正音，顾名思义就是矫正语音，使其发声符合语音规范。歌唱正音是通过学习语言的发音规律、特点和方法，并进行专业训练，使学生能更好地演唱声乐作品。“歌唱正音课”是目前中国国内音乐院校中普遍开设的一门语言类规范教学课程，目的是使学生在歌唱时能结合声乐演唱方法和技巧，准确地使用普通话朗诵和演唱。在一些院校中也称其为“台词课”。歌

本钢琴组曲与作品选,是对作者杨昆十余年的钢琴艺术作品创作一次阶段性的总结。该作品集在创作精神上紧紧围绕国家与时代精神,作者一直致力于创作中国风格尤其是具有西北地区特色的音乐作品,在创作中坚持民族特色与可听性。作品集大部分作品为西北地区风格的作品,包括如《天山》《敦煌印象》等颇具西北民族风格的钢琴演奏作品。其中,《敦煌印

本书是以蒙汉杂居区日常音乐实践场域--“文化大院”为主线展开的一项研究。文化大院是一种自娱自乐、非营利性的群众组织形式。在文化大院的场域中,通过音乐实践主体将传统音乐形式与社会文化联系起来。本书稿通过讲述文化大院内部的故事,试图回答不同文化大院之间的差异性,城乡文化大院、蒙汉文化大院的特色,以及文化大院内部不同身份主体

本书主要由三个章节组成:声乐艺术基础知识(如声乐艺术的基本特点,声乐的表演形式)、发声器官的基础知识(介绍了呼吸、发声、共鸣、语言及听觉器官的基础知识及它们之间的关系,怎样选择声部),和发声技能及训练(声乐训练的规则,声乐训练的方法及步骤,喉咙的科学运用。附录选择了适合用美声唱法演唱的蒙古语歌曲,如:《锡林郭勒》、《鸿

《西北民歌钢琴创意曲》作者将家乡的30首民歌改编成二声部的小创意曲。这些不同风格的小创意曲是根据汉族、蒙古族、藏族、哈萨克族、裕固族、东乡族、保安族和土族等各民族的甘肃民歌创编而成的。在该书乐曲说明中，介绍了所采用的民歌及其文化背景，希望对大家理解这些作品有所帮助。

在《西北民歌钢琴小曲与小奏鸣曲》的乐曲说明中，笔者介绍了所采用的民歌及其文化背景，希望对大家理解这些作品有所帮助。杨瑾女士为该书的钢琴曲做了具体的演奏指导并对指法、乐句的处理进行了具体标记，同时负责协调和对外联系的工作，龚玮女士为该书的钢琴曲分析了曲式结构，希望她们的努力可以帮助大家更好地解读和诠释这些作品。该书曲谱由

本书稿以钢琴音乐为研究对象,分五章探讨了其在我国的民族化发展概况。第章,以时间顺序重点围绕学校的钢琴音乐教育论述了其在我国的民族化发展过程;第二章和第三章,以创作为重点探讨了我国音乐家怎样利用具有我国民族特色的音乐素材,将我国的民族文化元素与钢琴结合,从而创作具有民族特色钢琴音乐作品,且第三章重点研究了在民族化创作过程

本书稿立足于中国胡琴的“多元一体”特性,以西南民族地区的胡琴艺术为着眼点,通过挖掘、收集、整理民族民间弦乐器音乐文化事象,汇集了胡琴在音乐、舞蹈、戏曲、文学、美术、宗教等方面的艺术形态和文化含义。以跨地域、跨学科、跨文化的研究方式,揭示胡琴艺术中“歌、舞、诗”一体化的乐舞美学思想,这也契合了我国少数民族传统艺术形成衍变

本书由上下两篇构成,上篇从学术建构、大歌名实、音乐形态、歌俗传统四个角度回顾了侗族大歌的学术史并从三个维度对其展开传统艺术文化形态的研究;下篇以侗族大歌的当代变迁为主题,围绕国家在场、舞台传统、学校传承、非遗展演、乡村旅游、大歌北漂六种大歌当代化的动力空间展开。全书以侗族大歌为线索,实则更关注的是以群体性、民俗性、地域