美国普利策诗歌奖得主、桂冠诗人马克·斯特兰德在大画家霍珀那里看到一个他似曾相识的世界：“常常感到霍珀绘画中的那些场景，是我自己过去经历过的”，总是被“抛置于一个完全由情绪和感觉所主导的虚像空间”，被一股莫名的张力所引导，在画作面前神游，最后却只见“自己与自己相遇”。为寻求这迷魅所在，他选取霍珀的三十幅画作，从内容叙述和

本书从1895年电影诞生至今的历史上，精选了世界电影史上重要电影运动的宣言、倡议书、公开信，其内容涵盖了电影创作、电影技术、电影美学、电影保护和民族电影运动等领域，作者从爱森斯坦、卓别林这些早期重要导演，也包括安东尼奥尼、基耶斯洛夫斯基等大师参与撰写的电影运动宣言文章，有拉丁美洲电影运动的著名文献，也有道格玛95这些数

本书收录了十六篇涉及分析哲学与美学视野下的电影研究论文，其作者包括阿瑟·丹托、肯德尔·沃尔顿、诺埃尔·卡罗尔、格里高利·居里、卡尔·普兰丁格等欧美电影与艺术哲学界十分重要的代表性学者，所收录的论文涉及电影的定义、电影的形而上学以及电影类型等基础性问题，对与电影研究相关的诸多概念与论题，诸如摄影现实主义的本质、什么是运动

帧帧画现繁华景，由画入宋。在专家视角的引领下，经由政治与图景、皇家与审美、文人与情怀、主题与技法、世俗与气象、家具与起居、收藏与传播七个篇章，观览宋代，解密活色生香的艺术与生活。多层次、多角度、小见大式的多元化视域，趣味性和揭秘性并重的可读方式，以画观宋，人间有味，感知宋代的烟火气与文人气。

作者是已故瑞士画家、雕刻家、著名的美食理论家和艺术教育家，毕生丛书色彩学研究。艺术理论。作者从主观感受和客观原理两个方面来研究色彩和介绍色彩规律，并用近200幅图进行阐述，选用的28幅彩色图版提供了从中世纪早期到20世纪西方绘画各个时代的经典作品，并附有对每幅图的精辟分析，说明画家的用色经验及如何在创作中将色彩作为重要

两位合著者基耶斯洛夫斯基和皮耶谢维奇是电影史上著名的导演/编剧搭档，1990年代享誉世界影坛的《红》《白》《蓝》三部曲及《两生花》即出自他们二人之手，两人的创作自1990年代以来在国内影迷圈和专业工作者圈子内一直深受推崇。本书囊括两人创作的所有十七个剧本，内容叙事切入当代普通人的平凡生活，涉及道德、人性、伦理、科学等诸

作者是艺术策展人、中国美术学院院长。策展艺术。本书是“行动之书”系列丛书中一种，是中国美术学院当代艺术与策展研究专业师生联合同行者共同进行的策展研究与实践的历史性梳理与集结，力图呈现师生同道们如何以历史脉络、问题意识、发言位置为批判框架，结合社会感知、历史经验、现实感觉展开共同的工作，从而建构起一个连接当代艺术与社会思

作者是艺术策展人、中国美术学院院长。本书是“行动之书”系列丛书中一种，是中国美术学院当代艺术与策展研究专业师生联合同行者共同进行的策展研究与实践的历史性梳理与集结，力图呈现师生同道们如何以历史脉络、问题意识、发言位置为批判框架，结合社会感知、历史经验、现实感觉展开共同的工作，从而建构起一个连接当代艺术与社会思想的智性枢

作者是艺术策展人、中国美术学院院长。本书是“行动之书”系列丛书中一种，是中国美术学院当代艺术与策展研究专业师生联合同行者共同进行的策展研究与实践的历史性梳理与集结，主要展现了国内艺术界对于媒体时代的来临所做出的积极反应与思考，力图呈现师生同道们如何以历史脉络、问题意识、发言位置为批判框架，结合社会感知、历史经验、现实感

本书是青年学者张屏瑾的影评集，有五篇电影评论文章，从多部电影史上耳熟能详的电影作品入手，去探讨女性被影像化的生存状况。正如作者所表达的，理解女性或从图像开始，古典爱欲化为水中的倒影，机械复制时代受到凝视的对象，在种种清晰与暧昧的镜像关系中，她们被不断地定义、涂抹与再现。这一系列文章尝试分析影像作品中的女性呈现，影像特有