在钢琴演奏之路上,钢琴教学起着至关重要的作用。本书从钢琴教学理论概述、钢琴教学的发展、钢琴教学方案与方法、现代理论视域下的钢琴教学、钢琴教学涵盖的研究内容与方法等方面研究入手,介绍了钢琴教学的性质与目标、原则与任务以及钢琴教师的职业素养,以及中西方钢琴教学的发展历程和中西方钢琴教学模式探索,针对实践中的钢琴教学的方式方

本书立足美学视野,对跨文化音乐观的概念、内涵和特征进行基本的阐释。核心观点:小提琴艺术音乐文化观体系,从高风峻节的人文传统、规言矩步的科学志趣、休戚与共的民族认同、和而不同的平等本位角度,解读中西小提琴音乐文化观的基本准则。从自然观、民族观、文化差异观、艺术观四个方面进行比较,透过案例分析与理论研究相结合的问题考证,得

本书延续前作《别再问我什么是嘻哈①》，以对谈的形式，用跨文化研究的视野和方法，深入浅出地讲解了2012-2014年嘻哈文化的演变，此外，两位作者提出了“爵士一嘻哈”的新颖视角。嘻哈(Hip-Hop)是1970年代诞生于美国贫民区街头，然后迅速传布于全球的一种青年亚文化形式。2017年，一档名为“中国有嘻哈”的网络综艺节

本书共分十一章，主要内容包括：电影艺术的诞生及早期电影音乐；1927-1945年的美国电影音乐；1927-1945年欧洲、中国及其他地区的电影音乐；第二次世界大战后的电影音乐；20世纪50一60年代欧洲及印度的电影音乐等。

本书是配合“华语流行音乐坊”系列丛书第一辑打造的，以条目的形式全面呈现改革开放之后四十年间中国流行乐坛发展历程的小册子。编者以时间为轴，将音乐放在大文化背景下予以考量，将1979-2019年间每一年中国流行乐坛发生的重要事件进行了概括和总结，囊括歌手、歌曲、专辑以及歌唱比赛、排行榜、唱片公司的发展、相关研讨会的召开等行

本书是一部包含20世纪几个重大作曲技术理论体系--自由十二音、音级集合、后序列主义、新黎曼主义、循环移位矩阵现代作曲技法的重要学术类论著。作者打破理论分析和创作实践的教学分野,着眼于后现代音乐的音高素材和组织原则的解析和论述,以系统分析范例和风格临摹写作来培养学生的综合创作能力。

本书将重新明确练耳概念,梳理练耳知识点结构,打破传统的练耳认知。引导学生懂得如何高效、精准地练习自己的音乐听觉。正文内容在音高、节奏、速记几个方面着手,设置了90套练习题,学生以一天一套题的速度练习,从简到难,循序渐进地提高听觉水平。每套习题前都配有知识点的解析及考场速记的标记,让学生做题时就调整到考试状态,训练听觉同

本书属于民间音乐方面的著作,全书沿黄河流域搜集、整理、阐述了青海、四川、甘肃、宁夏、内蒙古、山西、山西、河南、山东9省的民间歌曲、民间戏曲、地方曲艺三大民间音乐,分别对上述民间音乐的音乐特征、语言特色、演唱技巧、唱腔特色、道具特色、剧目特色等内容进行了探讨,并且分别对我国民间歌曲、戏曲音乐、曲艺音乐的传承发展问题进行了

本书讲述了音乐教育理论分析,音乐教育理论与方法,音乐教育理论教学探究,音乐教育心理学研究,音乐教育心理学的广泛应用。

本书是普通高等学校实施美育的主要途径,公共音乐鉴赏课程是普通高等学校美育工作的中心环节。本教材是为普通高等学校学生提高音乐鉴赏能力而推出的一本雅俗共赏的教材,本书力求以学生为主体,在体系、内容和编排上都体现出通识性特征,更体现出知识的广度与深度的结合,本书注重传承中国传统文化,通过鉴赏经典作品,让学生在感知音乐表层所表