《流行乐器与音乐声学研究》属于音乐声学方面的著作，由前言、音乐声学基本概念分析、人耳结构与听觉系统、声音四要素的感知（音高、音长、音色、音色）、乐器声学概述、传统乐器声学分析（弦乐器、管乐器、打击乐器）、流行乐器声学分析（包括人声乐器、电乐器等）、乐器声学构成与乐器改良、音乐声学测量等部分组成，全书以流行乐器与音乐声学

本书从流行演唱的基本概念入手，分析了流行演唱的声音色彩与表现力，择要介绍了流行演唱的唱法与用声方法，并在此基础上详细阐述了流行演唱发声训练的方法、气息基底训练、真声的开发与运用、高音训练以及咬字训练等内容。此外，本书还对流行歌手的素质、音乐定位与嗓音保健进行了简要的分析，并提供了大量案例作为指导，以让读者结合实践深刻领

本书共收录7首乐曲。此次出版是第一册的延续，书名为《天籁筝乐团重奏作品集(二)》，将收录以下7首作品。《蔓影》《吼天·致大地与歌》《锦官城锣鼓》《ImprovisationNo.1》《西楚霸王》《风过竹林》《麻辣九宫格》。

本书从音乐教育类App网络应用的特点、优势进行探讨研究，对音乐教育类App的网络应用在音乐教育教学模式、网络课程与教学内容、网络课程开发与设计、课程执行与操作进行详细的分析。通过对音乐教育网络软件开发的探索，明确了现有音乐教育类App在网络应用中的优、缺点和难点，并进行合理的对比、分析，最大限度地发挥互联网开放性、灵活

本书属于音乐基础理论与演奏艺术方面的著作。书中内容深入浅出，无论是书中的理论还是实践内容，都适合广大人群和相关专业人士阅读。书稿由音乐艺术概述、比较视域下的音乐艺术、音乐艺术的内容与形式、音乐表演的本质与差异、音乐表演的表现与力度、当代音乐表演美学观念的演变、中国传统音乐表演艺术的历史发展及其美学思想、音乐美学在创作、

在本书中，作者详尽考察了世界指挥家的生平、个性和事业，带领读者观察每一位指挥，聆听他的诠释，并理解这诠释何以完成，为我们描绘了一幅精彩绝伦的指挥家群像，弗里茨、莱纳、阿图罗、托斯卡尼尼、布鲁诺、理查·施特劳斯、富特文格勒、马勒……在这幅绵延的画面中活动起来。作者对音乐优雅的感觉

本书根据文旅部《社会艺术水平考级管理办法》和全国社会艺术水平考级考评小组的要求编写，（除一级外）分为五个部分；基本练习、练习曲、复调、奏鸣曲乐曲；采用了“三、三、三、五”的布局，即每个级别有练习曲三首、复调三首、奏鸣曲三首、乐曲五首。除此之外，本教程在十级的基础上增设了表演级（十一级），使广大考生在参加完十级考核后有一

本书包括理论问题、音乐变迁、音乐分析、田野工作和音乐民族志、音乐认知、性别研究、仪式音乐、学者重访等内容。

本书收录了近百篇由上海音乐学院音乐学系的毕业生所作有关“能把想到的声音通过文字书写出来”的相关论文，这些文章都曾发表在《文汇报》。本书旨在通过这些论文向读者展示如何通过文字为音乐立言，如何用音乐学的方式书写音乐。主要内容包括：《音乐如何通过声音为当代立言——写在上海音乐学院2012第五届当代音乐周举行之际》《如何面对古

本书分为四部分，内容包括：“最佳表现：它是什么和它不是什么”“最佳表观的身体策略”“最佳表观的心理策略”“思维陷阱和如何避免”。