无论是对初学者而言还是对成熟的花艺师而言，基础原理和技法都是所有花艺设计的基石。而对于花材的了解是基础中的基础。一名合格的花艺师要熟知花材的外在形态特征和内在精神气质，进而在不同的设计中利用和发挥不同花材的特性，本书就是介绍花材分类和处理从基础到高阶的技巧。本书不同于一般的制作技法类书籍，是从花艺设计的本质——应用植物创造美出发，教会大家从理解植物开始进而设计植物，从根本上讲解花艺设计的设计思维和设计手法，能帮助花艺

本书稿针对艺术高考考生而编写，专攻美术联考中的素描头像部分，围绕大量范画，从头部整体的透视、头骨、肌肉，到具体的头发处理、衣服刻画，再到素描头像的起形、铺色调、深入、调整要点分析，从起稿到结构素描，再到明暗素描，一一详解。书中范画分为正面、3/4侧面、正侧面，男青年、女青年、男中年、女中年等，为高考艺考常见考题，读者能从中精准破解绘画难点，迅速提高得分。书中范画可以撕下来，便于读者取用、临摹、学习。

这是一本漫画人设草图本，由国内新锐漫画教学开拓者、漫画家Oran猪精心打造，可用于对漫画人物进行构思和设定。漫画的人设有时比故事本身还重要，所以做好人设，并不是一件容易的事情。 此草图本可以用于漫画工作室、漫画项目中的主笔与其他成员交流之用。漫画主笔或编剧人员可以先在本书上构思和绘制出原创角色的草图，并完善角色的详细的背景设定，然后与创作者或其他创作相关人员对人设草图进行讨论与修改，修正完毕后，再在电脑上绘制更精细的

本书为想要用马克笔进行服装设计的学习者提供了很好的学习方法。 本书首先对马克笔时装画的入门知识进行了介绍；然后对时装画中的人体表现做了细致的分析和讲解，从最基础的人体比例和结构入手，分别对五官、四肢及人体动态做了深入解析；接着对服装款式、服装面料和服装质感进行了全面讲解，并做了详细的步骤演示。每一个案例都有绘制要点、细节分析、步骤演示和作品赏析等版块，能帮助读者全面提升时装画绘制技能。 全书知识讲解细致，绘制技法全面

汉画深沉雄大，金石有声，融建筑装饰与雕刻版画为一炉，是两千年前的伟大创造，可为阳春白雪与下里巴人共赏。它是成教化助人伦的古代样板，是人们难以匆匆理解的文化现象。本书对汉代画像石进行了艺术解读，将那些一般看不懂的画面分成人事故事、神话故事、祥瑞故事三类，结合历史文献、画面形象、情节、出处进行具体诠释，并联系时代背景和相关事物予以说明，资料翔实，是理解汉画像的基础读物。

首先，本书从“什么是构图”开始，告诉读者构图在摄影作品中所起到的重要作用，之后介绍了主要的构图元素，以及如何在杂乱的场景中准确地找出这些元素。不同拍摄角度、不同焦段镜头、不同的色彩构成都会让画面产生不同的效果。因此在拍摄时，这些与构图有直接关联的技法也需要熟练掌握。其次，本书总结了16种比较常用的构图技法。在实际拍摄的时候，如果能灵活运用这些构图技法，可以让你的作品显得更精彩、视觉效果更好。再次，本书按大家习惯的摄影

本书按照图学领域迄今最新标准，在传统手工绘图的基础上，加强了计算机二维绘图和三维建模的要求。习题集共10章，内容包括：制图基本知识、正投影基础、立体及其交线、组合体、轴测图、图样画法、常用机件的表达、零件图、装配图、计算机绘图。 本书采用英汉对照双语模式，适合高等工科院校机械类、近机类各专业开设双语教学使用。

本书分为上下两卷，对公元前6世纪到20世纪初的西方美学思想发展历史作了全面、系统的论述。以历史上先后出现的美学大师和美学流派为经，以美的本质、形象思维、典型人物、浪漫主义和现实主义等问题为纬，详细介绍了从古希腊柏拉图、亚里士多德直到20世纪克罗齐等西方美学流派与美学大家的思想，评判其得失。

如何才能提高绘画技法？这个问题常常困扰着瓶颈期的初学者，如果未经引导的话，有时会让初学者丧失信心。其实这个问题最大的原因在于初学者找不到具体的要提高的“点”，或者说类似这样的“点”太多而无从下手。对于漫画而言，这样的“点”就是人物和场景了，关于提升人物绘画技法有很多教程可供参考，但关于场景的系统性教程却寥寥可数。为此，我们引进了这本《漫画技法宝典：Photoshop场景绘画教程》，这本书立足于漫画场景，利用Photo

本书共4章，循序渐进地介绍了Unity3D游戏特效的制作方法。第1章由零开始引导读者学会基本的操作，包括引擎的安装与使用、特效制作与项目要求、粒子系统、动画系统等，使读者对游戏特效有一个更全面的认识；第2章重点介绍了各类材质在特效中的运用，加强读者对各类效果的理解；第3章介绍了游戏中可能会接触到的一些脚本及插件，如刀光插件、破碎插件、辉光插件等；第4章通过多个实战案例帮助读者了解Unity3D游戏特效的应用。本书提供