本书集结了滇西世居少数民族金银器技艺人才培养过程中的所有成果,包括理论知识、专家访谈、田野调研、创作思路、学院代表作品以及培训成果作品等内容。这些内容反映了滇西地区金银器制作技艺的历史、传统工艺和文化背景,同时也展示了培养对象在培训过程中的实践和创新成果。本书的出版将有助于传承和推广滇西世居少数民族金银器技艺,提高其知
本书针对国内高等艺术院校品牌形象设计教材缺乏与不完善的现状,从品牌形象管理到品牌形象设计进行了不同层面、全方位的解析。对品牌相关概念、企业形象与品牌形象、产品与品牌定位、消费社会与品牌策略、品牌识别沟通与品牌传播、品牌体验与品牌形象塑造、品牌化建立与设计、品牌形象设计的发展趋势等多方面进行了归纳总结,以图文并茂的方式加
本书系统介绍了展示设计的基本理论和方法,并通过国内外优秀案例的分析与赏析,帮助学生将理论知识与实践相结合,提升设计眼光和实践能力。全书共分七章,内容包括展示设计概述、设计原则、空间设计、照明设计、色彩设计、道具设计以及展示空间的数字化趋势。
《图说剪纸艺术》以前世今生地域流变当代创意三大板块串联两千年剪纸史,兼具学术深度与视觉美感,构建出一部系统全面的剪纸艺术通览。《图说剪纸艺术》首先追溯剪纸与纸、剪刀的诞生及岩画、彩陶、青铜纹样、汉画像石等美术源流,阐释纸薄情厚的文化寓意,细析汉、唐、宋、明清至近代的民俗功能、造型法则与审美演进。《图说剪纸艺术》继而聚焦
本书通过作者实地考察丹麦陶瓷艺术与设计相关的博物馆、画廊、艺术社群、丹麦皇家美术学院、陶艺研究中心等艺术与教育机构,较为全面地概括了丹麦现代陶艺教学与陶艺创作的发展脉络。从“工作室陶瓷”这种独特的陶瓷设计生产方式出发,深入分析丹麦当代陶瓷艺术设计的发展现状与价值理念,以及丹麦陶艺家尊重传统并开拓创新的核心精神,使读者可
本书首先概述了东方美学的核心理念,并讨论了这些传统美学观念如何被现代设计诠释,成为品牌设计的灵感源泉,然后讲述了如何通过深入挖掘东方文化元素,构建具有强烈文化认同感的品牌形象,解读了东方色彩体系的独特魅力,以及这些色彩如何激发消费者的情感共鸣,增强品牌识别度。书中还介绍了东方传统图案和符号在品牌设计中的创新应用,讨论了
本书从传统视觉符号与现代平面设计概述入手,介绍了传统视觉符号的定义、分类及特点,阐述了现代平面设计的原则、风格和技术,探索两者融合的可能性。书中提出了传统色彩在现代设计中的运用策略,研究了传统图案与现代图形的结合,展示了传统造型在现代构图中的应用。
本书凡45万言,插彩图、线描图等1001幅,折页3页,图表8帧,注释1077条,以长期调查博物馆、工坊与深研原始文献、与漆艺家广泛交流为治学路径,以整体的视野、比较的方法梳理并且全面展现中国髹饰工艺艺术化的历史进程以及留存于世的经典作品,作为《〈髹饰录〉与东亚漆艺——传统髹饰工艺体系研究》姊妹篇,填补了当代学术史的空白
这是一本专门论述金线的著作。金线也就是以黄金为主要原料制成的纱线或具有金色光泽的化纤细条状薄膜。图书从金线与西域的关系、金线制作人的口述、金线的形成过程、云锦的织造、纹样的选用等多个角度,用四十个专题,论述了金线的悠久历史,非常具有本土气息。图书文化底蕴深厚,体系架构完整,可以让读者清晰地了解到关于金线的知识和相关的文
本书收录了两国近两百位杰出陶艺家的优秀陶艺作品,涉及新彩、粉彩、传统陶艺、现代陶艺等多门类,涵盖人物形象、自然风光、民俗风情等多种主题,集中反映了中国与韩国在现代陶艺领域的探索和创新。画册旨在通过陶瓷艺术的差异化展示,推动陶瓷艺术的多元化发展,促进文化交流,即不仅展示作品的形式美感,也注重揭示作品背后的文化内涵和社会意