本书主要内容:明代汉族民间服饰的演变、清代汉族民间服饰的演变、民国时期汉族民间服饰的演变、汉族民间服饰与社会风尚变迁、汉族民间服饰变革与政治经济因素、汉族民间服饰与女性社会角色等。

本书共九章，内容包括：民间美术概论、民间美术的特点、民间吉祥图形、民间年画艺术、民间剪纸艺术、民间陶瓷艺术、民间皮影艺术、民间雕塑艺术、民间艺术与现代艺术的结合。

荆楚装饰纹样艺术探析

本书跳脱了大多数学者从纯文学或艺术的角度解读其思想和作品的传统思路，独树一帜，沿设计艺术学的维度，从器物制造的角度出发，透过对李渔造物的自然能观、审美观以及造物思想的娱乐旨趣等方面的深入解读，探讨其的学说理论与审美观，形成了一种新的造物美学思想，意图通过具体的器物让世俗生活之人也能够获得审美的权力，并给当代生活与艺术以

作者立足于国内外平面构成设计界专家丰硕成果之上，结合中外平面构成设计学科发展的新形势和新特点，针对本科及高职高专院校设计类专业应用型人才的培养目标，从平面造型设计出发，系统地介绍了平面构成与设计、平面构成的基本元素、平面构成的形式美规律、平面构成的基本形与骨骼、平面构成的基本形式及平面构成在设计领域的应用等基本知识和技

《现代室内陈设设计/全国高等院校艺术设计类专业新时代规划系列教材》对室内陈设设计风格的研究建立在现有的建筑学、造型学、美学、室内设计学等理论学科以及室内环境的本质和形式研究已有成就的基础上，并将这一风格问题扩大到形式范畴和文化领域来讨论。通过对“室内陈设设计”这个有一定深度的方面进行探讨，涉及多角度、多层面、多领域，展

展示设计是伴随着人类社会政治、经济的阶段性发展逐渐形成的新兴专业学科。展示设计从范围上可以大到博览会场、博物馆、美术馆，中到商场、卖场、临时庆典会场，小到橱窗及展示柜台的设计。在既定的时间和空间范围内，运用艺术设计语言，通过对空间与平面的精心创造，使其产生独特的空间氛围和风格，在含有解释展品、宣传主题意图的同时，更强调

国内高等艺术院校的视觉传达专业大多设置了标志设计课程，并把它作为企业形象设计、品牌设计课程的基础，既保留了普通教材的经典教学方法，又在不断创新的设计理念指导下，对标志设计课程的教学成果进行归纳、整理和总结，探讨信息社会标志传播的多元化和多样性，标志设计的系统性和实践性。《标志设计》针对国内标志设计教材的现状，从现代设计

本书以少量的文字阐述了青花瓷的简史及时代特征，以大量的篇幅介绍制作青花瓷的原材料、工具及设备的具体使用方法、青花瓷的绘制工艺技法以及青花彩绘常用的彩绘方法，并对与青花密切相关的釉下五彩、青花釉里红、青花斗彩作了简要的介绍。书中有配合文字教学的插图，选刊了数十幅历代较典型的青花作品彩图。

插花是一门艺术，有东方式插花和西方式插花之分，历史悠久，是文化传承的一种载体和方式。《休闲插花》从家居插花、办公室插花、节日插花和花艺沙龙等四个方面，在简单介绍插花的基本知识后，以图文并茂、数字化的方式呈现了插花的具体应用，具有很强的实用性和可操作性，能使读者快速掌握、触类旁通，享受插花给予都市生活的无限乐趣。《休闲插