本书涵盖了物理声学、记谱法、音乐术语、演奏记号、音程、和弦、调式调性、民族调式、和声、曲式、西方以及民族管弦乐器法等。本书包含了各种实用技巧和提示。
本书紧密围绕着朝鲜族传统的长短特点,综合提炼出“杖鼓构成”“鼓谱图标”“基础协调”“长短风格”“技术综合”五章内容,循序渐进地从认识杖鼓到娴熟地演奏杖鼓,为演奏及其舞蹈奠定基础。内容注重朝鲜族风格特点,同时又关注他民族学习中的要点与难点,综合考虑编写而成。
本书着重考虑了相关专业学生的从业技能要求,结合我国高等院校音乐教育发展的特点和教学实际,将内容划分为绪论、节拍和节奏、音程、和弦、旋律、调式、中国民族调式和综合训练,介绍了相关的音乐理论知识,以及视唱、听辩的训练方法,并设置了具有针对性的练习内容供教师和学生参考、学习,可以帮助学生提高视唱练耳水平,为后续课程的学习与实
本书内容包括:大学音乐艺术教育概论、大学音乐艺术教育中的教学方法、大学音乐艺术教育教学思路与创作体验、大学音乐艺术教育的美育培养途径等。
本选题是一本关于钢琴即兴伴奏的著作,本选题深入探讨了钢琴即兴伴奏艺术的内容,以及如何进行相应的教学创新。本选题对钢琴即兴伴奏的基础进行了论述,介绍了钢琴乐器、钢琴构造、钢琴演奏技术以及钢琴即兴伴奏的内涵;从不同角度入手,介绍了钢琴触键的处理方式;对钢琴即兴伴奏中和弦的处理手法进行了论述;对钢琴即兴伴奏中伴奏音型的选择进
本书以奥尔夫教学法理论与教学特点为研究主线,在详细介绍奥尔夫音乐教育体系的内容、理念、原则、方法、模式的基础上,分析了奥尔夫音乐教学法在中国的发展与教学实践应用。第一章介绍了奥尔夫音乐教育的原理、法则以及在其他领域的价值。第二章主要介绍了奥尔夫音乐教学法中国化的内涵、中国化发展的土壤以及中国化发展中存在的问题。第三章主
本书是一本全面探索中国民族乐器的著作。本书不仅深入探讨了中国民族乐器的起源和发展历程,还详细分类介绍了各类乐器,包括吹奏、弹拨、拉弦和打击乐器等,展现了它们独特的艺术魅力和文化价值。此外,本书还特别探讨了中国民族乐器在现代社会的传承和发展,包括它们在现代教育中的作用、与西方乐器的融合,以及在数字化时代的传播方式。通过阅
本书对声乐演唱的理论与艺术概论展开探究,简要概述了声乐演唱,包括声乐演唱的概念、声乐演唱的体裁等内容。本书详细讲述了声乐艺术的基本知识,引导读者了解声乐艺术的作用、声乐艺术的美学内涵等内容,还介绍了声乐演唱艺术的多维分析,论述了声乐演唱艺术的思维特性、声乐演唱艺术的思维培养等内容,综合阐述了声乐演唱艺术中的技巧与训练,
本书对高校视唱练耳教学与能力培养问题展开论述,介绍了视唱练耳概述,引导读者对视唱练耳学科的起源、实施等有一个基本的了解,详细论述了高校视唱练耳能力培养,从音乐速度与节奏节拍、音调唱名与固定调唱法等入手进行研究,具体分析了高校视唱练耳教学的创新研究,介绍了不同理念以及数字技术下的高校视唱练耳教学,综合论述了高校视唱练耳教
本书从跨学科教育的核心理论入手,渐进至音乐教学的具体实践、音乐与其他艺术如文学和绘画的跨界结合,及跨学科教育对学生就业竞争力与全面素质提升的作用。这系列探讨不仅拓展了音乐教育的视界,更凸显了音乐在促进跨学科学习、培养创造力、批判思维及文化敏感度方面的重要性,为塑造具备全球视角、创新意识与多元技能的复合型人才奠定了基础。