江苏现代作家与外国文学研究

本书是一本结合作者戏曲表演、教学、导演实践经验编写的戏曲导演基础教程。全书主要分为理论、实践、知识导读三大部分,结合课堂教案、片段导演练习和一些戏曲剧目导演案例,内容丰富,科学实用。作为一门学科,戏曲导演教学过程具有其特殊性:戏曲导演教学过程是在对学生进行编、表、音、美全面训练的基础上逐步提高戏曲导演知识技能水平的过程

本书主要收录了高子亮先生生前创作的部分戏曲剧本、古体诗、散文随笔、小说和文史杂记等作品。其中戏曲剧本有反映农村生活的《相女婿》《万紫千红第一枝》，反映知识青年下乡的《志群接鞭》，歌颂科技人员崇高的革命品格的八场柳琴戏《红桃图》等14部；古体诗有《初晴》《南原远眺》等；民间文学《狗碑》《华佗拜师》等；短篇小说《老宗家》《

本书以书信形式收集整理了著名戏剧家郑怀兴先生与其学生赖玲珠在教学交流中的点滴，师生通过电子邮件的方式，围绕这教学中赖玲珠的听课笔记、阅读摘录、看戏观感、写作练习、点评心得等内容展开讨论，语言朴实生动，篇幅短小精悍，内容充满了感人的师生情谊和对戏剧编剧艺术的孜孜追求，真实的记录了艺术道路上郑老师与弟子的传承与创新共存的师

本书收集的是福建省宁德市剧目工作室编剧赖玲珠女士自1998年涉足梨园以来所创作的戏剧经典作品合集。其中收录的有《三倒丫轶事》《寿宁知县冯梦龙》《英雄与逃》《桃花吟》《状元琴》《山哈魂》《鸾峰桥》《星星索》等现代戏、古装戏、话剧小品和戏曲论文及戏评观感。本书记录的是作者人生的一个片段，一种情怀、一份感恩和纪念。

中国话剧诸多现象和问题不是单纯从“戏剧内部”就能解释清楚，还要从“戏剧外部”来观察和阐释。《戏剧内外：中国话剧的接受研究》着力构建戏剧内-外互动研究的新范式，从审美研究范式转型为文化研究范式，以实现对中国话剧史综合、多元和系统地研究。在全书体例和论述框架上，《戏剧内外：中国话剧的接受研究》希望做到“‘自上而下’的戏剧学

本书共四章，内容包括：戏剧影视空间形态构成课程设计、戏剧影视空间形态构成中的二维设计、戏剧影视空间形态构成中的材料语言表达、戏剧影视空间形态构成中的立体空间设计。具体内容包括：形态的概念及分类、二维图形形态之中外古典图形赏析等。

本书根据社会背景的变迁及其对戏剧领域的影响，划分为四个历史阶段，起讫时间分别为“1949-1962”“1963-1976”“1977-1999”“2000-2018”。

本书内容分为八个大的部分。第一章为绪论，主要辨析“说书”“说话”“平话”“评话”“评书”“评词”等概念，以及它们之间的关系；第二章为评书的渊源、发展、流派和师承研究；第三章探讨评书的艺术特征，包括本质艺术特征和一般艺术特征；第四章通过对评书与史书、评书与小说、评书与戏曲、评书与相声等姊妹艺术之间关系的比较，加深对评书本

本书以中央戏剧学院公共课《中国戏曲》教改为视点，从“戏曲德育”“专业知识”“学术方法”“政治修养”四个方面探索高校戏曲思政价值，有史论理论文化讲解，有专题探讨学术互动，有乡村戏曲田野调研，有课堂师生剧本创作。