《音乐人类学理论与方法阐释——以戏曲音乐研究为例》主要内容包括音乐人类学历史发展及定义、音乐人类学方法论、音乐人类学的田野考察、音乐人类学视域下的论文写作、戏曲艺术研究现状评析、戏曲音乐学学科体系的建立、戏曲音乐学传承问题研究、戏曲音乐的普及与传播、戏曲音乐教学方法与策略、口述史研究方法在传承问题研究中的重要作用、戏曲

高等院校钢琴教学承担着培养钢琴艺术演奏人才、教育人才、理论研究人才的重要责任，随着时代的发展，和新文科背景下对艺术类学生的新要求，传统的教学亟需与新理念和新科技结合并创新。《高等院校钢琴艺术教育创新与方法探索》一书将介绍钢琴教学的基本原则和教学技巧，并深入探讨如何结合现代科技、创意教学和个性化指导，激发学生的学习兴趣和

本书以声乐为基底，以演唱与表演为具体导向，对声乐演唱与表演问题展开论述。介绍了声乐演唱的概览，包括声乐演唱的起源与演变、声乐演唱的曲目类型与唱法等，引导读者对声乐演唱有基本的了解。详细介绍了声乐演唱的技巧、声乐演唱中的美学解读以及声乐表演的情感与表现力，具体包括声乐演唱的呼吸、声乐演唱中的字音美、声乐表演的形体表现与个

本研究努力在全球化时代探索中国民族音乐国际传播与音乐文化发展之有效途径。进入新世纪以来，中国民族音乐发挥着对于优秀文化的引领创造和鼓励的作用，并形成了中国民族音乐传播的新高峰。梳理中国加入WTO以来，中国民族音乐与国际传播的发展路径，给予了全面审视2000年后中国民族音乐发展历史与现实成就的新视野，具有极强的史论价值。

这是一部探析声乐艺术的书籍，旨在帮助人们提升艺术欣赏能力，畅享美好生活方式。本书内容涵盖声乐艺术起源与发展、声乐技巧与简单训练、声乐作品解析与演唱技巧、声乐作品的未来发展与趋势等方面，还阐述了声乐艺术在不同历史时期、不同文化和社会背景下的演变与发展历程，继而探讨了声乐艺术对人们情感和心理的影响。本书还能帮助广大声乐爱好

本书是中等职业学校社会文化艺术专业国家规划教材。本书依据教育部颁发的“中等职业学校群众文化艺术专业课程设置”及“视唱练耳教学基本要求”编写。本书内容包括：节拍节奏训练、听觉训练和、视唱三部分。本书以“课”为单位，将音乐的各种要素融为一体，由浅入深、循序渐进地进行技巧的综合训练。同时，还介绍了一些视唱练耳教学的基本方法，

本教材是全国高等艺术职业教育系列教材之一，主要提供给高职、高专的相应专业教学使用，在修订过程中，坚持“精炼”“名作”“互动”“趣味”的原则，使得教学“活化”，上课就是讲授概况、听故事、欣赏音乐、唱歌曲和课堂讨论以及艺术实践，努力做到“史赏结合”“语动结合”“师生结合”，让名作成为“中国音乐史长河”两岸的一盏盏“明灯”，

本系列丛书是一套琵琶作品解析与弹奏指导的专业辅导教材。旨在帮助师生深入了解每首作品的创作背景、乐曲结构、核心技术和练习方法，准确把握作品音乐风格等，从而达到了解背景、理解作品和找准难点的作用，进而可以合理规划、有效指导、重点练习。本书为该系列丛书第二本，精选了30首最常见的传统作品予以解析。

本书汇集了21篇关于古琴理论和演奏的论文，这些文章立足琴史、琴器、琴人、琴谱、琴论、琴操以及古琴保护修复等论题，从跨领域、跨文化的多元视角，就古琴音乐史学、传统美学、考古发掘、人文思想、审美精神、传承研究、活态保护等内容展开了全方位、多角度的探讨与交流。

本书是中央音乐学院教授宋瑾的论文集，全书分三个部分音心对映、乐人乐事、乐思寻踪，集结了宋瑾从事音乐美学研究工作以来发表在各大报刊上的文章30余篇，既有专业乐评，也有座谈发言，还有随笔散文，是其对当今中外音乐创作所生发的随想随感的集结，讨论范围涵盖古典、现代、流行等，对广大音乐评论学者和音乐爱好者具有一定的参考价值。