本书首先对民族声乐艺术相关问题展开介绍,如中国民族声乐艺术的发展脉络等,在此基础上对民族声乐的演唱技巧进行详实论述,如歌唱的生理器官及其发声原理、呼吸技巧、发声技巧、共鸣技巧等。之后重点探究了民族声乐的语言技巧,并对民族声乐的审美性进行研究,主要表现在四个方面,分别是民族声乐的审美特征、民族声乐的审美标准、民族声乐的审
全书分为七章。第一章是音乐文化的理论初探,分别对音乐文化的本质、音乐的本体、音乐的性质与特征、音乐文化的功能与音乐家的价值体现做出了详细的论述;第二章是音乐文化的发展探究,分为音乐文化的起源、西方音乐文化的发展、中国音乐文化的发展三部分内容;第三章是音乐文化的构成与创作,详细地论述了声乐艺术、器乐艺术、音乐文化的一度创
本书根据教育部高等教育司组织制定的《高等学校文科类专业大学计算机教学基本要求》编写,内容较为详尽,并配有习题和实战案例。全书共11章,内容包括数字音频与初识AuditionCC、工作区与设置、导入、回放与录制音频、编辑音频文件、应用效果器、效果器、多轨项目缩混、视频与环绕声、保存与导出、快捷与资源、综合实例操作等。本书
本书是以吉他与乐理知识零基础的吉他爱好者为读者对象,结合作者吉他弹唱中的教学经验与体会,将吉他的学习分成入门及提高,同时,为了避免乐理知识的枯燥与难懂,独具匠心地将乐理知识有机地溶入到每天的吉他学习中,让学者第一天就可以兴致勃勃地拿起吉他练习了。每一课安排既简单又易学,用图片形式很直观地让读者看到每个和弦的按法。让读者
一、大致内容:本书主要讲述了深度学习在音乐生成领域的研究意义、具体方法、方向目标、表现力、挑战策略、框架融合等,对于表现力与框架融合方面作了更详细的描述;表现力部分讲了深度学习与音乐生成相结合的方式策略、该领域研究结果的评判标准以及交叉知识的具体体现,是本书籍新颖立意的重要部分。二:特色:将音乐生成和深度学习相融合,是
"本书是高等职业教育“岗课赛证”融通教材。钢琴弹唱与伴奏分为两册三篇。本书为第一册,即上篇儿歌弹唱基础。第二册包括中篇儿歌伴奏基础和下篇儿歌弹唱练习曲集与附录。本书讲述钢琴弹奏基础知识,分为10个项目。每个项目均设有“心随曲动”“唱打节奏”“岗位对接”“技能提升”“国考聚焦(笔试+面试)”板块,真正体现“岗课赛证”,更
本书是为音乐制作爱好者量身定制的Cubase12场景和风格化编曲的实用教程。在本书中,读者将了解用Cubase12制作多种场景和音乐风格歌曲的相关知识与操作方法,有助于在实战操作的过程中提升自己的编曲能力、制作出作品小样。 本书包含10章,按照不同场景和风格讲解了10首歌曲的曲式结构、歌曲和弦、不同声部的制作等内容。
本书是为音乐制作爱好者量身定制的LogicProX场景和风格化编曲的实用教学教程。在本书中,读者将了解用LogicProX制作多种场景和音乐风格歌曲的相关知识与操作方法,有助于在实战操作的过程中提升自己的编曲能力、制作出作品小样。 本书包含10章,按照不同场景和风格讲解了10首歌曲的曲式结构、歌曲和弦、不同声部的制作等
“古典音乐畅游之旅”系列图书是为让读者轻松了解古典音乐知识而打造的启蒙绘本。全书用通俗易懂的语言和精美生动的插图,带领读者了解古典音乐类型、作曲家和音乐作品。 本书是秋季音乐会篇,讲解了序曲、歌剧、交响诗三种古典音乐类型,读者将认识九位作曲家,聆听十二首音乐作品。在亲切易懂的语言和精美生动的图画里,读者将轻松走进古典音
钢琴作为音乐的艺术形式来说,其理论和实践对其发展都有着非常重要的作用。现今音乐课堂中,大家普遍对音乐理论的重视度还不够,而且很少将音乐理论应用到音乐实践中去,音乐理论的缺失导致当下音乐教育的效果不太好。在《钢琴演奏基础与教学艺术》,作者把在钢琴教学中的一些实例进行总结,解决了现代高校钢琴教学遇到的实际问题。想要接受正确