本书分为综述篇和分述篇两部分，共六章，内容包括：中国民歌的发展及艺术特征、中国民族歌舞音乐的发展及艺术特征、中国民族说唱音乐的发展及艺术特征、中国民族戏曲音乐的发展及艺术特征。

本书分为上下两册,其中既有三弦与钢琴、琵琶二重奏、典型的中国吹打乐,也有人声与弹拨乐,声乐作品及民族管弦乐作品,作品体裁类型丰富,题材贴近生活,三弦的《忆京城》、人声与弹拨乐的《明月几时有》、吹打乐的《黄土地的歌》、手鼓与乐队《达卜亚克西》、民族管弦乐《徽韵花鼓灯》等诸多作品,都充盈着中国风情,具有丰富的民族文化韵味。

本书共分三部分。第一部分为练习曲,共50首,其中有近半数练习曲由作者创作,其余作品为移植改编。第二部分为乐曲,共50首。第三部分为二部练习,共15首,专为二重奏演奏打基础。本书的三个部分教学目的明确,既有解决技术问题的练习曲,也有培养乐感的乐曲,在重奏中则训练学生的合作能力。有效、集中提供了训练低音长号所需的内容,是一

本书为视唱练耳听写的训练教材,以听辨、判断、挑错三个部分为题,进行循序渐进的训练与提高,有效地训练学生的视唱与听辨能力。这套教材分为初级、中级、中高级、高级四册,由于具有良好的教学框架与教学手段,因此可以有效地快速提升学生的视唱练耳水平。作者翁建伟是中央音乐学院资深的视唱练耳老师,有着丰富的教学实践经验,此次编写的视唱

本书主要梳理了19世纪西方音乐史中的女性以及女性角色,将那些淹没在19世纪男性作曲家“光环”背后的女性进行了部分呈现;也试图从19世纪的男性音乐创作中了解当时的主流女性观,以及这些观念对女性的影响,分析今天所了解的音乐史中难觅女性踪影的原因;也从心理学的角度分析父权制思想、两性关系与女性自身,从20世纪女性音乐学家的音

本书是一本关于管风琴演奏技术的综合实用参考书,包含了现代与早期管风琴演奏方法、管风琴作品及音栓配置、管风琴音乐的装饰性、20世纪管风琴音乐及演奏技术等相关内容,极具专业价值和指导性。书中系统阐述了不同时期的演奏理论与方法,结合大量练习和曲目片段对理论知识进行深化与实践。