中国画是中国传统文化的精髓，具有不朽的艺术魅力。本书是一本探讨中国画的绘画技巧和应用的专著，通过对中国画笔墨元素、色彩元素、构图元素等方面的详细阐述，探讨了中国画的构成元素及风格特点。结合数字化科技发展的背景，分析了将中国画元素应用到现代产品设计、平面设计、广告设计、包装设计、服饰设计等多领域的方法、技巧及发展前景。本

本书以世界一流艺术家、摄影师和插画家的作品为例,介绍了100幅关于树木的艺术作品以及作者的画风和画法。插图中穿插着一些简短的文字,讲述了艺术家们以及他们对特定树木的兴趣,深受艺术爱好者、树木爱好者和自然爱好者喜爱。从古斯塔夫·克里姆特那缀满累累果实的云状林冠到文森特·凡·高渲染的普罗旺斯柏树,从埃贡·席勒精致的栗树水彩

本书共分6章，分别是钢琴教育及其规律审视、钢琴教育阶段及其主客体、钢琴教育教学的过程与内容、钢琴教育训练的演奏教学方法、钢琴教育实践方式与教学方法、钢琴教育的现代化创新方法研究。

本书是一本研究即兴钢琴演奏的专著。从钢琴演奏法，即兴钢琴演奏指导，钢琴教学的原则、形式及方法几方面进行概述；结合钢琴即兴演奏能力的培养、钢琴演奏者音乐审美能力的培养、钢琴演奏者应具备的艺术修养三方面内容对即兴钢琴演奏具备的条件进行了阐述；从正三和弦的处理手法、副三和弦的处理手法、七和弦和九和弦的处理手法、副属和弦的处理

本书是研究新时代下中国钢琴音乐风格的专著。本书概述了中国钢琴音乐的历史及发展，探讨了中国钢琴音乐的创作思维、演奏形式、理论基础等方面内容，多角度探究了中国钢琴音乐的发展，增强了我国民族音乐国际化发展的能力。本书开篇指出，新时代钢琴音乐已经深深扎根在中华民族的音乐热土上，全书从创作思维、演奏形式、理论基础等方面出发，分析

本书梳理了民族声乐艺术的发展脉络及其多元文化的发展方向，探究了民族声乐艺术作品的多元化融合样态，以具体的民族声乐作品为例，结合自身的教学与歌唱实践，分析多元文化融合视域下民族声乐艺术的发展。

本书站在新时代的角度，首先从视唱练耳的课程性质和发展现状进行阐述；其次从视唱练耳的教学理论与原则入手，对视唱练耳的教学价值、课程目标、教学过程、教学原则进行了全面的解读；最后论述了视唱练耳的实践训练，从单音模唱与听觉训练、音程的构唱与听写训练、和弦训练、节奏训练、旋律视唱与听写训练等多个角度进行了透彻的剖析。

本书收录汪曾祺创作的三十三篇文章，围绕中国戏曲展开，文笔细腻，情感真挚，独具魅力。《我是怎样和戏曲结缘的》揭秘汪老与戏曲深厚的缘分；《读剧小札》是对戏曲理性、睿智的解读；《名优之死纪念裘盛戎》追忆戏曲界名人，清淡笔触之下再现真纯的人性之美……戏如人生，尽是起伏跌宕；人生如戏，点滴自在我心。

本书主要内容包括：《豪斯医生》：被高估的正常、《东爱》十年、《悬崖》：当理想命若悬丝、《悬崖》：谍战剧还是时代剧、特工残酷物语、《搭错车》：平淡生活的深情与诗情等。

本书研究的是电影剧作中悬念的体系建构，以结构主义叙事学理论为理论视点，建立在戏剧学理论和电影学理论基础上，研究电影剧作体系建构的三个层次：功能层、行动层和叙述层，梳理和归纳在电影剧作体系中通过主题命题、人物关系、行动序列、人物维度、叙事系统、悬念策略和镜头语言来建置悬念的理论与方法论。