本书艺舟双楫，兼收作者琴史与琴器方面的研究成果，互为映衬。琴史集中在南宋至元至明前期，先是董理宋元江浙两操之对峙消长。继而话分两头，考证元明时期“浙操徐门”和“江操刘门”两个最具势力的琴族。二文汇集散碎资料，各横跨数百年，涉及家族七八代人，最大程度还原历史情境。琴器部分所论八床唐宋元明古琴，既有王世襄、郑珉中先生已有结

《爵士乐标准曲》是一本全面介绍爵士乐经典作品的指南，讲述了266首经典曲目背后的故事，对两千多张唱片进行推介，并包含爵士名家轶事，是爵士乐爱好者的常备书籍。作者泰德·乔亚凝结毕生思想精粹，带领读者了解爵士乐经典曲目。身为爵士钢琴家，他演奏这些歌曲已有数十年之久。身为音乐史学家和乐评人，备受业界认可的爵士乐专家，他将自己

《乐府集成》是一部中世纪最具权威的阿拉伯音乐史巨著，由中世纪著名学者艾布·法拉吉·伊斯法罕尼用近50年时间搜集、汇编成册，共20卷。内容以阿拔斯王朝初期著名音乐家伊卜拉欣·穆绥里编辑的《百声》（百首歌曲）为基础，广泛搜集自蒙昧时代起至10世纪阿拉伯历朝历代的诗词歌赋汇编而成。对每首名诗名歌的作者、曲者和演唱者的生平事迹

音乐在二十世纪初之后发生了一次划时代的剧变：勋伯格与斯特拉文斯基等作曲家在十九世纪写下的作品，从问世以来直到当时对于人们仿佛从来都还是新音乐。应当如何接受这些作品，如何理解音乐的这次剧变，如何面对貌似混乱的诸多流派，如何将音乐看作社会与时代的一部分，阿多诺在本书中给出的答案有力，也有着强大且持续的影响力。 直至今日，对

本书以晚期浪漫主义音乐时期代表作曲家安东布鲁克纳的九部交响曲为研究对象，对作品中呈现的主要复调音乐织体形态及其所涉及的对位技法进行了较为全面、系统的分析；并根据布鲁克纳交响曲中对位技法运用的一般特点，着重对作品主题的呈示、展开，以及再现过程中的不同变化形态进行研究；同时也据此来探讨复调思维在作曲家进行交响曲创作中的运用

本书以京西张广泉乐社为对象，以职业乐人为主体，围绕其生存环境、方式和策略剖析并论证京西佛事音乐的民间化、习俗化，其中丧葬礼俗对民间佛事仪式及其音乐塑造意义的论述对理解中国其他地区佛教音乐与民间音乐的关系具有参考价值，而从民间佛事音乐的变迁入手，以宗教类非遗的保护为中心对几十年来的思维定势的分析与批判又切中保护之道的要津

《华乐西传法兰西》是“商务印书馆海外汉学书系”之一，由陈艳霞编著。《华乐西传法兰西》简介：中国的音乐不但在华夏大地上诞生、发展并影响着中华民族的文化和精神生活，而且通过各种渠道传到了世界各地，对世界音乐的发展也做出过自己的贡献。中国音乐在国外的影响不仅限于日本、东南亚和中亚，甚至在18世纪的西欧第一王国——法兰西王国也

《首演》描述了五位西方音乐巨匠的五部代表作的首演情况，分别是蒙特威尔第的《奥菲俄》、亨德尔的《弥赛亚》、贝多芬的《第九交响曲》、柏辽兹的《幻想交响曲》以及斯特拉文斯基的《春之祭》。作者不仅细致描绘了这几部作品产生的文学背景、社会背景，并且大量引用了首演时的海报、评论文章、音乐家的通信等原始材料，对当时的娱乐场所、剧院形