本书以商业设计为切入点，结合众多具有代表性的案例介绍品牌标志的设计方法。本书的内容颠覆了人们对于品牌标志的常规理解，拆解品牌设计中关于标志设计的核心要素，还原品牌标志在市场中的真实作用，力求通过品牌标志设计为客户解决实际问题并为品牌赋能。本书以标志设计的思维转换、真实品牌设计案例分解和具体设计方法相结合的形式帮助设计初

“活态传承”是非物质文化遗产保护体系中的重要问题之一，也是非物质文化遗产学中的独特的学术视野。研究非物质文化遗产“祸活态传承”的规律，对建立科学的保护体系具有重要的意义。本书着眼于钧瓷传统制作技艺的“传承”，并以传承为主线，剖析钧瓷传统制作技艺中传承何来，传承何在，传承何往等诸多问题及答案。本书通过对禹州钧瓷技艺传承历

本书作者对传统手工艺颇有研究,技艺精湛,她精心挑选了我国100种传统手工艺,向读者介绍每种手工艺独有的特色及其在民间的发展状况,并手把手为读者示范整个制作过程。本书为下册,分别介绍了剪刻、扎糊、雕镌、印染、表演等五大类别的古风手作,图文并茂,步骤详细,兼具知识性和实用性。让孩子在创意手工制作中体验动手的乐趣,在古人的匠

本书主要内容为手工印染技艺,对其中的扎染和型染这两种技艺做了全面、详实的梳理和深入的探讨,从我国乃至世界范围内手工印染加工的起源、发展、工艺及其艺术和人文价值等方面出发,然后具体描述扎染和型染及其衍生工艺如叠染的操作技法(包括材料、工具及点、线、面等元素的运用)和相关的染色原理,之后又介绍了为我国传统手工印染传承做出杰

本书讲述了刺绣的知识。刺绣,是中国的一大国粹,至今已有2000多年的历史。中国有四大名绣,分别是苏绣、蜀绣、粤绣、湘绣,它们拥有不同的风格,丰富多变的针法,传承着中华传统文化,是针尖上的国粹。本书介绍了多种多样的绣法,如十字绣、贴布绣、雕绣等。

本书从设计史的角度出发，对中国的现代设计和视觉文化研究的一些重要问题作了专题讨论，是作者过去十多年在相关领域研究成果的一次集中呈现。作者试图通过对史料和史实更为严谨细致的探讨，为中国现代设计史的写作提供一些更为确切的基本事实、基本线索和基础知识。在研究的视角和方法上，作者强调要尊重设计本身的跨学科和跨媒介特征，认为应该

花配技法是日本真美花艺学校（MamiFlowerDesignSchool）独创的插花手法，采用枝材、叶材、石头等自然材料代替花泥作为插花的基座，插制出别具一格的插花形式。插花基座不再被隐藏，而是成为决定花艺作品视觉形态的重要部分。本书收录真美花艺学校近50年积累的100种经典花配手法。案例类型多样，有适合家居的小型插花

本书主要内容:明代汉族民间服饰的演变、清代汉族民间服饰的演变、民国时期汉族民间服饰的演变、汉族民间服饰与社会风尚变迁、汉族民间服饰变革与政治经济因素、汉族民间服饰与女性社会角色等。

本书汇集了作者李忠先生近年来在有关城市发展与建设方面的论坛、研讨会或培训课堂上的演讲、发言及授课内容，共计十二篇。书中所阐述的有关城市未来建设、发展及创新等内容既具有国际视野，又联系国际、国内实际案例，既具专业性，又与人们的日常甚至未来的生活息息相关。本书四色印刷，图文并茂，语言通俗易懂、生动活泼，具有很强的可读性。因

本书为朱迪丝?布莱克洛克花艺学校（JudithBlacklockFlowerSchool）经典教程之一，是一本从零基础到专业花艺师的进阶教程。全书采用简单易懂的语言、易于采购的设备、价格合理的花材设计出各种各样不同婚礼主题的婚礼用花，详尽地讲述了各种花材的固定方法、叶材的固定方法，捧花、胸花、头花、装饰小物等配饰的设计