本书按历史时期划分介绍中国古代音乐的发展：远古、夏商西周、春秋战国、秦汉、三国两晋南北朝、隋唐、宋元、明清。以引用翔实的史料为主，同时充分吸收当前学术研究成果；除文字叙述外，还配以图像、谱例、音响等，加上作者有视频课资源作为基础，部分优秀教学视频通过剪辑制作后，可插入对应知识点中，学术性与实用性并存。

本书共三个单元，第一单元是钢琴弹奏基础，是对高职前三年钢琴弹奏基础知识、技能的复习、概括，提升；第二单元从幼儿歌曲伴奏编配开始，按照调号的升降顺序，循序渐进排列，每一首歌曲伴奏、创编练习都以简谱、线谱对照的方式呈现；第三单元介绍中国民族调式歌曲伴奏编配，内容包括宫、商、角、徽、羽五声调式歌曲的配弹方法，以及歌曲前奏、间

本书共分十章，涵盖了乐理考级中普遍涉及的基本乐理、初级和声、乐器法等音乐理论知识。作者根据二十余年高校作曲理论类课程的教学经验，写作中紧紧围绕一般教材中较少涉及的“Why”(知识点的来源与构成原理)和“How”(如何记忆并使用知识点)这两个要点，使读者不必死记硬背，而是在充分理解原理的基础上学习多种解题思路，并通过每章

本书分为绪论、上编、中编和下编几个部分。绪论部分阐述了智慧创生的创新教育理念，概述了音乐教师应具备的教学技能与核心素养，以及微格实训的教学模式。上编主要从微型课堂出发，阐述了音乐教师应具备的教学基本技能。中编从音乐教学专题设计出发，讲解了歌唱、欣赏、器乐、创作、律动等不同类型的音乐课程中音乐教学设计技能的运用。下编介绍

本书内容包括：总述、东亚民族音乐、南亚民族音乐、东南亚民族音乐、西亚－北非民族音乐、黑人非洲民族音乐、欧洲民族音乐、拉丁美洲民族音乐、北美洲民族音乐、大洋洲民族音乐。

本教程所传递的是一种卓有成效且兼顾乐趣与启发性的教学方法，主要从以下几方面展开知识点的讲述：用历史的眼光聆听、有针对性的聆听、节奏语言、旋律语言、爵士钢琴技巧、爵士理论、爵士和声、爵士即兴以及练习建议等。每个版块都专门设计了解说、练习以及测试计划，与一般大学的爵士课程常规教学计划类似，可由一位或多位教师进行教学。

教材采用了理论阐述与实践分析相结合的方法——每个章节的理论点都选取了相应的中国声乐作品作为例证，并附以分析说明。其中，分析说明又呈现出文字叙述与视频讲解相结合的多视角阐述方式。教材谱例引用部分大都为歌曲的片段，旨在说明问题，并节约篇幅。完整的声乐作品谱例及视频讲解、范唱部分则以扩充的链接资源——“二维码”的形式标记在对

本书主要内容包括：调性音乐的扩张、自由无调性、音级集合、十二音音乐、偶然音乐、新的时间秩序、调式音乐、新音色、简约主义音乐、现代记谱法等。

琵琶的历史悠久，在众多的民族器乐中，它以其独特的艺术魅力，博得了广大群众的喜爱。在作者多年的教学过程中，发现供成人，特别是青年人学习使用的初级教程甚少，适用于普通高校美育课程教学需要的琵琶初级教材更是缺少。市场上大部分初级教材的内容多以儿歌等方式进行练习，这不太适宜成人的训练。为了满足成人，特别是广大青年琵琶爱好者的学

本教材凸显学前教育特色，将多种理论知识浓缩成能被当今学前教育专业学生理解和接受的要点，学生既弥补了学习音乐的“先天不足”，又从中获得了实用的知识。本教材将钢琴技术训练与钢琴即兴伴奏和幼儿歌曲弹唱进行完合，实现理论与实际运用同步进行。同时，还将钢琴教程课时化，让同一知识点的不同类型乐曲同时呈现在一节课中，简单明了、循序渐