本书是作者三十多年来对于书法理论研究领域所发表论文的结集出版，共46篇。研究领域涉及到书法文化地理研究、书法鉴赏、书法教育以及书画批评等领域。吴慧平先生长期在高校从事书法的教学与创作研究工作，学术功底扎实，因其出身乃地理学，用地理学的观点来解释文字与书法形成与发展，可谓立论新颖，证据确凿。其论述举证，皆以传统的书学、书论为依据，充满了对中国文化的自信与热爱。其《笔象·笔意·笔境——书法鉴赏的艺术》一文，被认为“界定了书法鉴赏了技能本质，提出了书法鉴赏感知力的培养的架构，总结了书法鉴赏的‘三阶’道

本书主要讲解了新古典主义的诸多表现形式，不仅涉及广阔的地域范围，还涉及新古典主义风格在各个艺术分支中的广泛用途。全书共有五章，从产生的背景，到发展的光辉，再到衰落与更迭，以及从1830年至今的风格延续，全景式展现了新古典主义的发展脉络。本书图文并茂，包含了建筑、绘画、雕塑、园林、室内装饰、纺织品等多种门类的作品，这些作品都是了解与研究新古典主义艺术不可或缺的经典。本书将几乎所有的新古典主义的视觉艺术，都视为一个整体向读者精彩呈现，充分地展示出新古典主义艺术的独特魅力。

本书以声乐教学为重要基地，以理论与实践为具体导向，对基于高校声乐教学的理论与实践研究问题开展论述。介绍了欧洲和中国声乐艺术的发展历史，引导读者对声乐发展历史有基本的了解。详细论述了高校声乐教学的发展现状、主体对象、教学理论。从高校声乐教学中存在的美学问题到相关对策，具体分析了声乐教学中声乐艺术的功能问题、声乐教学中声乐表演艺术的美学问题等。深入浅出阐述了高校声乐教学的变革，高校声乐教学内容体系的建构等，从而为高校声乐教学的理论与实践研究的未来发展给出建设性的指导意见和参考。

本书从20世纪初期电影工业开始发展讲起，用轻松幽默的笔调，带领读者揭开好莱坞光鲜亮丽的表面下暗藏的错综复杂的博弈，揭露电影梦工厂产业链的运作内情，还有一件件围绕明星、经典影片而展开的趣闻轶事，融合了行业内幕和交易案例等多重内容。

本书是一本以封神为主题的中国画艺术画集,绘者段磊用多彩的笔触来展现众神的世界。他喜欢研究中国传统文化典籍,在阅读《封神演义》的过程中积累了丰富的灵感,花费三年时间构思并绘制了80余幅精彩的人物形象,使小说中敢作敢为的哪吒、鸟嘴鹰翼的雷震子、惊世异能的姜子牙等人跃然纸上,色彩绚烂、个性鲜明,配以精炼的人物判词及精彩的人物故事,本书堪称是一部内容丰富、图文并茂的《封神演义》通俗读本,具有难以抵御的吸引力。

本书是在上海戏剧学院博士学位论文基础上进行修改后的专著，以20世纪早期德国戏剧导演皮斯卡托为研究对象，皮斯卡托提倡戏剧的社会教育功用，以戏剧反映和介入现实生活，促进社会进步，并在这一创作理念的实践过程中发展出一系列独具特色的舞台美学和革新性舞台创作手段，对于德国及欧美戏剧发展产生重要影响。本书研究、分析和论述了皮斯卡托政治戏剧思想的形成及发展过程、导演艺术美学特征、革新性舞台创作手段以及对于同时代及后世戏剧创作的影响。这一研究，对于当代戏剧创作，尤其是以戏剧反映社会现实、促进社会进步为创作宗旨的

本书记录了伟大的文艺复兴运动，这一人文荟萃时期的作品流派解析，总共分为四部分，从文艺复兴的嬗变起，分别聚焦于文艺复兴时期的绘画、雕塑、建筑等领域，以国别为脉络，梳理了自文艺复兴萌芽开始直到落幕，约三百年中具有代表性的艺术家与艺术品。通过对该时期大师及其代表著作的介绍、赏析，系统地将其发展和演变的历史脉络做出提炼总结。一座座建筑、一尊尊雕塑、一幅幅名作跃然纸上，本书正是通过这些多种形式的艺术杰作，将其中的故事娓娓道来，把历史的古韵和人文的光辉，理性与情感的交织，化作触摸得到的载体，呈现到读者的面前

本书为皮影艺术相关的学术书。本书系统深入地梳理四川非物质文化遗产皮影文化的历史背景、艺术表现特点、制作工艺。深入探索四川皮影的传承和保护现状，并提出数字化保护措施。研究利用数字技术对四川皮影进行创意开发和传播，实现网络3.0时代的非物质文化的传承。本书共分为7章，包括中国皮影文化概况、四川非物质文化遗产皮影分类、四川非物质文化遗产皮影传承与保护现状、四川皮影数字化保护、四川皮影数字化开发与传承、四川皮影与四川民间艺术文化数字化创意开发及四川非遗数字文化产业发展的思考。

《追梦寻路：峨眉电影制片厂电影人口述历史》的编纂有意识地突出峨眉电影制片厂电影人口述历史的四川风味。与突出四川地域特征相对应的，是同时要突出四川地域故事中的全国意义，并努力达到平衡。

在拍摄《百年越剧》纪录片的7年间，即1999年到2006年间，钟冶平拜访、采访了数十位越剧界宗师，同时也记录了《百年越剧》编导钟冶平的编导日记。本书以文字为主，邀请画家罗枫为图书绘制50张越剧主题的钢笔画插画。具体内容包括：开始、坚持、再坚持、继续坚持、咬牙坚持、拼命坚持、坚持就是胜利等。