本书从古代的造物思想溯源切入，详细梳理了经典古籍中的造物思想，并分别论述古代与现代工艺实践中对传统造物思想的应用与传承，其中古代工艺实践中传统造物思想的具体应用选取了有代表性的梳子、服饰和日用器物为例，而传统造物思想在现代设计领域具体应用选取了近年来比较受到大众关注和追捧的文创产品以及现代建筑与居住空间设计为例，总结提

本书中，露西·亨特带领我们徜徉于她位于北威尔士群山怀抱中的花园和工作室，开启一场激动人心的四季之旅。跟随她那些令人赞叹的摄影美图，露西用鼓舞人心、文雅幽默的语言激励读者，引领大家探索自然之美，拥抱自己与生俱来的创造力，并学会在日常生活中发现身边的美好。露西的花园为她创作节庆花艺和摄影作品提供了素材——她那令人屏息惊叹的

本书共分为三个篇章，分别为远古彩陶、青铜时代、瓷器中国三部分。分别讲述了我国彩陶、青铜器、瓷器的发展历史和造型特点，介绍不同器物图案从发生到历代不同的创作风格和艺术特色，着重介绍重点纹样的造型特点和文化风格。同时结合上百幅纹样图案摹本，作为本书图录部分亮点，供读者学习和临摹借鉴。

本书以中国与日本有交流的陶瓷相关内容为切入点，通过人工搜集与自动统计两种方式，挑选出使用频率较高的陶瓷术语。本书以这些术语为范例，通过中日两种语言的对照释义、拓展阐述等直观的表达方式，以点带面，综合展示中国和日本在陶瓷文化交流方面的相互影响与借鉴关系。

《锦簇芳华：唐宋服饰与染织绣艺术史考》主要从三个方面体现其史学研究的价值：其一，将唐宋时期服饰与染织绣艺术作为物质文明的集中体现加以书写，呈现具有艺术史物质化书写的特质；其二，针对唐宋时期服饰与染织绣艺术的技艺（工艺）特征与特点作有深度的史学探讨，揭示其作为唐宋艺术史精华象征的史学探究的重要意义；其三，透过对唐宋时期服

中国传统纹样作为中国传统文化的重要组成部分，贯穿于人们生活的始终。中国传统纹样在现代设计中的应用能够体现出独特的艺术审美观。本书通过对中国传统纹样在不同历史阶段的发展，从形式到内容各个方面进行全面介绍。主要内容包括：中国传统纹样综述、中国传统纹样艺术的发展、中国传统纹样的主要类别、中国传统纹样的形式美与结构美、中国传统

葡萄藤蔓纹饰是世界装饰领域的重要一支，雏形可追溯至古埃及新王国时期，后经历了从古希腊至拜占庭时期等一系列文明的洗礼，其形态、风格和内涵不断演化。汉晋之际经丝绸之路传入我国，在北朝时期发展出丰富的本土化形态和独特的文化意义。 本书以丝绸之路为主线，全面梳理了公元前15世纪至公元7世纪的葡萄藤蔓纹饰，站在希腊、罗马、拜占庭

本书共分为五章。第一章为纤维艺术基础理论，分为纤维艺术的概念和发展、纤维质地与材料、纤维艺术的价值三节；第二章重点阐述纤维艺术工艺，主要介绍了缬缋工艺、缬染工艺、织锦工艺、缂丝工艺、刺绣工艺、高比林工艺、绗缝工艺；第三章主题是纤维艺术设计，共有三节：纤维艺术设计图案、纤维艺术设计与色彩、纤维艺术表达的创意；第四章围绕纤

本书是针对艺术类专业考研学生、设计学、美术学、艺术学理论专业本科学生、教师以及对艺术类专业感兴趣的社会人士编写的。主要针对现代设计概述、工业革命前的设计、现代设计的前奏：“工艺美术”与“新艺术”运动、带装饰的现代设计：“装饰艺术”运动、现代主义设计运动的萌起、工业设计的兴起、消费时代的设计、后现代主义设计运动、当代汽车

本书通过理论知识与实践案例相结合，为读者提供了全面而系统的图形设计学习内容。书中每一章都经过精心设计，旨在启发读者的思维，培养其观察力和创造力，为读者在图形设计领域的发展奠定坚实的基础。书中结合理论与实践案例，旨在帮助读者全面掌握现代图形设计的核心要素，无论读者是初学者还是有经验的从业者，本书都可以提供有价值的学习资源