本书为高等教材。本教材围绕表演专业培养目标的要求，明确声乐课课程在表演专业中的定位和作用，厘清课程的目标，确立声、台、形、表四者有机结合的教学观念。兼顾声乐教学共性的基础训练和表演专业需要的特色练习。根据表演专业学生特点，教材内容分阶段安排，主要包括：一、音乐基础理论和简谱视唱练习曲，主要培养学生具备基本的视唱和读谱能

本书是学习研究西方管乐器的专业基础教材，作者王震是浙江省乃至全国从事管乐理论研究、教学实践的权威专家，在多年演奏、教学实践的基础上，结合理论总结、学术研究，最终凝结成这部教学成果。全书分史论、木管乐器、铜管乐器三个篇目，系统地介绍西方管乐器的起源、发展和现状，以及各类管乐器的基本构造、发音原理、音响效果、艺术特征，还附

本书稿通过对汪派琵琶诞生时期的文化背景与社会机制的研究，分析汪派琵琶的形成原因。以此为基础，系统研究汪派琵琶创始人汪昱庭对汪派琵琶在演奏创新、教育理念、艺术思想等方面的贡献，描绘以汪昱庭为首的汪派琵琶早期的艺术风格。深入研究汪派琵琶第二代传人李廷松、第三代传人李光祖及第四代传承郝贻凡对汪派琵琶的贡献，从其演奏、思想等方

本书稿《黄河几字弯爬山调选编》搜集整理已故李树军老师(原乌拉特前旗文联主席)在20世纪七八十年代走访基层，搜集整理的1000首爬山调歌曲。内容主要包括现代生活的方方面面，以传统教育意义为重，记录现代年轻人与20世纪五六十年代劳动人民的爱情故事和思想道德方面的故事，从过去年代和现代生活的比较中得到某些教育。作品对弘扬优秀

本选集通过研究、挖掘、整理，收录了当代俄罗斯巴扬和手风琴演奏家兼作曲家们的作品，以俄罗斯民族音乐特色的作品来拓展教学的前沿化。以此来丰富我国高校手风琴教学曲库，并以此为契机，反观中国手风琴艺术及民族文化，推动更多专家学者来创作、改编和演奏具有中国特色的手风琴作品。本选集中的作品，对演奏者而言，构成了一场技术与艺术的双重

本书分别以手风琴独奏、重奏、合奏等形式呈现。运用手风琴的迷人特色，对红色音乐进行精彩的演绎与诠释，实现了红色音乐和手风琴这两种独特文化符号的创新结合，不仅延续了传统音乐的历史脉络，而且彰显了经典音乐的永恒魅力。响应了铸牢中华民族共同体意识的时代呼声，有助于推动中华优秀传统文化的传承和发展，增强文化自信。

本书将芦笙作为中国黔东南地区的传统乐器文化给读者做了详细的介绍。探讨了芦笙文化在旅游发展中的价值和潜力。随着旅游业的发展，芦笙文化作为黔东南地区的特色吸引着众多游客，为当地经济发展带来了新的机遇。也着重对芦笙文化传承人的研究，了解他们的传承经历和技艺传承方式，为更好地保护和传承这一文化遗产提供了宝贵的经验和启示。多维度

本书以清末民初报刊中的学堂乐歌相关资料整理作为切入点，重点分析报刊如何鲜活呈现出学堂乐歌成为中国新音乐的起点、中国现代音乐学科教育的起点及在洋为中用、西学东渐思想引领下完成中国音乐东西借鉴、传统与现代结合的实践过程。

“离染古琴”系列丛书成人教材，分为《初练》《爱练》《修练》三册，图文并茂，一目了然。本册是其中的《爱练》，书稿内容为：经典流行琴曲8首，如《半山听雨》《女儿情》《枉凝眉》《湘妃怨》《凤求凰》《青城山下白素贞》，这些熟悉的旋律，为古琴入门后的弹奏增添兴趣。教程让古琴入门的学习更加地简单明了，把治学求进的道理融入了古琴教学

为促进国际中文教育领域的“+汉语”和“汉语+”的发展，重庆师范大学国际汉语文化学院将巴蜀古诗词作为核心载体，结合汉语、文学、音乐、美术等元素着力打造新形态文化读本来服务留学生、孔子学院学生以及华文学校学生等群体。本书包含12首作品，其中有《春夜喜雨》《早发白帝城》《峨眉山月歌》《登高》《登锦城散花楼》《秋兴八首·其一》