《中国歌剧的唱法与舞台表现研究》以中国歌剧艺术为研究对象，针对中国歌剧的唱法与舞台表演艺术进行研究分析，分别研究了美声唱法、民族唱法以及舞台表现的整个过程。《中国歌剧的唱法与舞台表现研究》思路清晰，内容有层次有条理，理论阐述深入浅出，使读者易读易懂且不失趣味，是一部有特色且不可多得的中国歌剧研究作品。

中国歌剧是中华民族悠久历史的一个文化载体，是反映不同历史阶段的政治、经济以及人们生活状态的一面镜子。《中国民族歌剧传承与当代发展路径探究》以中国民族歌剧传承为初衷，探索中国歌剧当代发展路径，从西方歌剧传入中国，中国儿童歌舞剧发展，早期中国歌剧的探索，形成中国民族歌剧的理论思潮传承，并分类对中国民族歌剧表演传承、文学特性

音乐剧是一种舞台艺术形式，结合了歌唱、对白、表演、舞蹈。通过歌曲、台词、音乐、肢体动作等的紧密结合，把故事情节以及其中所蕴含的情感表现出来。《古典与现代的碰撞：音乐剧艺术理论及与美声唱法的融合研究》先从音乐剧的基本理论展开论述，随后对音乐剧的历史衍变、音乐剧艺术结构的组成要素、现代音乐剧演员的声乐演唱训练、美声唱法与音

以布莱希特与皮斯卡托为创始者的叙事戏剧对20世纪西方戏剧的观念、结构乃至舞台呈现方式都产生了重大影响，它是一种政治的戏剧，又发展成为文献的戏剧，甚至后现代的戏剧。在21世纪深受影视以及新媒体叙事方式影响的我们，有必要回溯过往，重新理解戏剧的演进发展过程，因为当代的戏剧不仅是内容，有时也属于形式，当形式表达过度时，我们有

《民俗学视野下的例戏研究》是对中国传统例戏的研究，集作者多年的调查整理资料并进行剖析和探讨，总结例戏的文化起源演变和发展，提供有价值的研究资料。全书结构合理，选材适宜，通俗易懂，给广大民间艺人提供了一些演出文本，也给其喜爱者提供了一套有趣的读物。

《清代及民国方志演剧史料研究以晋、冀、豫地区为例》是以“地方志收录演剧史料”为专门研究对象，首次从文献学的角度对方志收录演剧史料的规律与成因做了分析，同时还对“礼乐与戏曲”、“诸艺杂陈”、“土客杂处”及“多元戏曲空间”等问题进行了深入研究，拓展了传统戏曲研究的范围，为揭示民间演剧的本质、规律及特征提供了新的思路。《清代

《云南省哲学社会科学创新团队成果文库》是云南省哲学社会科学创新团队建设中的一个重要项目。编辑出版《云南省哲学社会科学创新团队成果文库》是落实中央、省委关于加强中国特色新型智库建设意见，充分发挥哲学社会科学优秀成果的示范**作用，为推进哲学社会科学学科体系、学术观点和科研方法创新，为繁荣发展哲学社会科学服务。云南省哲学社

《西方现代戏剧叙事转型研究》：西方现代戏剧叙事范式的转型可追溯到19世纪末，其转变是同整个西方现代思想文化观念的转向同步发生的，它打破了自古希腊以来西方传统戏剧倡导的“摹仿说”和“情节整一”的叙事原则，叙事范式呈现出多元化发展态势。戏剧功能，如戏剧视角、戏剧语言、戏剧节奏、戏剧时空、戏剧结构等积极参与戏剧的叙事活动，并

本书遴选中西方戏剧发展史上涌现出的十余位古今中外**戏剧家及其经典剧作为探究对象，从作家创作专题、剧作叙事技艺、作家作品比较三个层面、共计30个选题入手，运用比较对象的研究方法，针对关汉卿、王实甫、莫里哀、皮兰德娄等**作家、《俄狄浦斯王》、《赵氏孤儿》等经典剧作、“发现”、“突转”、“预叙”、“停叙”、“戏中戏”等叙

演艺业处于文化产业的核心层，是文化产业的重要组成部分。演艺业的发展是由剧团来实现，演艺剧团的发展水平关系演艺业整体实力的提升和国家文化的繁荣。本书翔实地记录了泉州各演艺剧团创业的艰辛，也点评了剧团的独到之处，并前瞻各剧种的传承发展，既有对影响泉州五大演艺剧团发展的各种因素的共性分析，又有对各剧团不同发展模式的个案探讨。