本书共九章，内容包括：钢琴教学的理论研究；钢琴教学的原则、形式及方法；钢琴教学不同课型分析研究；钢琴演奏教学的创新研究；钢琴教学思维；钢琴教学艺术；钢琴演奏教学；钢琴作品伴奏；钢琴教学的实践应用研究。

本书共分7章，内容包括：当代声乐教学基本理论、声乐教学发展、当代声乐教学模式研究、当代声乐教学的过程、当代声乐艺术唱法实践、当代声乐教学中学生能力的培养、当代声乐教学的实践应用研究。

本书的钢琴伴奏分册选择了八首难易结合的外国作品,其中包含布鲁赫《祷歌》、埃尔加《夜曲》《晨歌》、弗瑞《挽歌》、帕格尼尼《摩西》《中提琴大奏鸣曲》、舒曼《慢板与快板》以及胡迈尔《幻想曲》。在中提琴独奏乐谱分册中除以上八首作品,还选编了比博《帕萨卡利亚》以及维厄当《随想曲》这两所作品。

本书试图从艺术歌曲的创作构成元素与特点出发,总结归纳艺术歌曲在不同国家的共性和个性,以其发展脉络为主线,分析不同时代、风格、国界的艺术歌曲伴奏特点,通过对代表人物及作品的列举,从理论与实践相结合的角度,从伴奏、和声、触键等方面分析艺术歌曲的伴奏形式与技巧。同时,结合分析,探索今后提升伴奏艺术魅力的方式,以求更高水准地发

本书以文化创新的核心价值观为导向,从音乐教育的文化定位、音乐教育与多元音乐文化传承、音乐体验的尺度与音乐教育、传统文化视域下的音乐教育创新、多元文化视野下的中国音乐教育探索、音乐教育的创新实践解析等几个方面系统阐述与理性审视了音乐文化的教育价值,这对于构建音乐教育的健康可持续发展的现实路径具有一定的时代意义。

本书内容讲述:朱熹作为宋代理学大家,其在音乐上的成就同样卓著,眼下也逐渐被音乐学界所关注。进一步开展与加强朱熹音乐文论的研究,研究传统礼仪的历史价值和当代意义都将有着积极的启示作用;同时,也将促进我们深入分析音乐本质与现象,辨析音乐形态的艺术价值与音声的社会实践,有助于理解“律”“声”“音”“乐”即“音乐”在中国历史发

本书分爵士鼓基础知识和乐理基础知识两部分。具体内容包括：认识爵士鼓、鼓槌握法与演奏方法、踏板演奏方法、五线谱及其相关符号、鼓谱记法与唱法、常用音乐术语对照表。

本书内容包括：十四年抗战的壮烈吟唱——《露营之歌》、白山黑水间的浪漫咏叹——《革命人永远是年轻》、中国工人阶级迈向新中国时唱响的高昂战歌——《咱们工人有力量》等。

陈一新编配的流行合唱作品是一种与国际接轨的、国外年轻人的主流合唱形式。作品彻底颠覆了合唱的传统概念，以深厚的古典传统作曲技术、现代时尚的音乐语言对年轻人喜闻乐见的流行歌曲进行合唱改编，给合唱注入了新的生命力。作品中呈现出来的轻松自然、色彩丰富的织体，细腻丰满、欧化时尚的和声沁人心脾，让人耳目一新。本书为《送别》女声/童

本书共分为九章。其中，第一章海南黎族竹木器乐概述，重点从黎族竹木器乐的历史沿革、乐器种类、艺术特征及其应用与价值进行论述，为在教学中建立和培养良好的音乐文化基础提供了必备知识，为后续各种乐器的学习奠定了基础；第二章至第九章分别介绍了鼻箫、筒勺（灼吧）、唎咧、毕达、?、口弓、椰胡、叮咚的乐器结构特征及演奏方法，依据教学实