本书基于文化视角与教育理论，探讨了音乐教学与艺术设计相结合的各种可能性和主要模式。本书的主要研究内容包括，新时代音乐教育模式和传统学校音乐教育模式的区别，以及在一定的教育观念、教学理论和学习理论指导下教学过程的稳定结构形式，进一步分析了音乐教学与学生个人兴趣紧密结合的可能性，对理论知识应用到实践中的细节进行了剖析，具有

《红毹笔谈》共收录作者学术论文36篇,计22万字,全书分上、中、下三篇。上篇“戏曲音乐研究”收录了作者有关戏曲音乐研究领域的学术论文,研究视野涵盖戏曲音乐理论话语体系的当代建构、戏曲声乐美学话语体系、戏曲作曲理论、戏曲音乐理论家研究以及有关昆曲音乐、京剧音乐、戏曲曲谱、京剧唱片、山东地方戏曲音乐等内容。中篇“聚焦前海”

全书共有十一章,涉及四个主题:主题一主要介绍自弹自唱的特点及要领;主题二介绍歌曲即兴伴奏的和弦编配以及伴奏织体规律;主题三以弹唱的有机融合为目标,分别从弹唱的姿势、弹唱技巧等方面对弹唱配合的训练进行了系统讲解;主题四根据常见的歌曲类型,如儿童歌曲、抒情类歌曲、欢快类歌曲、进行曲类歌曲等,分别从和弦编配、伴奏织体设计、歌

本书根据当前钢琴教学中的基本模式进行分析,探索创新思维与师生互动的有效策略。钢琴艺术的发展与时代的进步有着非常大的关系,社会的体制、人民的生活、经济的高地都是艺术发展的背后环境,对钢琴艺术有着深远的影响。伴随着国民经济的快速发展,我国的钢琴大众审美高度也在不断攀升,这也给钢琴教学提出了更高的要求。在高校当中,钢琴老师一

本书稿为广西壮族自治区党委宣传部策划的“非遗广西”丛书中的一个分册,聚集2021年入选国家级非物质文化遗产代表性名录的壮族天琴艺术,详细介绍壮族天琴艺术的历史溯源、民俗形态、作品内容、演奏形态、主要特点及文化传承等。全书内容丰富,文字通俗易懂,图文并茂,还配有音频、视频,集史料性、知识性、权威性、学术性、可读性于一体,

本书收入丰子恺创作的音乐故事系列文章。文中以姐弟二人在生活中遇到的同音乐有关的美好和不解为主线,将父亲细致耐心讲解融汇其间,在不只不觉中为小读者提供同生活相关的音乐知识。在趣味的故事中,启蒙孩子对音乐和生活的理解。书中后半部分,为丰子恺谈音乐的部分代表文章,作为辅助,丰富家长和孩子的阅读。

《独弦琴:京岛琴音》是一部多媒体图书,为“非遗广西”丛书中的一册。作品以独弦琴为写作对象,以图文并茂的形式为读者普及独弦琴的历史发展脉络、结构、经典曲目、非遗传承人故事等,生动形象地传播独弦琴文化、京族文化。图书配套使用多媒体技术,将独弦琴的音频、视频导入,读者扫码即可领略独弦琴的独特艺术魅力。京族是广西独有的民族,也

本书是五声调式系列视唱的第一部，包括C宫调式系统各调、G宫调式系统各调、F宫调式系统各调、D宫调式系统各调、bB宫调式系统各调、A宫调式系统各调、bE宫调式系统各调，每个调式系统各调包括宫调式、商调式、角调式、徴调式、羽调式五个调式，即35个五声调式，共360首视唱曲目。

本书对现代流行音乐形态与风格进行了系统论述。书中在现代流行音乐形态部分，对流行音乐的发生及发展、流行音乐文化的内涵与特征、流行音乐的主要演奏乐器、流行音乐旋律形态的表现形式等进行了系统论述。在现代流行音乐风格部分，对爵士乐的演变历程与风格特征、摇滚乐的表现特征与审美心理特征、布鲁斯的发展历程与风格特征等进行了论述。

本书主要从声乐研究重点、研究内容、研究技巧与合唱艺术等方面入手，探讨了声乐的发展历史和现状，然后在此基础上逐步深入探讨了声乐表演艺术及表演主要理论、声乐表演艺术感觉调控、声乐表演中的舞台布置与心理调控。