本书共三册，包含练习曲、中国作品及移植外国作品。由著名扬琴演奏家黄河教授编订，曲目丰富多样，从基础技巧到高难度技法挑战循序渐进。作品融合传统与现代音乐元素，展现了中国民族音乐的独特魅力。本册为移植外国作品。

《高校音乐教育理论与实践研究》由赵严,许多,郎立夫著

本书是文字与乐谱结合的“潮州筝”自学教材，立足于潮州的地域文化，在演奏技法、音乐词语中选用潮州之称谓，以便于读者更好地了解潮州音乐和潮州筝乐。全书主要内容包括：序言；潮州筝乐的调、律、板式、风格特点和演奏技法介绍；二十五课主要内容——以课而分，从第一课开始，每一课学习若干技法并选编相适配的练习曲和筝曲，共穿插选编有代表

本书是介绍国家级非物质文化遗产——左权民歌开花调和小花戏具体曲调的文学剧本和音乐曲谱两部分共同组成的民间文化专著，收集和编选了210多支流传在民间的文化经典曲目，全书从文学艺术的历史高度和民间歌舞文化历史演进的文化传承视角，以左权民歌小花戏传承和发展的基本民间文化形态和基本历史线索为序，分为八个历史板块编排体例，并且分

本书收录了多首中国古诗词原创的声乐室内乐作品，并且从伴奏形式上满足室内乐的需求，将钢琴伴奏与中国民族乐器以及西洋乐器巧妙的结合起来，以丰富多层次的伴奏形式，展现中国古诗词中连贯的主题和深层的意境。

《曲水流觞》为竹笛协奏曲，乐队部分为民族管弦乐队编制，在结构的设计上以强调音乐的“代入感”为主旨，分为“诗情”“流水”“唱酬”“醉意”四个阶段，生动地表现“农历三月三诗会”的节日场面，其中包括曲水亭街两岸风景、特征性活动流程和文人们诗酒唱酬等画面。全曲仅使用C调曲笛，其音色醇厚、绵柔，是表现缠绵流水、朦胧醉意和风雅文辞

本书以湖南侗族地区民歌为研究对象，对南北方言区的特有文化现象进行了系统研究，有助于促进少数民族音乐文化的保护与传承。图书阐述了侗族的起源、分布、文化追求与功能意义，并对南侗和北侗民歌的类型、演唱形式、音乐风格等进行了系统分析。之后，对南侗、北侗民歌的异同进行了深入比较，探索了其差异的成因及文化内涵。

本书首先分析了新课程音乐教学法的概念、背景及意义，阐述了新课程音乐教学法的理论基础，介绍了新课程音乐教学法的核心理念，接着提出了新课程音乐教学法的具体教学策略与方法，包括情境教学、探究式学习、合作学习等，展示了这些策略与方法在音乐教学中的实际应用与效果，然后讲述了如何根据新课程理念，开发适合学生特点、富有创意的音乐教材

本书围绕红色歌曲的演唱和教学展开，演唱部分讲述了与演唱息息相关的呼吸、气息、发声、语音、共鸣、咬字吐字等问题；教学部分讲述了与教学息息相关的教学内容、教学方法、教学模式、教学评价等核心问题。旨在通过技术、艺术、审美、教学内容、教学方法、教学模式、教学评价等方面系统阐述红色歌曲的教学工作，让更多的大学生参与到红色歌曲的演

本书以声乐演唱艺术为基底，以声乐美学的发展为导向，对声乐演唱艺术与美学问题展开论述。开篇介绍了声乐演唱艺术的概述，以及声乐演唱艺术中美声、民族、通俗三种唱法的风格，引导读者对声乐演唱艺术的定义、产生、流变、艺术风格有基本的了解。详细论述了声乐美学的核心要义，包括声乐美学的学科隶属关系、研究方法与对象、构成要素与特性等。