《电影市场扩散的原理与实证》基于创新扩散理论，从电影市场的实际出发，提出了电影市场扩散的基本概念，认为它是以某部电影为扩散主体，在其市场发行的周期内，通过相应的扩散渠道，起初由少数观众率先消费，其后在该电影的潜在观众群体内逐渐传播，终为更多观众消费的动态过程。本书从概念、主体、要素、过程、影响因素、研究方法等角度构建了

《价值引领守正创新：国产动画艺术的强国之路》以智媒时代的机遇与挑战为切入点，梳理、解剖、总结了十三五期间国产动画艺术作品的基本情况、创作特征、受众分析和发展趋势；剖析了如何将培育和弘扬社会主义核心价值观的创作理念融入新时代文化建设和国家社会治理的方方面面，以及价值引领在精神文明建设、动画艺术创作生产和高等教育改革发展中

《声与影：非虚构电影创意研究》前五章用以介绍电影拍摄前的各项准备工作：第1章介绍如何确定主题并发展下去，第2章则是权衡不同风格的利弊，第3章教授如何组织纪录片故事，第4章介绍如何将观点传达给他人。在探索的过程中我们发现，纪录片拍摄实际上就是一项以得出真实信息为目的而与现实中的人发生接触的活动。因此在第5章，我们又谈到了

《认真经过中国喜事导演创作手记》源自海南卫视同名纪录片《中国喜事》，是总导演林颖记录整个拍摄过程中的所感所想，全书分四个部分，部分是作者的导演手记，第二部分是编导人员的感言，第三部分是纪录片主角们的心路历程，第四部分是网友对中国喜事纪录片的点评。全书文字清丽脱俗，配以精美的漫画。

《感知艺术》是一本单纯地教读者如何观察和聆听艺术作品的书。这本书展示了艺术是触手可及的，我们应该如何利用感知技巧来接近他们，读者将由此建立对艺术的信心，并获得欣赏和参与艺术与文化的终生技能。 我们房间墙上挂着绘画作品或明星海报，我们每天都在听自己喜欢的音乐、看枕边的小说、欣赏周末的电影，这一切都显示了艺术与我们的生活之

本书是一本专业的高等美术教育类教材，聚焦于“石版画艺术”，从中西比较研究的角度切入，结合作者多年的教学与艺术创作实践经验，系统介绍了石版画艺术的发展历史、艺术形式与类型、创作技法与原理、审美与鉴赏，力求打造成为美术学专业领域示范教材。此教材适用于高等艺术教育领域，应对国内此类教材的稀缺，丰富了高校艺术教育师生的专业课程

独幕戏与大戏的教学是完整塑造人物并公演的教学阶段。是从量的积累到质的飞跃，是学生学习成果的综合展现。学员转向演员，教学转向演出。教学与导演，课堂教学与剧场演出要融为一体。独幕剧的排演一般放在表演教学的第五个学期，因为它比片断完整，表演难度更大；独幕的优势在于三个独幕戏(一台戏)的主角负荷量较大，能锻炼更多学生。因此，独

《我和我的祖国》《战狼》《少年的你》《八佰》《隐秘的角落》为什么好看？陈可辛、梁静、徐峥、周梅森如何理解这个时代？这是一本北京电影学院刘德濒老师与当下极具活力的影视人的对话集。本书且问且思且聊，话题不拘一格，三代人聚焦现象级的华语影视剧，畅谈导演的戏里戏外、编剧的背后艰辛、制片人的运筹帷幄…&hellip

本书稿从影视合流的文化立场出发,立足于经典理论与中国影视前沿现象的互鉴、互渗,力图把脉新世纪以来中国影视艺术创新传播的总体规律。在研究对象上,本书既有对分化与重构的新世纪商业类型电影的关注,也有对宏大国家形象影视表达的梳理;既有对经典理论的追溯与重访,也有对流行影视传播现象的批评与叩问。专著坚持客观、理性、思辨的影视批

本书是一部趣味横生的中国电影史，全书共分十三个篇章。作者从多个微观维度，诸如新闻史料、公司账目、报纸广告、八卦报道、政策文件、会议记录等来解读百年中国电影史，时间起于晚清中国电影诞生之际，一直延伸至改革开放后。有的篇章结合中国近代史，分析中国电影与晚清救亡启蒙之关联；有的篇章则以某种电影（如《活动影戏》）为例，对电影教