《山河光影：红色经典电影及其当代回响》分为三个部分，上篇“红色经典电影的概念、谱系与美学”梳理了“红色经典”的概念源流和理论意义，从历史发展、作品改编、风景建构、人物塑造等多个方面勾勒“红色经典”电影的谱系；下篇“重要红色经典电影细读”选取中国电影史上重要的红色经典电影进行评述与分析，结合具体的历史语境和文化理论，思考

本书从电影、电视、广播、纪录片等不同领域，对印度尼西亚传媒艺术的发展和历史进行梳理。

本书是克里斯托弗·肯沃斯经典作品“大师镜头系列”的第二卷，书中详细讲解了电影中拍摄对话场景的方法。对话，是电影重要的组成部分之一，怎样抓住观众的听觉和视觉神经，这其中自有奥妙。本书延续了《大师镜头（第一卷）》的风格，以细致的讲解配以电影截图、轨迹图以及电脑合成效果图，清晰、易懂、便于操作。就让我们跟着作者一起，去摸索电

为什么比起一流的好莱坞电影，你拍的片子总是差点什么，总是让人感觉生硬和虚假？你缺少什么？优秀的演员，先进的设备，高超的编剧？还不完全。你还缺少技巧，掌控镜头的技巧——而且这才是最重要的。这本书能给你灵感，让你有冲动去尝试那些复杂的、创意十足的镜头。书中引用的例证全都来自大片，那些设备是你买不起的，钱也是你花不起的，但没

一群虚构的人，用来来往往的邮件，说了些影视人类学的事。一个长期从事影视人类学教学和民族志电影拍摄工作的人，以零零星星的札记，记了些不成体系的想法。

本书共分“结构与组织”“视角与文本空间”“海市蜃楼：虚构的社会学，抑或社会学的虚构”三章，具体内容包括：文本的意义链构造、模式与类型、线索与重点、意义的运动、虚构的边界、情节实体化过程中的视角问题、视角的缝合与互补等。

电影自诞生起便承担了记录社会、反映社会的主要功能，而社会的发展变化也塑造了电影丰富的样貌。在中国电影创作中，城市和乡村一直是电影书写的主要区域，但随着中国现代化、城镇化的发展，城乡之间的过渡性区域（小城镇）逐渐成为创作者主要关注的对象。作为连接城乡的重要纽带，小城镇有着独特的社会风貌和时代气质，在电影中则体现出鲜明的空

《中国题材纪录片创作与国际传播案例库》（以下简称《案例库》）精选近年来中国题材纪录片在创作和国际传播特色鲜明的20多个典型案例，融入纪录片发展的“产业观”，树立纪录片生产传播的“全链条”思维，以全案研究的方式建立案例库。超越文本，将中国题材纪录片的创作和国际传播进行过程化还原，细分为创作背景、作品简介、制片方式与制片流

表演，是古时先人与神明交流的方式，是人类交往时不自觉的反应，是不同媒介中变幻的世间百态。唱念做打、声色影画，表演，一直贯穿于中国的表意体系之中。本书梳理了1905~1949年中国电影表演的历史。自1905年《定军山》徐徐拉开中国电影的大幕，中国电影历经了“活动照相”中的“不自知”的原生表演，于舞台与银幕的光影之间，逐渐

软件只不过是剪辑的工具，语法才是创作的基石、剪辑的法度和思维的利器。介绍剪辑软件的书卷帙浩繁，讲述剪辑语法的书却凤毛麟角。 作者结合自己二十余年的剪辑教学和实践经验，围绕影视剪辑的诸多方面，以言简意赅的语言，总结出“时间”“空间”“顺序”“结构”和“声音”五个语法专题，以及“字幕”的剪辑规范，阐释了如何用影视语言呈现时