本书对高职学前教育专业音乐课程体系的优化与实践进行研究与探讨，通过对高职学前教育专业音乐课程体系建设中的核心要素进行认识，分析高职学前教育专业音乐课程体系建设的成果，并对高职学前教育专业与音乐课程之间的关系进行分析，对高职学前教育专业音乐课程体系优化工作的侧重点进行分析，构建出高职学前教育专业音乐课程体系优化的路径，并

本书乐曲的篇幅是从较短的十六小节二段体,到五六十小节的三段体;调号从不升不降至三升三降；织体上绝大多数为主调作品，左手辅以阿尔贝蒂低音,或柱式和弦；调式上除第95首为c小调之外，其余全部为大调式；和声上大部分具有古典时期风格。原作音符较小，考虑到琴童学琴前景，此次出版我们将版面放大，标题也根据实情做了一定程度的微调。此

本书共分七章，第一章对合唱与指挥基础理论进行了综述；第二章是关于合唱指挥艺术的简述；第三章对合唱指挥艺术中需要注意的问题进行了深人分析，分析了合唱指挥中几种关系的处理、情感解读、影响因素等；第四章侧重介绍合唱指挥对声音的把控、对技术技巧的把握、对作品的分析与处理、应具备的基本素质等综合能力的提高；第五章主要介绍合唱指挥

本书是作者多年来在福建省泉州市东石镇进行的多点多时段实地田野考察的总结，结合了相关历史文献以及对网络虚拟社区的考察和分析，观察以泉州为中心的南音“文化空间”的形成、发展与传播的社会历史过程，强调在闽南一港澳台一东南亚的跨地域社会背景和跨学科的理论框架中把握南音之“音一声”枢纽，全面考察南音之身体操演空间、信仰仪式空间、

本教材是针对音乐教育本、专科学生的教学实际而编写的。教材充分考虑了地方院校本、专科学生在音乐听觉和视唱能力上的特点，根据音乐学专业课程的学时安排进行编排，分上下两册，均包含和声听觉训练、节奏训练、旋律训练三个板块，每个板块分为18课，均包含视唱及练耳内容。调式调性从零起点到三升三降。教材为教师教学、学生学习提供了很好的

本教材是针对师范院校（特别是地方院校）本、专科学生的教学实际而编写的。教材充分考虑了地方院校本、专科学生在音乐听觉和视唱能力上的特点，根据音乐学专业课程的学时安排进行编排，包含和声听觉训练、节奏训练、旋律训练三个板块，每个板块分为18课，均包含视唱及练耳内容。调式调性从零起点到三升三降。教材为教师教学、学生学习提供了很

本书主要研究对象为著名音乐史学家达尔豪斯，其中标题中的“理论”是指达氏对音乐史学元理论的反思和探究，“实践”则指其对具体课题的研究和历史写作。全书主体分为上、中、下三篇，共七章。上篇“理论篇”即第一章，主要围绕达尔豪斯对音乐历史哲学的反思；中篇“实践篇”包括第二章至第五章，从思想观念、艺术问题、社会建制三个方面审视达尔

本书除了对音阶、和弦和装饰音的演奏训练之外，还附带着训练多声部织体、力度层次和对比、双手均衡发展、琶音技术等等；调性方面相对简单，均控制在三升三降之内。在各类练习曲中，专注于音阶、和弦演奏技术的练习曲着实鲜见，而该作品集集音乐性、专项训练于一身，并将其完美地融合在一新，是此中的佳作。

本书探讨了一个颇受关注的话题：古典音乐在当下全球化的文化生态中应该扮演怎样一种角色，作者以犀利生动的语言展现他的多维思考，论证古典音乐的特质与价值，剖析认识误区，构建理解阶梯。

本书共8章，分别为认识大提琴、关于大提琴演奏的基础知识、演奏前的准备、左手技巧训练、右手技巧训练、两个八度的大调音阶和琶音训练、双手技巧训练集大提琴二重奏入门训练。教程基础理论知识介绍图文并茂，文字讲解通俗易懂，技能知识的学习，除了四个八度的音阶、琶音练习外，还编入了相关音程和五声音阶的单、双音等练习，使学习者通过练习