本书以高校钢琴教学模式为核心，对高校钢琴教学模式的创新应用进行了研究与分析。全书主要阐述了钢琴教学的历史背景、现代流派以及钢琴教育的理论基础；对中国钢琴教育的全面发展、中国钢琴教育的发展历程、中国钢琴专业教育与社会教育、钢琴音乐会与比赛，以及中国钢琴音乐的教育教学意义进行了一定程度的分析；该书还对高校钢琴教育现状、钢琴

本书首先介绍了钢琴艺术的相关内容，然后分析了钢琴教学的性质、任务，以及钢琴教师的素质和能力要求，对钢琴教学的原则和研究方法、钢琴教学过程与教材选择做了系统阐述，并分析了现阶段高校钢琴教育的现状，从时间角度论述了钢琴教学模式及其创新应用，以期培养出符合时代要求的钢琴人才。

本书是一本系统研究高校音乐教学相关理论及其实践创新的专著。阐述了音乐与音乐教育相关概念的基础上，进一步分析了高校音乐教育的目标、价值、功能与效用，并详细论述了高校音乐教学方法的选择与应用。

本书分为陈洪研究、中国近现代音乐理论史研究两部分，收录《曲式教材的“开荒牛”——拜读陈洪先生著作<曲式与乐曲>》《和声学创新教学模式的最早尝试——重温陈洪的<对位化和声学>》《金兰之契志同道合——略论萧友梅与陈洪的新音乐理想》等文章。

本书对声乐演唱进行了综合研究。介绍了声乐演唱的概念、特征、声区划分、主要形式、嗓音卫生与保健;对声乐演唱中的呼吸、发声、共鸣以及语言运用、情感表现进行了指导分析;基于声乐演唱教学的重要意义,详细探讨了其教学过程、教学原则、教学方法、教学评价;关注声乐演唱的表演训练,一方面阐释了声乐表演中的动作与心理训练,另一方面解读了

本书共9章，内容包括：节奏，音高(第一部分)，音高(第二部分)，调性和音阶，音程，和弦，术语、标记和乐器法(第一部分)，术语、标记和乐器法(第二部分)，综合音乐练习。

本书分为调律理论篇、调律技术篇两篇，介绍了物理声学、钢琴声学、钢琴调律法、钢琴调律工具及使用、钢琴调律的姿势、调律听音原理与方法、音的调整方法等内容。

本书共十八章，内容包括：和弦与四部和声写作，和声功能与原位正三和弦的连接，用正三和弦为平稳的旋律写作和声，用正三和弦为跳进的旋律写作和声，音乐结构与和声终止式、终止四六和弦，为低音写作和声，正三和弦的六和弦等。

《变革之道——钢琴演奏之实用训练体系》是作者马丽霞多年钢琴教学实践的经验总结，她对钢琴演奏中的技术问题进行研究，并形成了一套简而有效的方法。多年来，该书作者一直致力于钢琴教学各阶段中技术训练的研究，她从不同的角度与层面探讨了运动生理学对于钢琴演奏技术的关联影响，分享了如何在技术训练中引入运动科技的研究成果，丰富钢琴技术

本书主要收录了二十世纪法国著名音乐家奥利弗·梅西安(OlivierMessiaen，1908-1992)对《春之祭》和《图伦加利拉交响曲》两部作品所作的分析，原文出自梅西安的理论著作《节奏、色彩和鸟类学的论著》第二卷第三章。梅西安自1940年代起开始这部论著的写作，可惜历时四十余年至其逝世仍未完成全书，最终由梅西安的遗