本书以中国工艺美术品的门类划分为纵轴，以中国历史发展的各个年代为横轴，分别介绍各门类工艺美术品在具体历史时期的发展情况。全书涵盖陶瓷、金属、染织、髹饰、家具、雕刻等多种工艺美术类别，时间历史跨度从原始社会时期延续至当下，全面系统总结了各种工艺美术类别在不同时期的风格类型与工艺特征。本书可作为高等职业院校艺术设计、工艺美

本书从近100幅世界名画中总结出可以被轻松理解，或者说易于参考的配色方法，通过鉴赏、分析，提取色值等方法，让这些配色方法能够直接被读者运用到平面设计作品之中。本书主要分为“色彩的组合搭配”和“色彩的应用技法”两大部分，分别从配色方案和配色技法两个方面入手分析，概括了不同类型的配色方法，比如同类色配色、互补色配色、对比色

装饰品是中国北方地区夏商周遗存中数量*多、流行*广且*为重要的器类，对其种类、形制、流行时间及区域、组合、功能等问题进行深入研究，对于讨论中国北方地区商周时期不同族群的习俗、宗教信仰及其与欧亚草原、中原地区的文化联系都具有十分重要的学术意义。《中国北方地区夏商周时期装饰品研究》充分利用类型学方法，对夏商西周和东周两个时

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本书根据数字媒体艺术专业领域人才培养目标要求，从信息与服务设计观点入手，系统地介绍信息与服务设计的关系与发展，助力向服务经济转型并服务于经济发展。本书从信息设计与服务设计的概念到案例，从理论到实践，呈现了数字媒体艺术语境下相关方向的知识与内容。本书绘制了大量相关信息设计图表与服务设计可视化模型，结合优秀服务设计案例以及

本书从时间和空间的维度，简明扼要地呈现现代平面设计在科学技术、社会思潮、艺术风格等要素共同作用下的发展脉络。同时，在对现代平面设计历史的概述中，辅以大量代表性设计师的深入介绍和作品示意，以展示平面设计发展中的重要时刻。 全书图文并茂，内容丰富，图片精美，具有较高的学习和参考价值，不仅适合高等院校平面设

本书以平面设计为研究对象，针对平面视觉形态设计的方法与运用进行了详尽的分析。本书论述了平面设计中的各种造型元素与造型理论，重点对平面设计活动中涉及的创意思维与创意设计进行了解读，并对民间传统手工艺在平面设计中的应用进行了探讨。本书结构合理、思路清晰、层次分明、内容详细，理论阐述深入浅出，而且理论联系实际，引入大量的实例

中国传统插花是重要的艺术形式，内涵深邃，绚丽迷人，被列入*非物质文化遗产。 本书分甲、乙两篇。甲篇花之情，介绍中国花文化与插花艺术的发展历史、用花风俗等。乙篇花之艺，介绍插花技巧，包括花器，斋花、堂花，花朵、花枝姿与形、情态，折枝、团花、供果、聚景等造型，文人、宫廷、青少年、佛式、道式插花的不同文化内涵，构图等。全书

《造物设计几何精神探析》一书以造物设计的历史为线索，对人类在不同造物时代的发展，作了较为详细的描述，阐释了中西方在几何造物方面所呈现出的不同面貌。通过比较分析，中国的物以致用及装饰观念受古代哲学思想之影响，更重视礼仪规范和思想精神的表达；而西方造物受数理逻辑的影响，从古希腊时期的几何观念至现当代设计的发展序列，所体现出