本书是根据作者多年的教学实践与学习心得总结、归纳而著的，是一本较系统的传统和声理论与常用和声理论专著。全书采用理论与分析相结合的形式，力求以简明的方法提高学生为旋律配和声的能力及正确分析音乐作品和声应用的能力。用易于掌握大小调和声的基本编配方法，并理论联系实际地运用于配和声实践之中。同时，又以简明的形式阐述了我国民族调

本书是中职(三年制)学前教育专业教材，本教材是教育部“十二五”职业教育国家规划立项教材。全书分为学唱成人歌曲和教唱幼儿歌曲两篇组成，第一篇包括无私母爱、故乡情怀、青春旋律、壮美山河、民族风情、中外经典、歌曲魅力、京歌戏韵；第二篇包括相亲相爱、我爱音乐、学做好宝宝、欢乐动物园、奇妙大世界、快乐游戏、儿歌创编，目的是能够让

音乐作品集。本书收录了作者近年来所创作的以甘肃民间音乐为素材的钢琴曲15首，是一本既比较全面反应甘肃民间音乐特色又能体现出较高专业水准的钢琴曲集。这些作品以音乐创作为核心，以钢琴表演为载体，从调式、和声、结构。上精心布局，有的注重突出旋律声部线条的清晰，有的则用多变的和声语言赋予其新的韵律。本书着重凸显甘肃音元素在钢琴

本书以音乐教育学理论为支撑，明确了音乐教育的特点和高校音乐教育的内容及作用，通过对高校进行访问、调研，从审美角度认真探究高校音乐教学内容的选择与大学生审美素养的关系，仔细分析了当代高校音乐教学存在的问题。全书立足于普通高校音乐教学改革的现状，对其进行剖析、总结和反思，发现目前高校音乐教学改革存在重视程度不够、理论与实践

声乐是指用人声演唱的音乐艺术，通常又被称为“歌唱艺术”。声乐艺术是一门有着较强实践性的学科，需要人们在思想、智力、身心发展等多个方面进行全面投入，也对人的全面发展起到推动作用。本书先从声乐演唱的基础理论、呼吸、发声、共鸣语言等基本技能入手，进而层层展开，然后对民族唱法作品、美声唱法作品、戏曲与曲艺、流行唱法进行分析解读

声乐艺术是一门独具风格全面型的表演艺术形式。本书基于声乐学习的过程而作，意在将声乐理论与表演实践紧密结合，以科学的声乐理论指导其演唱实践，以得体的舞台表演展现作品内容。全书分为两个部分，第一部分为声乐理论知识，此部分概括了声乐理论的艺术理论、生理基础以及心理基础三部分的理论知识，第二部分为声乐表演知识，此部分概括了声乐

本书是一部音乐曲谱汇编集，是作者从事音乐创作以来各类作品的选集。共包含五个部分：1.歌曲；2.舞蹈音乐、器乐曲；3.陕北民歌剧、曲艺(音乐快板、陕北说书)；4.戏剧(秦腔剧、眉户剧、陕北道情剧)；5.论文。本书主要是曲谱，收录了作者作曲创作的各类作品上百首，可以看出作者这曲艺方面的成就，作品内容涉及面广，而作者又是土生

《对话与理解：来自于苗族黔东方言社区民间音乐形态术语口述调查的反思》通过访谈对话的形式，以芦笙与苗语方言为切入点，对苗族黔东方言社区的民间音乐形态进行了研究探讨。全书稿分为七章内容，在田野调查的基础上，综合语言学、口述史、音乐学等视角，将苗族黔东方言社区民间音乐的形态术语“还原”到具体语言环境中，依照其本身的逻辑关系，

本书主要对高校声乐课程教学现状进行分析，并对高校声乐课程教学的创新做进一步的探究。首先，本书紧扣声乐课程教学最为基本的内容，如演唱、共鸣、发声等，探讨了声乐教学创新所应往意的原则及应当避免的问题；其次从声乐教育目的出发，仔细探讨了声乐课程教学的风格塑造、情境构建等问题，旨在摆脱以往传统教育模式的问题，从而把声乐教育与学

本书收录本人近年来创作的十首艺术歌曲乐谱，乐谱中每首歌曲都有两个调，分别为高音声部、中音声部演唱者准备。歌曲集分为三个板块：《长相思·一重山》《相见欢·林花谢了春红》《蒹葭》《南乡子，烟漠漠》是为中华古典诗词谱曲；《乡愁》《盼望》为席慕容的现代诗而作；《月光白》《暮云灰》《琉璃》《青绿一观北宋王希孟〈千里江山图〉有感》