本书搜集了18、19世纪英语世界里的28篇有关中国戏曲的评论与介绍文章。中国戏曲是中国独有的戏剧舞台艺术，世界史进入地理大发现时代以后，戏曲开始被另外一种文明“发现”，并被用“他者”视角进行端详和审视，于是就有了西方人对中国戏曲的评论文字。最初的记述来早期来华的天主教传教士，随后西方汉学/戏曲学作为专业学科逐渐兴起，鸦

本书收录有19世纪上半叶法国六名学者对中国戏曲研究的相关文章共九篇。主要内容包括：评德庇时译《老生儿》

本书是一部关于北京市非物质文化遗产的口述历史读物。北京市非物质文化遗产的历史、传承、发展情况越来越受关注。本书是在调查采访北京非遗代表性传承人的基础上，编辑整理而成，主要涉及古琴艺术，代表人物杨青

本书将通过分析利润的数据模型、经营的销售漏斗、团队的执行机制、产品的需求偏好，让读者了解舞蹈培训机构经营的底层逻辑，掌握一整套行之有效的落地方法，从而帮助那些不懂经营但怀揣梦想的机构老板，摆脱困境，顺势突围，用商业逻辑让情怀落地，成就更多孩子的舞蹈梦。 相比于理论分析的书籍而言，本书更侧重于落地实操。内容都是基于作者

《海外中国戏曲研究译丛：1417世纪中国古典戏剧：杂剧史纲》是一本戏曲艺术理论专著。全书由引言、四章正文、结论、参考书目，以及目录索引几部分构成。在前面三个章节中，作者将本书中所涉及的杂剧剧目分别划归三个阶段，即明早期、明中期和明晚期，所有研究对象均按照相应的主题情节进行分类，并在每章的最后得出这一时期戏剧作品创作的理

《海外中国戏曲研究译丛：讲述中国戏剧》是一本戏曲艺术理论专著。本书从两部分对研究对象进行论述。作者首先对中国戏剧的发展进行了全方位的梳理，在开篇即点明了中国戏剧在众多宏大背景的影响下所特有的复杂性，阐述了中国戏剧从兴起、形成到不同历史阶段所呈现的形式与特点。其次以阐述戏剧为主要目的，对中国古代思想文化、艺术形式、社会风

本书全文收录或节选了德国汉学研究历程中颇具代表的三位学者（高珮儒、卫礼贤和鲁道夫·冯·戈特沙尔）关于中国戏曲研究的文章，较为系统而全面地展现了中国戏曲在德语文化界的接受和阐释状况的演变，这有助于为中国的汉学研究者提供集中而丰富的参考资料，对推进中国的汉学研究及中国戏曲的海外传播进程有着一定的

《中国京剧和梅兰芳》一书由梅兰芳小史中国京剧概要京剧的欣赏方法剧中的梅兰芳梅郎评常演剧本概要梅郎杂话名曲原本咏梅集九个部分组成，正文前附有冯耿光、罗惇曧、大仓喜八郎、龙居赖三的题字和梁士诒、李宣倜的题辞，还有听花散人、乌江散人的序和梅兰芳的大量经典戏装照。通过此书，我们可以了解梅兰芳的生平，可以看到梅兰芳为京剧艺术的发

本书以绘画心理学理论为基础，介绍了绘画心理分析技术的发展与应用，儿童绘画发展与心理分析，详细介绍了绘画测验方法的实施方法和作用，本书重点介绍了儿童绘画心理的心理分析作用，以案例的形式呈现了不同状态下的儿童绘画作品投射出的儿童内心状态。

本书为个体音乐职业规划提供了具有实操性的指导,其中包括设计宣传材料、制定演出计划、建立关系网、寻找资源、实现就业等。本书致力于引导音乐从业者建立长远的职业目标,以主导身份挖掘自我潜能,认识自身的专业能力和相关技能优势,同时了解音乐市场,拓宽职业维度,在激烈的竞争中发挥创造性优势。