本书讲述了关于音乐和大脑如何协同进化。 心理学教授、资深音乐人丹尼尔·莱维廷结合音乐分析、心理学与神经科学，述说音乐为何令人迷恋，解译人类最优美的神经冲动。 音乐是最能贴近心灵、感染情绪的创作形式。音乐作品也是我们唯一能够随身携带、不时重新温习的艺术。我们每个人都能轻易举出喜爱的音乐家或音乐类型，却难以解释为何喜欢这些音乐，而非其他音乐。仿佛在音符与和弦之间，还有某种我们能够感知却无法言说的神秘。 作曲家勋伯格说过：总有一天，心理学家将解译音乐语言。如今预言的时代已然来临。心理学家

《奥特曼高级和声：理论与应用》接续了从《奥特曼初级和声：理论与应用》开始的音乐基础理论课程，从调性音乐讲到20世纪的序列音乐，完成了对18、19世纪和声的研究。本书在对传统和声进行梳理、阐释和分析的基础上，第十一章专门对不常见的和弦结构和复杂的和声续进进行了论述，第十二章梳理了19、20世纪之交新和声方向的探索成果。第十三章以对克劳德德彪西的印象主义和声进行论述作结，过渡到后三章。第十四章对20世纪音乐进行纵览式的评述，可以帮助读者厘清20世纪作品的现代倾向。后的第十五章和第十六章则对20世纪的

罗伯特·W.奥特曼教授的和声学专著分初级与高级两册。 《奥特曼初级和声：理论与应用》旨在为学习音乐的学生和乐迷提供循序渐进的学习方法和参考资料，涵盖了自然音和声、不协和音的解决、副属和弦以及初级转调等内容。在和弦结构、和弦续进、和声分析以及声部写作之外，本书还强调旋律的学习，包括旋律的结构（曲式）以及包含特殊元素的优秀旋律的写作技巧讲解。 本书的一大特色在于音乐谱例采用了数位女性作曲家的作品，并通过十二篇系列文章将所学习的调性音乐的概念、知识与17世纪前和19世纪后的音乐风格和音乐

约13801580年间，欧洲北部的艺术创新与同时代的意大利旗鼓相当。与意大利文艺复兴注重与古代的重新对话不同，北方文艺复兴更加重视对个人和自然界的探寻。在这种人文氛围下，扬·凡·艾克、阿尔布雷希特·丢勒、小汉斯·荷尔拜因等北方文艺复兴艺术家更新了油画绘制和版画制作的技术，创作了艺术精致的一批艺术作品。这也是一个政治、宗教和社会动荡的时期，艺术的赞助体系、生产机制、艺术家对创作题材的选择都在这一时期发生了根本转变。 北方文艺复兴延续了两个世纪

本书凝聚了他一生中最出色的作品,涵盖了几乎所有的重要项目,分为“日本”“美国”“彩色”“环球旅者”等多个章节,并穿插以多篇极具启发性的相关文章,足可成为了解久保田一生事业的杰出范本。艾略特·厄威特在前言中问道:“久保田博二,过去50年你都去过哪些地方?经历几百万英里的旅行和摄影后,你如何看待我们这个星球?”本书为我们提供了答案。《久保田博二:摄影家》收录了数百张照片作品,以及一篇长达万字的访谈。

本书讲述了不同生活处境、年龄阶段、生命经验的各色人物,在日常生活中的孤独时刻。全书以春夏秋冬四个季节为切分,画风清新独特,富于变化,从细微处表现人物内心。书中设置了一位女性摄影师的观察者角色,在人物流露情绪时按下快门,接着人物内心独白出现,图画与文字交织,立体呈现人物形象。同时在四个章节开头,均出现了一位远古时期的小男孩独自生活的小故事,与现时人物的生活状态产生呼应。

本书延续一贯的硬汉侦探风格,尝试新的主题,并且内容更加贴合当下读者需求。这一次,黑猫侦探墨萨德被卷入一场个人对抗犯罪组织及其后台的斗争中。工会主席克拉克拒绝听从黑手党的命令,人身受到威胁,于是请求墨萨德帮助。后者沿着地铁案件的调查,逐渐发现黑手党背后更有神秘大财阀为后台,而他们的目标绝不是表面上这么简单,更图谋进一步控制整个城市,将魔爪遍布全市。

这是一本指导3D艺术家进行人物模型雕刻的重要教学指南，由包括著名艺术家ChrisLegaspi、MarioAnger在内的十位专业人士共同完成。本书从2D男性和女性人物的设计开始，逐渐深入到实用和进阶的3D雕刻技术，涵盖了从人物比例形态的设计到骨骼、肌肉、皮肤、血管等细节建构的指导。本书包含6个重要部分，描绘原型人物部分将指导读者开展2D人物的描绘，雕刻原型人物、大师创作方案以及进阶拓扑部分将指导读者开展3D原型人物、不同体型人物模型的建构以及重新拓扑，此外2D美术馆、3D美术馆部分收录了许多精

《艺术的旅程》是一本适合艺术入门的图文书。它以穿梭艺术世界的时空旅行为特色，带领读者从三万七千年纳瓦拉加巴曼的洞窟壁画出发，纵穿三万七千年历史，分别游览罗马、埃及、吴哥、海泽比、廷巴克图、北京、江户、阿姆斯特丹、纽约、伦敦、巴黎、维也纳、里约热内卢等三十座艺术文化名城。它以通俗易懂的文字介绍这些城市的历史渊源，以精致、大幅的手绘图像呈现城市的文明景观，同时穿插以各地*具代表性的艺术作品图片及知识介绍，具有很强的可读性和趣味性。

本书与一片非凡的土地有关，描述了9871917年的俄罗斯文化，内容涵盖艺术、文学、舞蹈和音乐等诸多领域。 在这部插图丰富、论述严谨、文字优美的书中，作者追溯了俄罗斯艺术和建筑的发展，从基辅诸多大教堂和宫殿的建造，到莫斯科的崛起和克里姆林宫的兴建；精巧地重塑了伊凡雷帝、彼得大帝、叶卡捷琳娜大帝的传奇故事，以及他们对俄罗斯的影响；生动讲述了19世纪俄罗斯惊人的艺术成就；描述了在20世纪的先锋派运动中，夏卡尔、尼因斯基、季阿吉列夫、斯特拉文斯基等艺术家对整个世界审美的改变。