本书通过古筝经典作品全面介绍了古筝演奏的技巧与技法，包括古筝演奏中的技巧运用、情感处理、心理调控等多方面内容。全书从古筝演奏的历史文化入手，为读者介绍了古筝的起源、发展，以及不同阶段古筝演奏的特色，帮助读者深入了解古筝文化，从而在古筝演奏中更好地处理情感、调控心理。在此基础上，结合经典的古筝练习曲提出演奏不同曲目时需要

传统音乐是我国传统文化艺术的瑰宝。在五千多年文化历史长河中，传统音乐不断发展，为人们提供了不可缺少的精神食粮。《中国传统音乐的传承与保护》从传统音乐入手，首先对传统音乐进行概述，然后对传统音乐的起源、传统音乐的构成、传统音乐的体系与支脉、传统音乐的艺术特色进行阐述，并在此基础上，对不同形式的传统音乐的传承与保护等进行展

本书以当前高校五育并举、立德树人方针为研究背景，论述了在这一方针指导下高校音乐教育发展的概况、发展的方向和发展的策略等。在论述的过程中，本书概括地介绍了音乐教育的概念和基础理论，并梳理了国内外音乐教育的发展历史，指出高校音乐教育教学在当前贯彻实施德智体美全面发展过程中的重要作用。同时，本书遵循五育并举、立德树人的方针，

爱爱，国家一级演员，山西省著名艺术家。曾主演《打金枝》《明公断》《算粮》《三上桃峰》《走山》等剧目,是新中国成立以来，党培养成长起来的新一代艺术家中的杰出代表之一，在晋剧舞台上塑造了众多栩栩如生的艺术形象，她的唱腔技艺大大突破前人，她创立的爱爱腔，独领风骚40余年，成为晋剧旦角声腔之翘楚，受到广大观众和专家的普遍赞赏。

该曲集中的扬琴重奏作品都是由中国音乐学院扬琴教师熊俊杰创作和改编的，历经多年成功的舞台实践后提炼出的精品。涵盖了中外传统音乐、民族音乐、流行音乐等多样风格，可听性极强。作品中包含了合理且多样的扬琴演奏技术技巧，难易度覆盖范围较大。能够满足各地艺校、各音乐学院附中、本科等多种艺术等级扬琴学生的重奏需求。作品声部层次安排合

本书主要面向作曲及作曲技术理论专业的学生，论述了法国近代艺术歌曲的和声技法，探索了从德彪西到普朗克法国音乐的演进。全书共分为六个部分，分别为：19世纪下半叶法国音乐崛起前艺术歌曲的和声技法、19、20世纪之交法国音乐风格崛起中德彪西与拉威尔艺术歌曲的和声技法、20世纪上半叶法国音乐发展中印象主义和声技法在艺术歌曲中的传

市场上意大利19世纪上半叶的室内乐作品并没有受到充分的关注，该类作品的音乐风格具有多样性和独特性，学习这些作品，如船歌音乐、小夜曲音乐等，有利于我们了解和学习这类音乐，拓宽我国声乐专业学生的音乐涉猎范围。此外，钢琴伴奏的艺术性更增添了作品的艺术价值。

本书以巴赫、莫扎特、贝多芬为主要论域，深入探讨了这三位神圣罗马帝国音乐巨匠的代表性键盘音乐作品。从历史的角度观视，他们所经历的恰是从宗教改革到资产阶级大革命的巨大浪潮时期。历史语境提供了对键盘艺术形式的另一种全面观察，也提供了进一步的研究键盘作品在基本层面上是如何变化的，以及音乐家们是如何在社会变革的滚滚浪潮之中度过自

本书主要内容包括：酣秋(女声合唱)；月光光(童声无伴奏合唱)；石芽之歌(童声合唱)；哎呀嘞！一声乐序曲与赋格(混声合唱)；信仰永在(混声合唱)；苏区干部好作风(混声四部合唱)；采茶姑娘忙打扮(童声二部合唱)；捉蜻蜓(童声二部合唱)；慰劳红军歌(童声二部合唱)；纵情赞天使(领唱、合唱)；那一方风情(男女声二重唱)等。

本书精选了近二十年由赣南师范大学音乐学院教师发表在《中国音乐学》《中国音乐》等国内各大学术期刊的优秀学术论文，涉及客家音乐的本体研究、文化分析、个案研究、应用研究等，综合反映了近年来客家音乐研究的基本概况。