多元信仰、不同民族的赞助人和工匠在南亚次大陆留下了无数遗产和瑰宝，但它们也经历了几个世纪西方中心主义的误读。在全球艺术史的时代，温克尔曼的“高贵的单纯和静穆的伟大”的艺术理想不再适用，艺术史写作也在试图摆脱殖民主义的桎梏。无论是端庄肃穆的佛陀、婀娜艳丽的女神、繁复的印度神庙、精美的细密画、朴实的部落画卷还是当代女性艺术

本书在系统研究的基础上,对新时代十年上海文化领域进行了多维度、多层次、多角度的探究,这些领域涵盖了美术、音乐、戏剧、戏曲、舞蹈、影视、建筑、非遗等,构成了一幅从时代出发描绘上海都市文化成就的当代“全景图”。这一画卷,尤其敏感捕捉了十年间上海文化艺术领域出现的新潮流、新趋势、新现象、新热点,并对此进行理论化和专业化的分析

上海师范大学是一所历史悠久的高校，早在20世纪五十年代初，就开办了音乐、舞蹈、美术等专业。之后，又先后设置了戏剧、影视、动画、设计、建筑等学科。七八十年间，形成了一流的师资队伍，为社会培养了数以千计的艺术人才，创作了许多优秀的艺术作品，撰写了大量高质量的著作、教材和学术论文，在海内外高等教育界和业界产生了深远的影响。为

1939年，艾斯勒接到牛津大学委托撰写一本论电影音乐的著作，研究的目标是考察电影和音乐、自然音响和人工合成声音之间的关系，同时探究新的可能性。本书即随这项计划问世。本书首版于1947年，借用新版导言作者麦卡恩的话说，在其首版之时，“就其对商业电影及电影配乐在理论与实践两方面的本质特性与潜力的理解而言，乃是一份独特而极富

本书主要论述1937年到1949年这一特殊的战争时期的电影批评。

本书主要论述20世纪30年代的中国电影批评。

本书主要论述的是1980年代的中国电影批评。

本书主要论述的是1990年代以来的中国电影批评。

本书系教育部人文社会科学研究青年基金项目。书稿先是通过分析主流现代主义设计的文化现象，归纳其中的特性，总结表象背后的思想动机和文化内涵，分析物品背后的挂念模式和艺术表现等内容，澄清对现代主义设计本质上的误读和教条化的理解，为定义中国现代主义设计做好铺垫。其次，基于整体多维的学术视野，研究从中国早期现代主义的设计现象入手

本辑《世界3》以艺术史与博物馆为专题。 博物馆或美术馆近年成为学术界和公众文化一个共同注视的主题，由此也成为联系知识精英和城市大众的一个特殊纽带。特别是中国城市从20世纪90年代以来的快速现代化进程，把博物馆和美术馆在城市中的地位和职能问题推到了前台，多种形态的博物馆和美术馆一方面成为衡量现代城市成熟程度的标杆，另一