《繁花盛开自然风花艺设计新创意》呈现了当代花艺设计的自然风新浪潮，汇集了20多位当今美国zui具盛名和影响力的插花艺术家的作品。超过300幅原创作品图片和艺术家们的设计说明，让读者一睹这个才华横溢的艺术家群体是如何改写花艺设计的风貌。

《现代平面设计中数字化技术的运用与表达》内容新颖，条理清晰，在撰写中参考了众多业界精英在平面设计研究方面的实践经验，特别注意总结平面设计数字化的新理论、新实践，具有很强的创新性和实用性，力图发挥平面设计在现代设计中的积极作用，同时也为从事设计的人士提供借鉴。《现代平面设计中数字化技术的运用与表达》共分八章，具体内容如下

《室内植物装饰技术》为高等职业教育（专科）“十三五”规划教材，是根据高等职业院校园林、园艺、室内装饰设计、环境艺术设计等相关专业人才培养方案和教学需求编写的“双创”型教材。《室内植物装饰技术》由6个项目25个任务组成。内容包括：走近“室内植物装饰设计”、盆栽装饰设计、盆景设计制作、插花装饰设计、室内景园设计、室内植物装

推进职业教育的改革与发展是实施科教兴国战略、促进经济和社会可持续发展、提高劳动者素质、拓宽就业渠道的重要举措。对于职业学校来说，适应经济结构调整、技术进步和劳动力市场变化，及时调整专业设置，积极发展面向新兴产业和现代服务业的专业，增强专业适应性，努力办出特色是时代发展的必然要求。而剪纸是中国民间艺术中普及、流传广泛的艺

《铅印时期的花边艺术》一书是作者从晚清、民国时期外国传教士及中国印刷企业出版发行的印刷物、包括图书、期刊、印刷样本等印刷物中的选取典型图案纹样，以专题形式汇编成书。全书包含印刷物上的花边纹样花边纹样集锦两个部分。

本书是湖南吉首大学立人教育通识课教材。主要通过对湘西传统工艺与传统文化的介绍，使非美术类专业本科生能了解少数民族传统文化，以及少数民族传统工艺的起源与发展、工艺与特色，从而达到陶冶情操、提高审美能力的目的。全书的内容包括：按照工艺门类来设置体例，对民居建筑、织锦、刺绣、蜡染等几大门类，分工艺构成、审美特色、造型特点、纹

《海峡两岸剪纸艺术口述史/海峡两岸民间工艺口述史丛书》是“海峡两岸民间工艺口述史丛书”中的一本。《海峡两岸剪纸艺术口述史/海峡两岸民间工艺口述史丛书》通过剪纸艺人亲自叙述个人的生活、工作经验，以及对剪纸历史的记忆和认识，从而对海峡两岸剪纸艺术进行多层次、多方位的综合考察，发掘在传统的文献和治史方式下，海峡两岸剪纸艺术容

民间艺术是一个庞大的造型世界，实实在在与广大平民共存了数千年，并自始至终沿着自己的规律去进行创造，发展成一深厚而丰富的艺术体系。正是这些典籍不载、正史不论的民间艺术，在很大范围内支撑着一个民族的元气和凝聚力。 自1986年至1989年，杨先让作为中央美术学院民间美术系的组建者之一，率领考察队14次深入黄河流域，考察当地

图形设计是艺术设计专业视觉传达方向的专业核心课程，也是艺术设计所有专业方向的基础平台课，本教材采取更加适用于应用型本科院校教学的编写模式,结合了作者多年教学和实践的大量成果和丰富经验，强调基础理论设计方法、设计思维案例研究的编写模式，对学生具有切实的指导和借鉴作用。

《VI与标志设计手册》是一本全面介绍VI与标志设计的图书，知识易懂、案例富有趣味、动手实践、发散思维。 《VI与标志设计手册》从学习VI与标志设计的基础知识入手，循序渐进地为读者介绍相关设计理念与技巧。本书共分7章，内容分别为VI与标志设计的原理，VI与标志设计基础知识，VI与标志设计的基础色，VI与标志设计的视觉基本