《品牌形象设计导论》将品牌形象设计提升到一个品牌战略的高度，详细论述了品牌形象的内涵、导入策划、包装和标识设计、传播和保护等各种战术方法和内容，并列举了详尽的案例，选配了清晰的图例，以“总领纲要—分述各项理论内容—付诸具体案例实践”的成书结构呈现出来。《品牌形象设计导论》将理论结合实践，条理清晰，图文并茂，是品牌形象设计领域的一本佳作。

《艺术设计理论与造型基础》以艺术设计这一学科为研究对象，系统全面地论述了艺术设计的基本理论和应用实践。具体内容包括艺术设计的概念与特征、造型基础、构成要素、应用材料、风格类别等，同时又从艺术设计的各个领域人手，论述了视觉传达设计、工业产品设计、服装设计、环境艺术设计的理论与应用。 《艺术设计理论与造型基础》结构严谨、内容丰富，具有很强的实用性和可读性。

本书是我国知名青年戏剧专家吴新斌的第二部戏剧评论集，辑录了近年来撰写的37篇文章，大多已在国内重要报刊公开发表，或收入各种文献、研讨会专集。分为“凭海观澜”、“品剧读人”、“台前觅诗”三辑，辑着眼于剧坛现状的综论、综述；第二辑着眼于剧目和艺术家研究；第三辑着眼于戏剧舞台美术的批评与思考。立足于“事件”、“现状”、“思考”，“作品”、“人物”、“评论”，就当代戏剧的艺术创作、艺术现象、存在问题及审美价值展开探讨，既有对新时期以来、尤其新世纪以来我国戏剧整体景观的评论、梳理，也有对一出戏、一位艺术家

《俄罗斯钢琴学派笔记》的内容源于笔者自2010年起在人民音乐出版社的《钢琴艺术》杂志上以连载形式发表的文章，其中简述了俄罗斯钢琴艺术的历史和发展，文章的重点在于阐述了苏联时期莫斯科柴可夫斯基音乐学院四大钢琴学派在演奏与教学中的重要观点和原则，并通过俄罗斯钢琴家格言的形式具体有效地指导钢琴演奏家、教师和学生在实践中遇到的一些问题。其中涉及的所有人名，笔者没有以俄文而是均以拉丁字母的形式呈现，原因是国内读者大多不熟悉俄文，拉丁字母人名更便于读者查询相关文献。另有几篇是笔者整理、翻译的俄罗斯著名作曲家

为探索音乐审美教育的人学主题，这本《音乐审美教育的人学研究》运用价值判断与分析的方法，以设定音乐审美教育的人学承诺理念为理论出发点，对现实的音乐教育进行审察和分析，在现代社会发展的大背景观照下，将音乐审美教育视为生命质量提升的教育。在对音乐审美教育的人学思考层面上，分析音乐教育现实并关注其发展状况，明确音乐审美教育的内在价值。探索音乐审美教育作为一种人类社会的文化现象，它的哲学、历史和文化根源是什么？为什么能促进人自身各种因素的平衡和协调，影响和提升人的生命质量？这种影响和促进作用的实施机制是什

陈静编著的《音乐哲学的美学问题研究》是一部研究音乐哲学的美学问题的学术专著。全书共分9章，主要内容为：音乐哲学的相关历史问题，对音乐的理解问题，音乐作品的分析理论，音乐作品的审美，音乐与情感的关联问题，音乐哲学的社会学思维逻辑，古希腊本体论哲学思维逻辑下的音乐美学观，西方音乐中的中国哲学思想，先秦儒家的音乐哲学思想等。

艺术设计专业是横跨于艺术与科学之间的综合性学科。江平、黄珊、梁虎主编的《艺术设计理论与应用指导》以艺术设计为研究对象，包括艺术设计理论及其在各个艺术设计门类（视觉传达设计、产品设计、环境艺术设计）中的实际应用技术指导两大部分内容。本书理论与应用实践相结合，内容全面、系统、科学，具有很好的指导意义。

《艺术设计理论体系及风格嬗变》从艺术设计的基本理论出发，详细论述了艺术设计的造型理论、材料理论、心理分析、思维与方法、审美与批评以及艺术设计的主体——设计师的相关内容，为艺术设计提供了系统、科学的理论支撑，同时从产品艺术设计、环境艺术设计、视觉传达设计和数字艺术设计等领域展开实践。《艺术设计理论体系及风格嬗变》选材新颖，内容充实，做到了深入浅出，理论联系实际，具有很强的前瞻性和实用性。

《艺术设计造型与美学研究》以艺术设计造型为基础，对其中的形态构成、字体设计、图形设计、色彩设计分别进行论述，然后结合艺术设计美学对审美的本质、形式美的规律、审美文化等方面展开探讨，以此来提高造型设计师的创造力、审美观等综合素质，并且能运用造型知识、形式美原则等方面的知识来服务于艺术设计编排等实践活动，所以《艺术设计造型与美学研究》除了艺术设计造型中的字体运用、图形运用、色彩运用以外，还增加了艺术设计编排的实践内容。

视觉传达设计是用造型和色彩将具有某种意义的内容，通过构图的组合表达出来的造型活动。它需要设计者掌握设计的造型要素与不同领域的设计技巧，并通过合理布局各种视觉元素的主次、对比、均衡关系，以达到最佳的传达效果。《视觉传达设计的造型要素与不同领域》重点论述与分析视觉传达设计的造型要素、形式原则、不同领域设计，以利于指导学习者进行视觉传达设计的目的。