中国剪纸作为一项具有悠久历史的传统艺术，是民俗活动的重要组成部分。无论从技艺方面来说，还是从表现力方面来说，它都有很高的研究价值。 本书分为认知篇、纹样篇、寓意篇、故事篇、服装篇和饰物篇6章，共60个主题，收录了400余幅作品。认知篇从剪纸的起源、发展讲起，然后介绍了团花剪纸、门笺剪纸、皮影人物剪纸等；纹样篇涉及彩陶纹

《禅花与节气节日》依托三个方面，一是中国传统的岁时文化，二是中国人对花长久以来的衷情和应用，三是中国传统绘画和诗词的影响。以二十四节气为基础的岁时文化，源自先民在耕作、游猎、桑渔、骑射等生存中对自然天象与物候周期性变化的观察和认识，反映了先民的宇宙观。禅花蕴含着丰富的自然和人文色彩，与美学、文学、绘画、植物学等关联至深

本教材从艺术民俗学、文化人类学、历史人类学等多个切入点，基于民间美术本体讲，授民间美术在我国社会作为一个多维立体的文化物象如何嬗变，如何影响民众的生活，如何映射多种文化讯息等。作为被讲述对象的民间美术不仅是单纯的艺术形式，其在当下社会还具有生计化、动态化、民俗化、商业化、非遗化、资源化等时代性特点。在本教材的编写过程中

本书以田野调研、美学鉴赏和传承创新为研究基点,详细阐述了五溪流域民用器物的形制、样式、用途以及内涵。同时,配以大量实用案例,从原发性、民俗性、工艺性、功利性、文化性等方面进行分析,探究民间器物背后蕴藏的丰富而深妙的意韵,佐证民用器物与少数民族或群体的历史发展、伦理哲学、宗教信仰、思维方式、生活习俗息息相关。

本书共分为纸艺、泥面艺、布艺、综合材质、废旧物品改造、幼儿园环境创设与节庆活动手工制作6个单元。本书落实教育教材改革根本任务,以美术核心素养为指导,根据学前教育专业学生认知规律和学习特点来安排教材内容,为教育教学奠定良好的基础。本书特别重视手工知识的内化和实践应用,从制作技能技巧到设计创作,从介绍基础手工技法到幼儿园的

本书在第一版和第二版的基础上优化而成。详尽的阐述了图形创意的基础知识、图形创意的构成形式、图形创意的程序、图形创意的方法、图形创意的应用等五部分内容。并结合当今艺术设计教育的实际情况，力求对图形创意的有关知识作系统的、深入浅出的阐述的同时，还精心设计了四个单元的实践训练项目，并由浅入深作了详尽的安排及相关教学案例，力图

我们的传统服装光辉灿烂，在几千年的发展中，形成了各个时代的特色，我们从中可以一窥昔日风华。早在几千年前的新石器时代，我国先民就开始运用纹样来表达对美的追求和对美好生活的向往。服装和纹样的结合，黑白之间便能令人感受到线条之美、设计之美。 本书作者从事艺术传播、传统文化研究和非物质文化遗产保护工作多年，梳理了从周代开始直

本书全面、系统地介绍平面广告的基础知识和处理技巧,并对各类平面广告的应用进行深入的讲解,包括广告基础知识、新媒体广告设计、杂志广告设计、招贴广告设计、直邮广告设计、网络广告设计和户外广告设计等内容。本书采用“项目-任务”式结构,通过“相关知识”讲解平面广告的基础知识,使学生了解平面广告设计和制作的相关概念、分类等知识;

本书分为七章，前六章分别从陶艺的产生发展历史，主要原材料，成型技法，装饰方法和烧成等几个方面来讲述，其中第四章石膏模具成型是新增加的内容，最后一章是笔者和学生们的作品赏析。

“活态传承”是非物质文化遗产保护体系中的重要问题之一，也是非物质文化遗产学中的独特的学术视野。研究非物质文化遗产“祸活态传承”的规律，对建立科学的保护体系具有重要的意义。本书着眼于钧瓷传统制作技艺的“传承”，并以传承为主线，剖析钧瓷传统制作技艺中传承何来，传承何在，传承何往等诸多问题及答案。本书通过对禹州钧瓷技艺传承历