本书共4部分：18世纪登场、公主图兰朵、奇幻想象、风景物语。书中以作品为线索，描述了不同时期，西方作曲家对于中国音乐的认知和实践，同时以立体视角看待中西方音乐的关系。

本书收编了23部欧美经典音乐剧中的27首选曲，每一首选曲都有带钢琴伴奏的乐谱(正谱)、剧目简介、剧诗(唱词)的中文翻译。

《广东音乐组曲》是作曲家叶小纲2005年应广州交响乐团的委约而作。作曲家作为广东人，从小就对流传于民间的曲调娴熟于胸，仅用一个星期的时间便完成了这首管弦乐曲。《天津组曲》是作曲家2014年应天津交响乐团委约而创作的。乐曲表现了天津作为一座历史文化积淀深厚的城市，在迈向新时代过程中的崭新风貌和人文情怀。

本书是为高职院校学生编写的教材，为一本应用型综合类教材，强调在加强演奏技术的同时提倡音乐素养教育，钢琴演奏水平与儿歌伴奏能力同步提升。本教材包含了两部分内容，一是钢琴基础，一是幼儿歌曲伴奏。教材从钢琴的起源引导学生入门，按照儿歌常用调式调性、伴奏音型进行整体布局，配合相应的钢琴曲目，由易到难，循序渐进。教材中儿歌常用调

本书内容包括：浪漫曲、罗塔之歌、交响小品、行板和快板、舒莱克奏鸣曲、卡瓦蒂娜。

本书分为上编、中编和下编。上编为合唱基础理论知识，加大了童声合唱训练知识的比例；中编为合唱指挥基础知识，为学习合唱指挥提供理论参考；下编为实践篇，包括合唱训练实践以及合唱课堂教学实践。

本书对昆剧笛色、昆笛之于昆剧的意义进行分析、概述，以现存传统昆剧曲谱(乐谱，非格律谱)为文献基础，梳理百多年来昆剧笛色标注的历史沿革，对昆剧笛色演变进行历时与共时的考察。在此基础上，本书梳理昆剧的笛色演变，分析演变背后的动因，探究这种演变给昆剧演出形态、审美风韵、传承等方面带来的影响。

本书采用以历史为经与专题为纬相结合、音乐本体与历史社会及文化相结合、以人为本的写作方法，对台州的自然与历史人文、民间歌曲、民间舞蹈、民间器乐、戏曲、曲艺、音乐创作、音乐表演、音乐教育、音乐人等方面进行了论述，将区域音乐史研究进一步推向深入。本书是一本真正意义上以地级市命名的音乐史著作。本书的撰写对于地级市音乐史撰写具有

本书论述了从李斯特到帕德雷夫斯基之间伟大钢琴家的演奏风格，深入研究了钢琴独奏音乐会的发展，也对钢琴演奏日益强调尊重乐谱而致使即兴和创造性逐渐缺失提出批判和思考，并且分析观众的角色如何从音乐场景的积极参与者沦落为舞台艺术的被动接收者，现在所谓的音乐会规矩和流程有些值得称赞，有些则很可笑，并非绝对是历史的传承，也并非神圣不

本书主要内容包括：学科与专业建设研究、课程与教学模式改革研究、传统音乐学研究、舞蹈学研究、美育研究，共五部分。具体内容包括：面向“新文科”未来的“整体艺术”；南京艺术学院舞蹈学专业建设的经验与思考；“中国古典舞当代创造论”的终结与汉画舞蹈重建——兼论中国舞蹈学科建设等。