本书主要围绕中国民族器乐与器乐台奏艺术进行分析研究，主要内容包括八部分，结合当前民族艺术概况详细介绍中国民族器乐历史沿革、艺术要素、分类方法、形态特征等基础知识，为后续认识和了解器乐艺术奠定坚实的基础。通过对中国民族器乐的形态特征、表现形式、创作与编配、台奏类音乐艺术以及现代民族乐队的构成及大型民族器乐台奏的描述与分析

本书指出，视唱练耳教学是一种培养学生即兴能力的教学方式，而且对学生的基础乐理知识有着一定要求。全书从挖掘学生的潜力入手，提高学生在视唱练耳学习过程中的主动性，培养学生相应的音乐实践能力。本书针对高校表演专业视唱练耳与基本乐理相结合的教学进行了研讨和分析，指出在高校表演专业中，视唱练耳与基本乐理相结合是一项重要课程。而传

本书着重考虑了师范及学前教育专业学生的从业技能要求，结合钢琴弹奏的教学实际，将内容划分为八个部分，分别是钢琴弹奏的基础知识、断奏与连奏、跳音与手指运指法、音程与和弦、踏板、音阶与琶音、复调、钢琴伴奏与四手联弹。

本书由钢琴相关内容概述、钢琴演奏基本技巧、少儿钢琴教育理念、少儿钢琴教育实践以及少儿审美培养等内容共同组成。全书以钢琴演奏教育教学作为主要内容，以钢琴基本知识入手，结合钢琴的起源与发展，对当代少儿钢琴教育提出具有一定合新性的观点和看法。

本书是一本针对简谱记法歌曲进行即兴伴奏练习的配套教材，分上篇“带旋律伴奏”和下篇“无旋律伴奏”两大部分。其中上篇“带旋律伴奏”包含演奏须知、大调式歌曲和弦编配、近距离和弦分解伴奏音型等18课内容，通过具体曲目对演奏基础知识和技能进行了详尽介绍，使教材贴近新形势下的教学实际。下篇“无旋律伴奏”是在适应当前及将来的教学需要

本教材以作品结构为线索，对中西方音乐进行分析。教材由“西方音乐”、“中国音乐”上下两篇构成。其中，西方音乐篇有五个章节，包括室内乐、声乐(艺术歌曲)、交响乐、舞剧、歌剧；中国音乐篇有五个章节，包括民族声乐、曲艺、戏曲、歌剧及民族器乐(民乐独奏)、民族管弦乐。

本书涵盖音乐基础理论、五线谱视唱、简谱视唱、视谱唱词等知识和技能，分两个模块。第一模块“基本乐理”分为七个单元，包括乐音体系、记谱法、节奏和节拍、常用记号和音乐术语、音程、和弦、调和调式等；第二模块“视唱练耳”分为七个单元，包括节拍训练、节奏训练、音准训

本书从众多的练习教材中精练出30首不同技术维度的练习曲，在提高学生演奏技术的同时，使得学习过程更为高效。其内容涵盖从基础训练到技巧突破的各个阶段，涉及中提琴的常用技术，如音准、换把、双音、多种弓法、演奏法等，以及多种技巧的综合运用。

本书第一册从基础知识开始。第二册训练非常规节奏,比如一拍子、五拍子和七拍子等等各种类型节奏。第三册学习复合节拍。第四册是混合简单节拍和复合节拍训练。第五册可以让钢琴学习者在“双手协调”问题上得到一定改善,特别是当双手的节奏不同步、不容易演奏的情况下。

本书是克莱门蒂写作的专门针对钢琴演奏中所出现的各种技巧的练习曲集，着重于训练手指的灵活性、独立性和力度的掌握，伴随着复调卡农和对位的练习，要求在较长的篇幅和较快的速度中坚持灵敏动作。