内容简介： 《舞台灯光基础与控制技术》是演艺工程与控制技术系列教材的教材之一。舞台灯光的实现具有规范的技术流程和技术方法。本书以舞台灯光基础与控制为题，全面介绍舞台灯光艺术设计与技术实施的基本知识，主要适用于普通高等学校演艺工程与舞台技术相关专业的学生，以及舞台灯光技术、设计人员学习与参考。

《表演艺术概论》主要介绍了表演创作、动作、交流等表演环节中的诸多要素，演员与自我、文学、导演、观众、生活、生命等的关系，形象塑造中体验角色、体现排演、连排、彩排、正式演出等几个阶段中的表演创作以及七大表演创新观念。《表演艺术概论》本着简约原则、少重复原则、多创新原则、生命学原则，概括叙述了表演创作中的要素、原理和规律，

全书实验部分对舞台灯具认知与吊挂、挂设与灯光吊杆控制、12通道数字调光台的使用、Code288调光台的使用、高级调光台的使用、舞台灯具光度测试实验、小型演出综合编排等实验进行指导，实验目的明确，实验预备知识完备，实验内容与步骤具体，过程详尽，操作性强，既能方便教师组织实验教学，又能引导学生自主学习。习题部分促进学生对知

本书以古老的戏剧表演为切入点，纵向层层推进全现今大发展的影视、动画表演；横向放射性探讨世界三大表演艺术家所做出的不同理论，实践贡献。本书以满足广大学习者的欲求为出发点(包括:广电、戏文、导演、播音主持、摄影、制片、动画、游戏、漫画等设有表演课程的专业，以及广大艺考生)，以数学实用为目标，每一讲均附有教学案例、教学图片、

内容简介： 片段教学是学生进行角色创作的起步，是学生从自我走向角色的过渡，也是学生掌握角色创作方法的重要阶段。本书讲解了表演片段的选材，小说、电影、电视剧、戏剧等不同作品的改编方法，重点讲解了片段表演的角色创作。本书既可以作为表演专业相关课程的教材，也可以作为表演艺术爱好者的参考书。本书可与《片段表演作品评析》配合使用

本书包括上、中、下三编，共十二章内容，分别就“戏剧的传统与观念”“戏剧的本质与特性”“戏剧的赏评与接受”三个部分加以具体而全面的讨论和阐述。上编论述戏剧的起源、东西方戏剧的历史传统、戏剧的形态与要素等；中编主要围绕“戏剧性”的问题，从戏剧的动作、冲突、情境、意象、场面等戏剧理论的基本范畴出发，就戏剧的时空品格、审美类型

《台词教程：对白与独白》是专门为戏剧影视表演专业的学生编写的台词训练教材，分为两大部分：对白与独白，每部分均包含理论概述、创作实例分析、创作实践练习以及辅助练习材料，实用性较强。《台词教程：对白与独白》旨在用科学的理论和大量的练习帮助学生打好台词基本功，使其学会分析剧中角色台词的言语动作，挖掘潜台词，寻找准确的内心独白

中国古代鬼神戏四种研究

本书讲解了古典芭蕾舞、现代舞、毯子功等形体基本功的训练，中国古典舞身韵、器械道具运用等舞台技能的训练，中国民间舞、古典仪等代表性动作技能的训练。对于形体训练的讲解图文并茂，还有示范动作的完整视频。本书填补戏剧影视表演专业形体课程教材的空白，既可作为高校相关专业的教材，也可作为广大表演艺术、舞蹈艺术爱好者的参考用书。本书

《戏剧鉴赏》一书介绍了戏剧的起源、基本知识及各流派的特点，并着重分析了我国各阶段经典的戏剧作品，如《沙家浜》《茶馆》》《雷雨》等。在编写原则上，首先适当考虑到各艺术门类知识的完整性，将艺术门类的基本知识、经典作品安其内在的架构反应出来，做到整体结构科学合理；其次充分考虑非艺术专业学生的接受能力，编写深入浅出、点到即止，