本书共七章，内容包括：传承、版——规格、式——美感桥梁、版式网格设计、版式设计原理、版式视觉分析、版式设计实训。

本书力求通过对优秀美术作品的介绍和欣赏，培养各科学生的审美能力和欣赏水平，引导学生正视中国美术在世界美术发展过程中的作用及地位。全书共分五章，按艺术形式诞生的先后为序，从陶瓷、青铜、雕塑、绘画、书法五个方面入手，分别介绍了他们诞生的背景、性质及其重要作品。

本书分为VI设计的基本知识、VI设计的构成要素、VI设计的实训三章，内容包括：VI的基本理论、VI的种类、VI的设计原则、VI的发展趋势、VI的设计流程、VI基本系统设计、VI应用系统设计、VI手册制作等。

本书分为认识标志、构形训练、设计标志、附录四章，内容包括：定义与功能、历史与发展、标志之名、标志之形、标志之意、标志之色、标志的应用等。

本书共分六章，内容包括：场景设计的概述、场景构图及表现手法、场景设计的类别、场景中细节元素的处理、场景设计中的气氛渲染、角色设计与场景设计结合。

本书突出设计艺术史由于其外延所指有别于以往的工艺美术史，许多设计艺术史书籍纳入了科技史内容，有时“造物史”这个术语与设计史也确实混同难辨。但是，“设计艺术”实际上仍然是一个艺术设计的概念，“艺术”二字是使此设计区别于彼设计如机械设计、电路设计等等的关键。张道一先生曾精辟地阐述过“设计艺术”与“艺术设计”两个术语的关系：

本书分为课程介绍、课程设计、课程内容、历届学生作品成果四章，内容包括：教学概况、教学目标、开题、设计任务书、时间安排、作业成果要求等。

本书对三大构成中的平面构成的表现形式及思考方法作了系统的阐述，希望能适应当前艺术设计教育发展的需要，对院校学生、设计人员和广大读者有所裨益。本书编写以理论与实践相结合为主要原则，既重视学生对于基础理论知识的学习，又力争让理论教学能够融于实践，指导实践，充分体现出应用型、实践型为主的教学目标和教学理念。共分八章，内容包括

本书分九章，内容包括：硬笔书法概论，书法发展的主要阶段，钢笔楷书技法，钢笔行书技法，钢笔隶书、魏碑、仿宋体书法，硬笔书法教学，硬笔书法艺术理论，粉笔字，硬币书法的章法与鉴赏。

本书立足于全面的立场来讲解手绘的表现技法，并力图把技法的讲解与思维的不同阶段结合起来分析，用手绘的方式支持精彩的原创设计作品。本书针对钢笔手绘表现形式与内容进行了深入的研究，比如线的表现、线面表现、光影表现，对于线的表现，作者还把中国画的用线、运笔应用到建筑钢笔手绘“线”的表现形式上，形成了独特的语言特征。本书书中的作