本书主要由三个章节组成:声乐艺术基础知识(如声乐艺术的基本特点,声乐的表演形式)、发声器官的基础知识(介绍了呼吸、发声、共鸣、语言及听觉器官的基础知识及它们之间的关系,怎样选择声部),和发声技能及训练(声乐训练的规则,声乐训练的方法及步骤,喉咙的科学运用。附录选择了适合用美声唱法演唱的蒙古语歌曲,如:《锡林郭勒》、《鸿

本书是国民教育体系的重要组成部分,它不仅对个体身心全面健康发展而且对义务教育质量民质整体提高和社会发展均具有极其重要的奠基性作用。在本书中我们对一些作品的体裁特点,作者的生平与创作特征,以及弹奏方面的教学要求等,作了简明扼要的注释。我们希望从钢琴教学的初级阶段开始,将音乐理论的基本之际和对音乐形象的理解力、表现力以及钢

本书是以乐谱形式独立完成的系统的芭蕾舞、古典舞训练钢琴伴奏教材，主要包含古典舞基本功训练中的扶把组合音乐和中间组合音乐，芭蕾基本功训练中的把杆部分音乐和把下部分。音乐，能紧紧围绕舞蹈基本训练课堂的教学规律和特点展开，较好地为舞蹈课堂教学服务。可供艺术院校、专业舞团和业余舞蹈班使用。

本书是作者根据全国高等师范院校音乐专业“基本乐理”教学大纲及本人多年教学实践，参阅现代中外最新资料，系统、科学地编写而成。全书共13章，包括“音的高度与记谱法”，“音的长短”，“节奏、节拍”，“调、调号、临时记号、译谱”，“各种略写记号及装饰音”，“速度、力度及感情用语”，“音程”，“和弦”，“调式、调性”，“调式中的

本书是学前专业音乐教育系列教材之一。全书分为乐理、视唱和练耳三部分，考虑到学前教育专业学生所具有的音乐基础以及该专业各种层次对内容的不同要求，部分乐理以五线谱为主，兼顾简谱；第二部分视唱，为突出学前教育的专业特点，选编歌曲以少儿歌曲为主，使学生进一步加强对该专业的了解和认识；第三部分练耳只对节奏训练、旋律音程与和弦训练

本书共分6章，内容包括：中国艺术歌曲概述、中国艺术歌曲的发展、中国艺术歌曲的发展现状、中国艺术歌曲的创作概述、中国歌剧创作艺术、中国艺术歌曲创作的创新研究。

本书共六章,第一章为钢琴伴奏概述,主要介绍钢琴伴奏的内涵、钢琴伴奏的艺术价值、钢琴伴奏的编配步骤、钢琴伴奏的素质需求;第二章为钢琴伴奏的源流和发展,主要介绍钢琴伴奏的历史源流、钢琴伴奏在国内外的发展状况,以及中国声乐作品钢琴伴奏的发展和研究;第三章为钢琴伴奏的技巧解读,主要介绍钢琴伴奏的整体结构布局、钢琴伴奏音型及其选

本书第一章为钢琴艺术指导的发展概述。本书第二章讲述了钢琴艺术指导的角色分析。本书第三章为艺术指导的素养及能力。本书第四章为艺术指导的演奏基础,主要从艺术指导专业的意义与作用、艺术指导专业的重点与难点、艺术指导应具备的曲目储备、艺术指导应具备的钢琴演奏能力、艺术指导与合作者的合作步骤这五方面展开。本书第五章是艺术指导的演

本书共六章,第一章为钢琴演奏基础,主要介绍三部分内容,分别为钢琴演奏的乐理知识、钢琴演奏的正确坐姿以及钢琴演奏的正确手型;第二章为钢琴演奏奏法与指法,从钢琴演奏基本奏法、钢琴演奏基本指法以及钢琴演奏对手指的基本训练三方面进行阐述;第三章为钢琴演奏技巧,重点阐述了音阶、和弦、双音与八度、装饰音、琶音、触键、踏板的演奏技巧

本书共五章,从民族声乐概述、民族声乐教学实践、民族声乐的唱法及表演技巧、多元化视野下不同类型的民族声乐教学、多元化视野下民族声乐的发展与教学创新这几个方面出发,介绍了民族声乐的起源、发展、特征,民族声乐教学的理论基础、方法、原则、问题和现状,分析了民族声乐的唱法、表演技巧,并对民歌、戏曲声乐、曲艺声乐及其演唱教学展开介