"本书是高等院校影视学教材,内容包括影视艺术理论、影视艺术类型、影视艺术发展史、影视艺术鉴赏与批评四个方面。教材在总体把握影视基本特性、传媒特性和发展趋势等的基础上,从理论入手,进入影视的具体形态,最后拓展到影视鉴赏、批评的实践层面,使学生在掌握影视艺术基本原理,了解和掌握影视创作方法的基础上,增强影视审美能力和批评能
"本书是“十三五”职业教育国家规划教材。本书内容包括导演、编剧、台词、景别、拍摄角度、构图、色彩、灯光设计、运动镜头、蒙太奇、长镜头、表演等十二个单元。每个单元按照“导语、单元目标、任务、影片解读、影片链接、知识点小结、成果示例”的体例编排内容,体现“做、学、教、做”的教改思路。本书有利于引导学生将思考与实践相结合,通
本书突破此前世界电影史书籍多以欧美为中心、以时间线为轴、以国别为横断面的编撰习惯,首次以大洲架构全球电影史的创新板块组合,以全球化、时代化的史论框架和中国化视野对各大洲电影史概要梳理,进而对各大洲重要国家的电影发展史深度扼要连贯书写,突出重要电影现象、美学思潮和人物,尤其是纳入21世纪全球电影发展新貌。为方便教学需求,
本书以电影制片管理为主题,以项目管理为理论支撑,强化组织管理、流程管理、人员管理和资金管理,重点阐述电影制片管理各个环节的相关概念和规范流程,选择性地借鉴国外先进的制片管理理论,有针对性地剖析国内外典型案例,尝试能够建立一套适合中国当代电影制片管理实践的理论体系。本书主要内容包括项目开发、预算管理、项目融资、统筹管理、
"本教材内容涉及影像、声音、剪辑三个角度,分析光线、色彩、构图等视觉构成要素的艺术特性,进而深入讨论蒙太奇、长镜头、场面调度、镜头组接、节奏、声音等视听语言各个重要环节的表现力及相互关系。本书逻辑严密,层次清晰,系统呈现了视听语言从元素到篇章的过程,并以经典影视作品个案为例,详细讲解了视听语言的特点及创作方法,同时结合
电影产业化改革以来,中国电影业实现了高速发展。现阶段中国已经成为世界第二大电影市场,拥有全球最多的影院以及银幕数量。在此背景下,本书以电影院作为研究主体,从影院投资开发、票价制定、排片运营、营销管理、设备技术、政府规制、发展趋势等方面详细介绍了中国电影放映行业的基本现状与影院运营管理的主要模式。本书是北京电影学院管理学
本书作者为中国第四代重要导演谢飞对自己60余年教学、实践经验的梳理与总结。以作者导演的有关影片为分析片例,对导演规律及技法做了实例分析与阐述。分为怎样成为导演、观念蜕变、导演构思的产生与体现、导演对剧本的选择与加工、导演的视听创作、导演与演员的合作、电视剧导演及其他、电影市场、电影教育等导演创作教学的完整内容,并有作者
“影视拍摄及后期制作”是数字媒体艺术专业的核心课程,是学生掌握影视制作基本操作技能的基础课程。本书共6章,内容包括国内外电影史、纪实拍摄与写意拍摄、剪辑、创意剪辑、影视剧本写作、后期制作软件。本书在保证知识系统性的前提下按知识点、技能点进行知识讲解;对重点、难点的知识点和技能点录制教学视频,并配套相应的教学课件;依据相
本书设计了6个单元,分别讲述动漫作品的创作理念、剧本与角色分析、导演与分镜头台本的制作、角色造型的设计与制作、动画运动原理及规律、动画场景的设计等内容。
影视导演学基础