本书犹如流行钢琴曲的饕餮盛宴,囊括了时下酷的热门歌曲和伴随七零、八零后青葱岁月的经典歌曲,也有能为你随时疗伤的轻音乐曲。作者高超的演奏技术、丰富的教学经验保证了乐曲编配的质量,高清、专业的乐谱以及详细的指法能够让学习者有效提高练习的效率。
本教程包含四大部分。1乐器认知。主要介绍乐器的历史知识、种类划分、基本特征和历史沿革。2演奏技法。主要介绍演奏指法分类、演奏姿势、演奏口形、气息等方面的知识,着重阐述气、指、舌的基本要领。3练习曲。选取的曲目具有实用性与进阶性,其中也有较难演奏、具有高级练习曲特征的练习曲。4乐曲。选取葫芦丝、巴乌、箫3种门类乐器中一些
本书是“十二五”职业教育国家规划教材修订版,高职高专学前教育新形态一体化教材。 本书系统地介绍了音乐基础理论知识中的五线谱记谱法、音与音高、节拍与节奏、常用记号与装饰音、调与调号、音程、和弦、音乐的速度、力度及相关术语等。 本书符合高职高专学生音乐基础理论课程实际,并与音乐实践技能课程有着密切的联系。理解并掌握这些音乐
本书以音乐创造力的结构与培养为主题,通过界定音乐创造力的概念,构建音乐创造力的外显结构,探究音乐创造力的内隐结构,建构了音乐创造力培养教学模式。以结构主义方法论为基础,基于一般创造力结构理论,提出语境中的音乐创造力实践金字塔结构模型。基于斯滕博格的创造力内隐理论,以中国职前音乐教师为对象,采用社会效度的研究思路进行了实
本书是由资深音乐广播节目制作人、主持人欧阳以电影音乐为主题全新创作的音乐故事随笔集。全书共分为四个部分,分别为经典配乐的非八卦往事、当我们听歌的时候我们在看电影、007的配乐旧闻、好莱坞音乐剧。作者在书中,讲述了奥斯卡历史上的50篇经典电影作品的故事,并且从音乐的角度向读者介绍了这些经典电影中令人难忘的电影配乐故事。书
清代律学是我国古代律学的重要组成部分,是音乐史的重要研究对象。本书重点讨论了清代律学中的康熙十四律的合理性及其源流,西方音乐理论对清点宫廷乐器制作的指导作用,清代学者对朱载堉新法密律的认识与评价,以及清代的连比例生律法等几个问题,主要包括以下几个内容:一是分析康熙十四律的律制结构和生律方法;二是发现康熙十四律的思想源于
《汉族语言与汉族旋律研究》从对语言与音乐(旋律)相互发生、发展的关系研究入手,深入剖析汉语声调、汉语诗律、吟诵、韵白以及现代音乐创作中对中国语言艺术魅力的再利用、再发现。该书首创计算机频谱、音频二维码与乐谱综合分析三结合的方式,为读者和学术界首次提供京剧念白、道白、韵白谱例可视、可听、可分析的全新阅读体验和学术
本书主要研究湖北音乐类非物质文化遗产的发展及保护机制,共分为十章,阐述湖北省各地区、省级音乐类非物质文化遗产的历史、传承及保护现状,按地域及音乐形式划分,内容涉及鄂西土家族民歌、哭嫁歌、跳丧舞、傩戏,兴山花鼓戏、阳新采茶戏、大冶渔鼓、通城打锣腔等,附有一定数量的乐谱歌词及对其的解析,并就这些文化遗产的保护措施提出了富有
匡时·大学通识系列之一。本书共分为五个部分,一、中国传统文化与中国民族器乐音乐;二、西方音乐文化与中国民族器乐音乐;三、宗教与西方音乐;四、西方歌剧与中国歌剧艺术;五、中西方艺术歌曲的发展。本书将中西音乐在不同文化背景下产生的同类音乐形式,以及中西音乐的相互影响作为主要内容,通过音乐作品分析、音乐的美学思
和声和钢琴基础课程是中等职业学校音乐专业必修课程,多年的教学实践发现,四部和声内容,无论是学生学还是教师教都十分困难,而对于钢琴基础课程的即兴伴奏学习有必须掌握和声基础。本教材将和声学习与键盘演奏相结合,理论学习回归到实践。本教材内容包括和声与键盘、调式与钢琴基础、和声的织体与音阶弹奏、大小调伴奏常用的和弦、和弦连接与