本书整理、收集了具有代表性的中国吉祥纹样，它们分别来自传统服饰、陶瓷、织绣、珐琅器、绘画、民间艺术等领域。作者将每一种纹样都进行了重新设计与绘制，并放大了纹样的局部，详细讲解其出处来源与含义。旨在通过本书，让读者更深入地了解中国纹样的魅力所在，以及它们是如何融入我们的生活，成为中华民族独特美学符号的。

本书精选大量具有典型意义的中国传统装饰纹样，依据中国传统纹样的发展脉络，按类别分类；针对每一幅纹样进行图案形态和设计方法分析，重点解析造型方法、构图方法、色彩设计方法，帮助图案设计者、装饰艺术爱好者了解中国传统装饰纹样的设计原理、美学特征，从而运用到自己的艺术设计中。

会展策划与管理从业人员必须深入了解展览文化和展览艺术，处理好传承与发展的 关系，注重挖掘自身潜力和民族文化根源，推陈出新，设计出行业特色作品，进而形成 自己的风格和品牌。 作者原在会展中心主持工作，长期参与和见证一个个不同类型展会的成功举办，注 重理论与实践的结合；坚持参加美术家协会、摄影家协会的创作活动；参与办展单位

中国文人生活的厅堂之雅，在宋代已形成“生活四艺”。《现代生活美学——插花之道》以“生活四艺”中的插花为主线，通过历史梳理和实际体验，借鉴中国传统生活美学的精髓，开启生活美的心智，在现代快节奏高竞争的社会中，平衡心理，培养优雅的生活方式和社交礼仪。 本书主要分为两部分。第一部分梳理东西方插花的历史发展脉络，中国传统插花

本书主要是对中国藏族传统设计的发展历史进行研究，以此推动和深化藏族民族文化的研究。全书主要涉及五个方面的内容：一是藏族传统设计发展的历史线索及其内容的梳理；二是藏族传统设计的范畴、类型的明晰，涉及藏族的建筑、服饰、法器、兵器以及其他生产、生活用具等内容；三是藏族造物艺术功能属性的考订及其艺术特征的阐释，挖掘了藏族造物艺

本书通过项目教学，构建了工作业务的完整流程和岗位能力需求体系。本书以校企合作为基础，以应用能力为核心，以案例为线索，在明确任务之后，通过理论与方法、案例与实现、总结与评价、拓展与提高等模块，引领学生在完成任务的过程中学习知识、积累技能，并将其迁移到不同业务情境的任务解决过程中，使学生在未来可以从容面对不同应用场景的工作

构成与应用

设计与品牌的关系密不可分，同时，二者的内涵与外延都随着时代发展和科技进步快速演进。卓越的设计不仅是品牌成功的必要条件，也是推动品牌创新发展和持续成功的路径、方法和手段。本书主要介绍如何以品牌为核心，利用设计思维，在品牌命名、品牌标志设计、品牌产品设计、品牌文化构建、品牌传播设计、品牌服务设计、品牌元宇宙设计等方面开展设

本书为一流本科课程的配套教材，为视觉传达设计、广告设计等专业的教材，主要介绍品牌可视化设计概述、品牌可视化设计创意思维训练、字体设计、标志设计、辅助图形设计及其应用等内容。本书以项目式的课程教学模式将专业理论知识和专业技能进行整合，通过循序渐进的设计项目使学生对“设计调研—设计分析—设计实践”这一设计流程有完整的认知和

景泰蓝，狭义是指铜胎掐丝珐琅，兼具金属的辉煌、玻璃的灵透和陶瓷的凝厚，是中国载誉世界文化宝库的艺术珍品。景泰蓝工艺不仅运用了青铜工艺，又吸收了瓷器工艺，同时大量引进传统绘画和雕刻技艺，是集冶金、铸造、绘画、窑业、雕、錾、锤等多种工艺为一体的复合性工艺过程。本书详细介绍了景泰蓝的制作过程，书中收录了大量精美的作品图片，具