本书包括中国音乐教育思想的历史演进，高校音乐教育的发展现状，音乐教育的发展经历的各种时期，美国、德国和日本的音乐教育发展情况以及我国音乐教育的发展方向等方面的内容，而且涉及面广，实用性极强，兼具理论与实践应用价值，对我国多元音乐的教育发展有着积极意义，可供相关音乐教育工作者参考和借鉴。

本书共七章，内容包括：少儿钢琴教育概述、少儿钢琴教育的理论支撑、少儿钢琴教育中少儿自身各项因素分析、少儿钢琴教育创新的内容、少儿钢琴教育的普及化发展、少儿钢琴教育的民族化发展、科学技术赋能少儿钢琴教育的新发展。

本书首先简单概述了中国传统音乐，介绍了中国传统音乐源流、中国传统音乐发展中国传统音乐乐器和中国传统音乐之弘扬，接着又介绍了江西音乐艺术、苗族音乐艺术，最后概述了美学和美学的发展，多维度诠释出了中国传统音乐的美学意蕴。

本书基于对中外音乐作品的分析，对中外音乐作品的融合发展情况进行研究，由介绍音乐欣赏基础知识入手，包含欣赏有歌词便于理解的中外声乐作品、听辨认识中外乐器、欣赏中外器乐作品；还特别编排了曲艺与戏曲、中外流行音乐、电影音乐等章节，同时在每一章的开篇写明内容概要，提出学习要领，在每章结尾处设置思考练习模块，运用以学生为主体的讨

本书以《音乐课程标准》中“着力加强合唱教学，使学生感受多声部音乐的丰富表现力，尽早积累与他人合作演唱的经验，培养集体意识及协调合作能力”的要求为理念，结合奥尔夫教学法、柯达伊教学法、达尔克罗兹教学法的教学体系，以及雷蒙恩(法)、杨鸿年等合唱指挥家的排练理念，深入浅出，循序渐进，全面提高学生的合唱能力和音乐素养。

本书立足于作者作曲教学和创作实践，从音乐内容上深入群众集体、扎根人民生活，包括了艺术歌曲、钢琴组曲、弦乐、木管重奏、管弦乐曲等体裁形式；在演唱(奏)方法上力求面向大众，包括了独唱(奏)、重唱(奏)以及合唱(奏)等表演形式。

本书分为五个章节来探究如何发展中国古筝艺术。首先概述了古筝起源和发展历史，梳理了其发展脉络；其次，对古筝演奏技法进行了详细的介绍和分析；再次，分析了传统和现代古筝艺术的审美思想，并做出了对比，研讨了在融媒体时代古筝音乐在国内外的传播策略；最后，分析了我国高校古筝教学现状和未来发展趋势，以期提高古筝教学水平。

本书收录了何占豪历时数年，依托千古流传的唐诗宋词、口口相传的沪语童谣、江南民间歌谣，重新改编、提炼，倾心创作出的极具代表性的少儿合唱作品，包括耳熟能详的《猜东猜》《小八腊子》等沪语童谣，已成为传承海派文化的重要载体；《田山歌》《紫竹调》等江南民谣，保留了民间歌谣传唱的精髓，又重新焕发时代气息；《春晓》《江雪》《游子吟》

《一路阳光一路歌》是专门为2023年的比赛征集并编辑成册的歌曲集。根据歌曲的类型与难易程度，本歌曲集分幼儿组、儿童组、少年组、流行曲风组与组合组五大部分，共收录主题歌1首，歌曲215首。所收录歌曲不仅内容丰富、多样，在思想性方面注重弘扬“主旋律”，而且从各个方面反映了新时代少年儿童崭新的精神风貌，以及他们对美好未来的期

作为《音阶与和弦1》一书“五指音阶与和弦”内容的延续，本书介绍了一个八度的音阶和琶音，以及一些和弦模式。在音阶练习中，分手单独演奏和双手合奏的设计，有助于倾听和动作协调。“挑战”活动旨在通过探索许多调中主音(音阶中的第1级音)、属音(音阶中的第5级音)和导音(音阶中的第7级音)的关系，来发展识别音乐模式这一重要能力。