本书分为三部分：第一部分概述20世纪的现代新音乐文化，使读者初步掌握音乐文化知识；第二部分介绍世界各地特别是20世纪的西方音乐文化，使读者了解20世纪西方和世界其他国家的音乐文化；第三部分讲述20世纪的中国音乐，使读者认识20世纪中国音乐的发展以及本国音乐文化。

本书的内容主要分为两大部分。第一部分详细介绍了声乐艺术的基本理论，使读者能够深入了解声乐艺术。第二部分具体阐述了声乐教学的基础知识，并提出了切实可行的声乐教学途径。本书在编写的过程中坚持理论与实践相结合的原则，内容丰富，逻辑清晰，详略得当，突出了声乐教学创新的内容，找到了声乐教学创新的路径，具有极强的指导性和实用性。

本书的目的是通过手风琴室内乐(重奏)形式的作品来扩展两架及以上手风琴合作与多种器乐合作的曲目库，也是在专业教育和表演活动中都需要必备的。本书集展示了不同时代和音乐风格的作品，表演者需要采用个人的方式来体现每部作品的艺术标准，沉浸在不同的历史和文化背景中。本书收入的曲目有耳熟能详但被全新演绎的《士耳其进行曲》，有俄罗斯手

本书以文化人类学的理论方法为依托，分析吃火草烟组织规则与彝族的亲属制度、婚恋习俗之间隐性的内在关联。观照海菜腔、烟盒舞的发展，试图阐述以下问题：通过探讨汉族文化和彝族文化之间的交流，揭示其对海菜腔、烟盒舞构成产生的具体影响，并且梳理海菜腔、烟盒舞在石屏异龙湖周边地区和石屏山区的地缘文化之间的区域互动关系；探寻海菜腔、烟

本书立足文化生态学，结合文化传播学与音乐社会学，研究20世纪上半叶西方视唱练耳在我国的接受与认同历程，考察视唱练耳与新文化、新音乐的文化生态互动过程，以及音乐文化生态如何在一定程度上塑造视唱练耳的民族性、现代性，进而探讨20世纪上半叶西方视唱练耳在中国的接受与认同机制及当代启示。

本书收集作者编创的室内乐作品九首，包括《西府情(古筝与钢琴、碰铃、梆子、板鼓)》《明妃怨(琵琶与钢琴、小钹、磬、木鱼)》《“启”之一(二胡与钢琴)》《“启”之二(二胡与钢琴)》《遐方怨·凭绣槛(领唱、合唱与钢琴)》等。

高校音乐教育作为美育的重要手段，是培养学生艺术素养和综合能力的重要途径。高校学生通过音乐课程的学习能够得到人文素养的提升，并在艺术赏析的过程中逐渐提升自身的审美能力。此外，音乐教育还能够对学生的创造能力和智力进行开发，使学生实现全面性的综合发展。因此，利用更具备科学性和创新性的方式进行教学改革，对高校音乐教育发展具有重

本书为文化建设方面的专著，内容涵盖群众文化概述、群众文化建设的环境分析、群众文化建设的多维路径、群众文化建设中互联网的运用等。随着我国经济的不断发展，群众文化建设工作显得愈加重要，本书便以此作为研究重点，在分析群众文化建设环境的基础上，探索了群众文化建设的多维路径。与此同时，胡琴作为一类传统乐器，具有深厚的文化内涵，将

波兰作曲家朱利叶斯·扎列布斯基是继肖邦之后伟大的波兰浪漫派作曲家之一，在音乐由浪漫派发展为印象派的过程中占有承上启下的地位。作者站在钢琴演奏者的角度选择了朱利叶斯·扎列布斯基的7部经典作品进行了深入的分析、讲解，希望读者通过阅读该书可以对作曲家有一定的认知，同时还能加深对浪漫派作品风格的认识与了解，有助于对浪漫派风格作

本书以电影中的音乐艺术、电影音乐的美学功能及美学价值为理论基础，在第一章中，对电影音乐的含义、电影音乐的类型和电影音乐的作用进行了梳理，第二章从电影音乐的特性及发展趋势、电影音乐的美学功能和表现特征、电影音乐美学价值的实现三个角度，对电影艺术中电影音乐的重要性及其美学底蕴进行了分析。以此为根基，第三章先是通过中国电影歌