本书既讲解了油画造型语言的创作技法，也介绍了西方油画大师的造型语言特征和风格，同时还介绍了不同时期美学思潮的演变发展，以及相对应的油画造型语言的习得、积累和创造。

本书共6章，内容包括：中国古代壁画概述、两汉时期墓室壁画、隋唐时期墓室壁画、水陆画的艺术发展、陕西地区壁画、其他地区壁画。

本书共分五章,内容包括:美术与动漫;美术基础在动漫设计中的运用;美术元素在动漫设计中的运用;色彩在动漫设计中的运用;美术在动漫造型中的运用。

本书稿对CG艺术的概念及主要应用展开了较详细的论述,并通过美国、日本、法国等CG强国对世界CG艺术的发展与演变进行了分析研究,同时讨论了CG艺术在中国本土的特色发展,最后对未来CG艺术的应用进行了一些展望,以上研究将对相关从业者起到一定的指导作用。

本书以中国画为研究对象，对中国画色彩的发展历程、中国画色彩的美学思想、中国画的颜料品种及色彩影应用、中国画的创作与用色、青绿山水画的历史兴衰进行了全面而系统的为探讨。中国画作为传统文化，只有从整体上对其进行研究和把握，才能人人本质上弘扬中国文化精神。只有对中国画有深层了解，才能理解中国画的为构图内涵，才会理解中国画的发

本书共四章。第一章主要对中国画的艺术特质进行大致阐述，主要包括传神与气韵、写意与留白、画中有诗、书画本来同、程式与透视、题款与钤印；第二章重点探讨了中国画的技法特征，主要包括中国画用笔、用墨、用色、构图、造形以及特有的笔墨观；第三章大致介绍了中国绘画的几种美学论，内容包括中国绘画“意境论”“形神论”“气韵论”和“虚静论

本书共七章，内容包括：中国山水画探源，中国山水画的发展进程，中国山水画的绘画对象，儒、释、道对中国山水画的渗入，阴阳五行对中国山水画的影响，中国泼彩山水画的继承与发展，中国当代山水画创作的代表人物。

本书以行书艺术教学与黄庭坚作品解读为研究对象，对行书的地位、行书的分类与特点、行书的书写工具、行书的执笔与运笔技巧、历代行书的发展演变与技法以及行书的笔画、部首、间架结构、墨法与章法、临摹等做了论述，解析行书创作的基本要求及创作训练，并以黄庭坚为例，对其生平、书法、行书风格与苏轼行书审美比较以及行书作品《松风阁》《幽兰

《高等教育美术专业与艺术设计专业“十二五”规划教材：招贴设计》是根据国家对高等院校美术专业与艺术设计专业的培养目标和课程设置的教学要求，编写的教材。招贴是一种张贴在公共场合，传递信息，以达到宣传目的的印刷广告形式，它是广告的最古老形式之一。《高等教育美术专业与艺术设计专业“十二五”规划教材：招贴设计》注重招贴设计与现代

《高等教育美术专业与艺术设计专业“十二五”规划教材：素描基础》通过对素描基础知识、观察方法、表现方法、学习方法以及写生要领等方面的介绍，使学生能够从素描原理和方法上得到有效地补充，在提高自身造型能力的同时，拓宽了艺术视野，明确了学习方向，掌握了学习方法，为今后的艺术道路打下扎实的基础。