本书精选脍炙人口的流行歌曲进行编配，收录曲目有《泡沫》《她说》《浮夸》《答案》等。书稿以伴奏写作为基础训练，加上流行歌曲的演奏，分析经典流行歌曲的和弦伴奏的编配手法，通过案例分析，总结即兴伴奏的几大技巧和公式。书稿在分析曲式的基础上，将编曲和演奏相结合，流行歌曲和伴奏写作合二为一，并且谱例都有演奏范例，实用性较强，让读

全书运用音乐史学、音乐文献学和音乐社会学等研究方法，对近现代武汉音乐生活进行了全方位的论述，包括对该时期武汉音乐文化的历史变迁、中西音乐格局的发展与变化、音乐活动与文艺理念的碰撞与交融、音乐教育的状况等进行的分析，从而构建出近现代武汉城市音乐生活的历史画卷，并挖掘其文化价值与历史意义。

本书主要内容包括：《爱的飞行日记》《爱就一个字》《爱笑的眼睛》《爱要坦荡荡》《白月光与朱砂痣》《斑马，斑马》《把耳朵叫醒》《贝加尔湖畔》《背对背拥抱》《别找我麻烦》《不得不爱》《布谷鸟》《白羊》等。

本书收录了江苏、四川、云南等地民歌,技法上选用了四点、摇指等技术。每一首曲目篇幅短小,旋律优美,针对性强。许多学筝的同学可能都有过这样的经历,每天的手指练习总是枯燥且乏味,单一的技术训练难免会让演奏变得呆板、机械、缺乏音乐动感!筝技小曲在增强技术能力的同时又可带动音乐想象力,形成科学、规范、严谨而又灵动活跃的教学链。

本书源自笔者多年琴书学习与实践的感悟与体验,集结若干解析“艺海双帆”渊源与流变的研究,深入浅出、勾连古今。历代以来,古琴和书法是文人、士人“乘物游心”的主要艺术性载体,故有“琴棋书画为文人四艺”的说法。作者透过“古琴”和“书法”这一对中国传统文化和艺术孕育的双生子,相互印证和比对,解谜其中“艺”的传承基因和演化规律。故

本书通过对身体的构造、功能、大小、结构的介绍,让演奏者们更广泛地了解在演奏时全身的参与和身体的各个部位都承受着压力。本书还包含传统医学治疗没有关注的关于钢琴、风琴、拨弦古钢琴、击弦古钢琴和数字键盘演奏者可以减轻或预防腕管综合征和其他损伤性疾病的方法。这本书中的信息对许多钢琴演奏者来说是新的,但适当改进身体使用意识,会获

本书稿系一部中提琴曲谱集。帕格尼尼是世界公认的最富有小提琴炫技技巧和传奇色彩的演奏家和作曲家，书稿将帕格尼尼的24首小提琴随想曲改编为中提琴版本，帕格尼尼的小提琴随想曲是大家熟悉的伟大作品，也几乎是每位小提琴家所必演奏的高技巧练习曲，书稿同样对中提琴专业也具有非常重要的意义，改编谱中基本沿用了加拉米安的弓指法，较为科学

本书对艺术歌曲进行了系统研究。依次阐述了西方艺术歌曲的发展历史、演唱技能、钢琴伴奏、审美形态以及创作特征，并提供了不同国家各时期的代表作品，主观上可以帮助读者对西方各时期的艺术歌曲有整体性的了解和认识。

本书是乐评家刘雪枫的一部西方古典音乐随笔集,是作者近三十年来在音乐评论及唱片鉴赏领域笔耕的阶段性精华结集。这部随笔围绕西方浪漫派音乐做了深入探析,介绍了自贝多芬至理查·施特劳斯的多种唱片版本,着笔于演绎者(指挥家、独奏家和乐团)的演绎特点及欣赏要领。同时,作者以现场聆听的体悟,尤其是在国内的音乐厅、大剧院,聆听中国音乐

本书是音乐评论家、文化学者刘雪枫关于西方经典音乐的随笔集。本部随笔着重于评介世界著名的指挥家、独奏家和歌唱家的演绎特点及欣赏要领。作者不仅大量聆听这些伟大的音乐艺术家的唱片,还在欧美和中国现场聆听过他们的演出,并对其中一些艺术家进行过采访,有生动、鲜活的第一手资料和体验。在向读者介绍名演、名录的同时,使读者体会和领略欣