本书系统地讲解了钢琴伴奏理论知识、和声伴奏体系、儿歌弹唱的基本要求等相关知识。全书共12章,分为两部分,*部分为大调歌曲,由7章组成,系统地讲解了编配伴奏的和声理论、织体、伴奏音型等重要内容,体现了理论与实践相结合的要求;第二部分为小调歌曲、中国民族调式和声语汇、前奏与尾奏的编配及幼儿歌曲即兴弹唱的发声练习。通过歌曲分
本教材精选不同题材、体裁、风格、调式的中外幼儿歌曲共98首,在和声配置上,从以正三和弦为主,逐步加入副三和弦、七和弦和变和弦;在音型选择上,由浅入深,循序渐进。本教材的特点是采用简谱、五线谱对照,为不同的学习者提供方便,每首歌曲都编配了弹奏指法。另外,每首歌曲之后还设有歌曲分析和弹唱提示,对学习者具有一定的指导作用。
《概念的追问:原生态音乐及其保存与发展模式研究》的研究对于全面审视和正确看待原生态、原生态音乐概念的历史、界定、价值以及原生态音乐的保存与发展模式等问题具有重要的学术意义,同时,对以上问题的厘清和解决具有揭示原生态音乐悖谬以矫正视听的现实意义。
车尔尼299是学习完车尔尼849之后,才能进入的教材。这是一本偏中高级的练习曲,要求也是越来越严格,练习难度也逐渐增加。主要把握手指的力度和速度,手指的独立性和手腕的放松。在速度上也有一定的要求,速度要达到一致,如何将速度控制好。声音流畅,弹奏轻松。需要掌握书中的音阶与琶音综合练习、三度音阶练习、半音阶练习、保持声部练
当前社会中,音乐已经逐渐成为人们生活中必不可少的组成部分,而流行音乐更是深入人心。《流行音乐演唱风格表现与实践研究》将着重对流行音乐的演唱风格表现与实践来进行探讨。众所周知,流行音乐的演唱除了掌握必要的声音技巧外,还离不开对流行音乐风格流变的分析,以及对表演内容的阐述。为此,《流行音乐演唱风格表现与实践研究》先探讨流行
《歌曲分析与写作》以歌曲创作的基本方法为主线,以经典歌曲分析为辅助手段,结合歌词的艺术特征,歌曲曲式结构特征,歌曲的主体与从属部分的写作要点,歌曲伴奏的写作等相关内容,重点概括了各种体裁歌曲的创作要点。比较全面,深入地阐述了歌曲创作的每个环节。主要内容有以下十个部分:歌曲的艺术特征,歌曲的体裁与演唱方式,歌词及词曲的结
《普通高等院校的声乐艺术人才培养研究》以普通高等院校的声乐教育为研究对象,针对声乐人才的培养进行了详尽的分析,主要内容包括:普通高校声乐教学概述、普通高校声乐教学计划的构想、普通高校声乐教学内容的配置、普通高校声乐教学曲目的安排、普通高校声乐教学实践的把握。本书是一本较为全面,有条理、有重点的声乐教学理论著作,思路清晰
《音乐艺术多维视角探索》音乐艺术是人类共通的语言,它超越种族与国界,在人与人的交流中发挥着重要的作用。基于音乐艺术的学习浪潮与音乐艺术的发展,本书从多种角度对音乐艺术进行了全方位的探究。首先,本书对音乐的概念、原理、功能等内容进行了相关的介绍,这些基础理论知识为读者进行以下的阅读奠定了基础。其次,本书摆脱了以往音乐艺术
《钢琴教学理论研究与实践训练》拟从中外钢琴教学的历史进程、演奏技术的演进与发展、钢琴教学中对音乐语汇的理解与处理、以及不同类型钢琴作品的教学方法、不同课型的钢琴教学案例等方面进行细致地分析研究。本书结合具体的钢琴作品,从教学指导角度入手,对枯燥的教学理论进行生动形象的解析。该书可供音乐专业的本科生、研究生作为参考资料,
《经典钢琴作品结构分析与情感表达探究》对钢琴作品结构与情感表达的相关内容进行了系统地探讨研究。首先从钢琴作品曲式功能的角度展开,为曲式结构分析作铺垫。接着结合了具体钢琴音乐作品,由浅入深地将各种曲式结构进行了详细分析,包括各种单部曲式结构、复部曲式结构和大型曲式结构。然后论述了不同类型钢琴作品的情感表达,并从钢琴音乐的