1
|

|
书名:《200个日系动漫绘画关键技巧》
作者:(日)Sideranch 著
ISBN:9787121490491
出版社:电子工业出版社
内容简介:
本书收集整理了100多位日本一线原画师的作品,总结出了200种日系动漫绘画关键技法和应用场景解析,并按照角色形象、服装与道具、数字绘画中的线描与上色等类别用实例图解的方式,详细介绍了绘画的诀窍。这些技巧全部都是在描绘动漫人物时能派上用场的各种各样的思路和技巧。与常规的动漫绘画书不一样的是,本书包括了传统手绘及数字绘画技巧,涵盖了构图、人体形态、姿势的魅力、线条的区分、CG表现、氛围的渲染、颜色的使用方法、细节刻画等动漫绘画的关键要素,旨在通过“图鉴+技巧说明”的通俗易懂的方式,帮助读者快速应用200种实用技巧提升绘画技能。
|
2
|

|
书名:《京师文化评论》
定价:89 元
作者:沈湘平 主编
ISBN:9787522708775
出版社:中国社会科学出版社
内容简介:
《京师文化评论》由北京师范大学北京文化发展研究院主办,为半年刊(春季版和秋季版),坚持以思想性立刊,突出“文化以价值为核心”“文化以人为本”的理念,关注文化基础理论,梳理历史文化脉络,观察现实文化走向,分析文化发展对策,力图开掘文化的思想资源,拓展文化发展的可能空间。《京师文化评论》(2022年春季号,总第10期)本期主要栏目有:名家特稿,文化专题,名宿访谈,人文观察,名家圆桌等。该刊对推动我国文化哲学发展具有重要意义。
|
3
|

|
书名:《AIGC艺术设计实战》
定价:79 元
作者:宫欣君,章雨婕,罗小曼 编著
ISBN:9787122459350
出版社:化学工业出版社
内容简介:
本书是一部讲解人工智能(AI)技术在商业插画领域应用的实用指南。作者团队在插画领域获得了 11 项全国大奖,有丰富的插画创作经验。书中深入介绍了AI技术在商业插画中的基本使用、融合方法及实际案例,旨在帮助读者了解和应用 AI技术以提升商业插画的创造力和创作效率,并配有视频课程。
本书详细介绍了 Midjourney 的基本操作方法和技巧,包括数据准备、模型选择、参数调整等内容,帮助读者快速上手。此外,书中还分析了 AI 技术与商业插画的融合方式,讲解了如何将 AI 技术应用于商业插画的各个环节,从需求分析、数据准备、模型选择到结果评估,提供了一套完整的 AI 商业插画流程和方法。丰富的实际应用案例展示了不同风格和场景下的设计作品,包括出版、品牌、信息可视化、网页、产品、表情包设计等诸多领域为读者提供了实践参考和灵感启发。通过实际案例和经验分享,读者可以了解 AI 技术在实际商业插画项目中的应用场景和效果,解决实际问题并提高设计水平。本书适合插画爱好者,特别是商业插画师阅读,也可作为大中专院校及培训机构的教材使用。
|
4
|
|
书名:《“器、用、道”的变革史》
定价:118 元
作者:商勇 著
ISBN:9787301289396
出版社:北京大学出版社
内容简介:
本书没有采用国内美术史论领域研究近现代美术思潮、风格与流派的惯常方式,而是另辟蹊径,聚焦中国近代美术材料、制度及精神的转变过程,探讨辨析近代中国美术转型中的历史细节与深层原因。作者力图通过对原始材料的爬梳、甄别和阐释,尝试回到历史原境,从“器”(材料)、“用”(制度)、“道”(精神)三个层面,开展精细化的历史探查,澄清材料、制度及精神在事实上的彼此牵制与砥砺互动的关系,打破了近代美术史书写的路径依赖,建构起了一种全新视域下的近现代美术研究范式。 全书分为三篇,每篇又分为若干章节。第一部分“材料篇”从传统中国画材料的改良、油画材料引介、版画材料的改进等出发,论述了材料的新旧转换对近代绘画等专业发展的深刻影响;第二部分“制度篇”,涉及中国近现代美术社会化发展中的绘画授受制度、美术展观制度、美术研究保存制度、美术传播与评价制度等;第三部分“精神篇”主要论述了时代语境中美术观念的几大现代性转变,如书画观向美术观的转变,“精英化”美术向“大众化”美术的转变,等等。
|
5
|

|
书名:《Clip Studio Paint国潮商业插画绘制与设计教程》
定价:89 元
作者:黄洵 编著
ISBN:9787301348895
出版社:北京大学出版社
内容简介:
CSP 的全称是 Clip Studio Paint,在中国又叫优动漫 PAINT。它是一款专业的绘画软件,具有绘制插画、漫画和制作动画等多种功能。CSP 不但可以独立完成插画、动画和漫画的绘制,还支持 3D 模型,插画师可使用模型辅助创作,**提高工作效率。本书围绕着 CSP 的基础操作和插画绘制进行教学,共包含7章内容:**章详细介绍了 CSP 的界面和工具使用;第2章介绍了线稿的绘制技法;第3
章讲解的是绘画学习者必须掌握的基本功——素描和色彩原理;第4章讲解了植物类插画的绘制案例;第5章讲解了动物类插画的绘制案例;第6章讲解了 Q 版插画人体结构和绘制案例;第7章是综合设计案例。本书适合板绘爱好者、CSP 软件学习者、商业插画师及相关专业学生作为教材阅读和使用
|
6
|
|
书名:《20世纪西方艺术社会学精粹》
定价:189 元
作者:周计武 主编
ISBN:9787522708904
出版社:中国社会科学出版社
内容简介:
艺术的社会学研究是一种以社会学为主要取向的研究视角与方法。社会学取向的艺术研究主要包括艺术社会学(sociology of art)与艺术社会史(social history of art)两个分支领域。前者属于艺术理论与批评的分支学科,致力于在静态的社会结构中辨析艺术与社会的互动关系,以及艺术的社会生产、传播与消费的规律;后者属于艺术史的分支学科,致力于在动态的历史语境与社会变迁中探索艺术变化与发展的规律。不过,二者之间同大于异。两者都受到各种社会学理论和马克思主义批评的影响,都反对形而上学的艺术观念与形式主义批评的单一取向,都承认艺术是一种社会现象,是由相互冲突的各种社会因素建构而成的。在此意义上,艺术社会史可以理解为艺术社会学的理论与方法在艺术史领域的具体运用。本书集中收录了20世纪西方艺术社会学领域的经典文献并做了导读,是艺术学研究的重要理论文献。
|
7
|
|
书名:《iPad+Procreate国风拟人插画绘制与案例解析》
定价:79 元
作者:邱怿 编著
ISBN:9787301353097
出版社:北京大学出版社
内容简介:
这是一本关于运用Procreate软件绘制国风拟人插画的教程书。 本书第1章介绍了Procreate界面和主要功能,包括图层操作、颜色、画笔、绘图指引、调整功能、选取与变换变形,以及导出文件等;第2章讲解了绘画基础,包括点、线、面,造型与透视,以及光与影等;第3章探讨了国风插画的特点及常用的元素和色彩规律等;第4章主要讲解了如何将物品特点变为拟人设计元素;第5章对角色基础与结构练习做了解析;第6章详细讲解了国风服饰的造型特点、不同材质服装的绘制方法,以及常见道具的绘制练习等;第7章通过4个综合案例展示了如何将所学知识应用到实际创作中。 本书逻辑清晰,案例丰富,非常适合初学者学习Procreate绘画软件和国风插画的基本知识和技能。通过系统地学习和实践,读者可以掌握Procreate软件的基本操作技巧,提高绘画水平,并能够独立创作出精美的国风拟人插画作品。
|
8
|

|
书名:《AI Logo设计》
定价:59.8 元
作者:蒋骑旭 编著
ISBN:9787115631206
出版社:人民邮电出版社
内容简介:
这是一本讲解如何使用人工智能技术辅助完成Logo设计的教程。全书共7章。分别介绍AIGC技术在设计领域的发展与应用;ChatGPT和Midjourney的基础知识,ChatGPT和Midjourney在Logo设计中的应用;ChatGPT在Logo设计思维与分析中的应用、Midjourney操作与图形应用基础;用Midjourney生成Logo的形式与方法;一些设计流派与风格,以及相关关键词在Midjourney中的应用示例;不同风格Logo的生成流程。 本书适合品牌设计师、平面设计师、设计爱好者及设计专业的学生学习或参考。
|
9
|

|
书名:《表演大戏教程》
定价:79 元
作者:林洪桐 著
ISBN:9787504384386
出版社:中国广播影视出版社
内容简介:
独幕戏与大戏的教学是完整塑造人物并公演的教学阶段。是从量的积累到质的飞跃,是学生学习成果的综合展现。学员转向演员,教学转向演出。教学与导演,课堂教学与剧场演出要融为一体。独幕剧的排演一般放在表演教学的第五个学期,因为它比片断完整,表演难度更大;独幕的优势在于三个独幕戏(一台戏)的主角负荷量较大,能锻炼更多学生。因此,独幕剧的排演是对学生综合素质的全面考验和锻炼。通过独幕剧的排练和演出,不但可以提高学生的表演技巧,同时也拓宽了学生的创作素质。教师选不到合适的独幕剧剧本,也可选排多幕剧中精彩的一幕戏或一场戏,也可以达到训练的目的,关键是剧本中的人物要写得好,适合学生演。本书同时附有独幕戏剧本二十部供教学选用。
|
10
|

|
书名:《10步学会画漫画》
定价:59.8 元
作者:(日)轡田千重 著
ISBN:9787121421440
出版社:电子工业出版社
内容简介:
本书介绍了漫画的画法, 只需要10个简单的步骤,就能创作出超过30个令人 难以置信的漫画人物和动物,无论是 Q版公主、酷炫的漫画表情,还是五 颜六色的独角兽,是时候选择你最喜 欢的图像开始画画了。 本书中所有的作品都有许多不同的形 状,遵循每个元素应该是什么形状的 分析和指导,将有助于你成功塑造不 同人物和动物的特征。
|