《给孩子的音乐》是古典音乐推广者，音乐评论家、鉴赏家、学者刘雪枫以数十年研究功力、博闻强记的曲目积累和鉴赏经验，精心为孩子们挑选的音乐聆听曲库。全书遴选音乐的历史跨度以文艺复兴和巴洛克时代为开端，由古典主义、浪漫乐派、民族乐派进入印象派和现代主义，涉及作曲家115位，作品320首（包括选自大型作品的精彩片段），全书将孩

乐起田野——以维吾尔族、哈萨克族传统音乐研究为例

高素质合唱指挥的培养：反思法在合唱指挥教学的应用

目前，国家非常重视基础教育课程改革，对于高校音乐专业的教学来说，也在发展中越来越受到重视，尤其是对音乐理论的指导和训练，更是愈加得到关注。《西方音乐发展历程及其佳作研究》在此教育趋势下，十分注重西方音乐发展史的相关内容，重视音乐在西方民族文化中的重要作用。《西方音乐发展历程及其佳作研究》拟针对古希腊、古罗马、中世纪、文

《声乐演唱实践与表演训练》对声乐演唱实践与表演训练的相关内容进行了系统探讨研究，主要内容包括：美声唱法的技巧与实践、民族唱法的技巧与实践、流行唱法的技巧与实践、声乐其他唱法实践、声乐表演作品的分析与情感表达、声乐表演排练与心理训练、声乐表演的形体训练与舞台实践等。本书内容系统且有针对性，条理清晰，内容丰富新颖，是一本值

随着人们精神文化生活的不断丰富，专业的人越来越多的从事歌唱事业，促使美声演唱得到了很好的发展。《美声演唱技巧及其在歌剧演唱中的应用与实践研究》在研究演唱技巧的同时与歌剧演唱相结合，在歌剧演唱中分析美声技巧的应用。

合唱艺术是西方音乐中很古老和很重要的艺术形式之一，它和西方的文化、政治、历史、人文等多方面都有着千丝万缕的联系，它也是西方宗教发展过程中很重要的精神工具之一。本书对西方合唱艺术的发展历史及作品进行了阐述，同时论述了西方合唱艺术的成熟与发展期、西方合唱的艺术特征、西方合唱作品的艺术处理实例分析等。本书逻辑清晰，结构合理，

声乐艺术是一门具有较强实践性的艺术学科，能够对人的思想、道德、情操、智力以及身心的发展与提高起到陶冶作用。本书以声乐教学艺术及其实施方法探讨开篇，先后分别对声乐教师的素质要求与学生主体性的发挥、声乐课堂教学言语及其规范运用、声乐教学的核心内容一关键性专业技能的教学、关于声乐演唱技能教学中几对矛盾的思考等方面依次展开研究

这部作品是19世纪末20世纪初挪威作曲家、指挥家、钢琴家格里格所创作的室内乐代表作之一。该作品体现了格里格创作成熟时期的音乐风格特征,并使用了精湛、独特的音乐技术语言。在结构上基本遵循了传统的奏鸣曲式，整部作品在力度、节奏、调性和织体等各方面都形成了强烈的对比，具有丰富的艺术感染力。编著者对作曲家创作这部作品的背景以及

《电脑音乐编辑、制谱与视唱练耳一本通（AdobeAuditionCC+TT作曲家+Encore+Auralia）》细致全面地介绍了有关音乐的四大软件应用知识，主要内容包括：使用AdobeAuditionCC（其前身为经典的数字音乐编辑器CoolEditPro）进行专业级音频编辑与处理，涉及音频波形的编辑与处理、音乐的降